逐玉高纯度的爱情剧，真能破圈吗

◎邵公子

由曾庆杰执导，张凌赫、田曦薇领衔主演的古装爱情剧《逐玉》，于3月6日在腾讯视频、爱奇艺、Netflix同步播出，3月8日在东方卫视播出。该剧开播后，热度呈断层式领跑，云合市占率突破50%，成为今年首部双平台热度破万的爆款古偶剧。

从套路里淘金于原著中出新

《逐玉》改编自同名网络小说（小说曾用名《侯夫人与杀猪刀》），讲述屠户女樊长玉（田曦薇饰）在父母双亡后，为守住家产，招赘落难侯爷谢征（张凌赫饰），二人从“假婚”到“真爱”，有情人终成眷属，且并肩作战的爱情故事。

这类“先婚后爱”的叙事设定，早已在晋江文学中自成一派，近期又被古装剧大量改编。去年宋祖儿、刘宇宁主演的《折腰》，刘学义、孟子义主演的《桃花映江山》，都套用了这一范式，男女主角家世背景门当户对，起初为了家族利益联姻，婚后渐生情愫、实至名归。

《逐玉》一反常规、先声夺人，开篇就极力强调男女主角社会地位的差距。谢征与樊长玉一个生于武将世家，一个在市井小镇长大；一个文韬武略、战功赫赫，一个仅识之无、扛刀杀猪；一个被童年不幸所困、性格忧郁淡漠，一个在父母呵护下成长，性格纯真善良。两人在生活环境、文化水平、语言风格上都有云泥之别，也因此让这段“招赘”姻缘充满戏剧张力。

编剧采取“灯芯草帽”的故事模式，先将女性角色放在“卑微者”的位置上，再让她牢牢掌握扭转命运的主动权，而非等待着被男人拯救，后续剧情再揭晓长玉与谢征同为将门之后，再次把双方拉回“对等状态”。编剧这一招“先抑后扬”，将“势均力敌”的核心内嵌在“男尊女卑”的外壳之下，为塑造立体感的“圆形人物”留出充裕空间，不失为一种巧思。

樊长玉虽身陷父母被人杀害、青梅竹马悔婚、大伯图谋家宅的艰难境地，但她如野草一般坚韧，不仅具备自给自足的能力，更加具备自尊自爱的品格，即使处于社会底层，仍努力向上向前，尽显成长弧光。长玉对谢征一见倾心，待其同意招赘后，她立即给出“你留下来，我杀猪养你”的朴素承诺，这句粗粝中饱含真挚的台词振聋发聩，突破了“男主外女主内”的家庭分工传统，推翻了古装剧男性作为“供养者”的实质高位，成为该剧中最出圈的爱情宣言。

当谢征决定离开长玉奔赴个人前程时，他提出希望长玉等他一年，长玉断然拒绝了。她不接受爱人开出的“空头支票”，更不接受“王宝钏”式的悲剧命运，展现出女性角色在爱情关系中，既敢于全情投入，也敢于转身离开。这种清醒独立的主体意识，让樊长玉的人物形象被观众所认同，获得剧粉“长玉简直人见人爱”“我比谢征先爱上长玉”的高度评价。

光影营造氛围感打造唯美童话

该剧导演曾庆杰曾执导《虚颜》《九重紫》，擅长以电影级光影构图营造氛围感。《逐玉》大量运用光影叙事，产出许多角色高光时刻的经典镜头，弹幕时常给出“演员人生镜头”“曾导镜头美学”的称赞。

比如，樊长玉将谢征藏在猪圈中躲避搜查，待官兵走后，长玉撩开层层遮蔽物，日光从围栏缝隙斜射下来，杂乱的猪圈里尘埃浮动，形成丁达尔效应，照得谢征苍白俊美的脸上光影斑驳，这一幕颇有油画质感，被评为“维米尔级圣光”。导演采取双机位展示两方的第一视角：谢征视角下，长玉来到他身

边，为他拍去头上的落雪，背后的光晕象征着温暖和救赎，观众旋即同步了他此时的“情之所起”；长玉视角下，谢征眸子里的脆弱与韧性令人心生怜爱，观众瞬间共情了她此刻的“怦然心动”。

《逐玉》宣发方称，该剧平均每集的成本超800万元，在造景、定妆方面相当用力用心，尤其是剧中角色造型融入了传统戏曲符号，运用妆造细节暗示出人物境遇与心情。谢征隐藏身份自称“言正”时，面容清瘦、脸上带伤，衣着为暗色粗麻质地，发带垂肩无冠饰；恢复武安侯身份时，承袭京剧中古代武将的传统造型，身着玄铁铠甲，配紫金发冠，并缀以雉鸡翎，尽显将军凯旋的霸气威风，生动展现男主角“病娇赘婿”与“傲气武侯”的双面形象。

樊长玉在市井杀猪卖肉时，妆容加入雀斑、冻皴细节，粗布短打服装，衣袖领口沾有猪血、油污，体现平民少女的生活艰辛；参军作战阶段，改穿束胸软甲，梳高马尾辫或盘发，获封怀化大将军时戴戏曲女将标配的盔头七星额子，改传统绒球为簪花，兼具飒爽与柔美，与男主角的造型相呼应。

此外，曾庆杰还注重对雪景意象的描绘，渲染角色因泪水模糊而形成的特殊视觉效果，强调演员在亲密场景中的生理性微表情，种种细节设计都彰显出导演的掌镜能力和审美水平。

高纯度的爱情只服务特定观众

近两年，国内偶像剧市场为迎合当今女性观众自我意识高度觉醒的诉求，致力于演绎兼具智慧、美貌、独立品格的“大女主”故事，并获得了相当不错的市场反馈。

《逐玉》的叙事框架延续这一思路，女主角除了识字不多，几乎集所有美好品质于一身，凭借个人努力，拥有了功成名就的事业、忠贞不渝的爱情和幸福美满的家庭，实现了社会价值层面的“绝对圆满”。而当绝美造型、唯美镜头、纯洁爱情等元素处于叠加态时，整部剧的“完美”氛围被推向极端，却有反现实主义之嫌。

《逐玉》描绘的“陌上人如玉，公子世无双”，将观众对于纤尘不染之爱的幻想具象化，这种古装版童话故事给部分未经世事的青年观众带来希望，也给饱经世故的成年观众带来慰藉。然而，极致浪漫主义构建起的情感纯粹性、命运戏剧性与救赎必然性，与现实生活却相去甚远，因而无法获得普通观众的广泛共情。因此，其目标受众仅限定在对完美型爱人和理想化爱情抱有强烈期待的群体，以女性、特别是少女为主。当然，这部分观众一直以来都是古偶剧的既定受众圈层。

不得不承认，《逐玉》凭着精良的制作和流量演员的加持，跑赢了同时段上演的其他竞品，刷新了古偶剧的热度纪录，剧中长玉版《七步诗》、“陈皮糖吻”、“刮痧活血”等剧情引发网友在视频平台发布相关“二创”，也从一个侧面证明了该剧在古偶赛道的成功。

然而，这种定位精准并服务特定观众的剧作，因其与真实人生隔着不能打通的壁垒，几乎不可能吸引到对现实主义逻辑有更多需求的群体，也因此缺乏实现现象级“破圈”的观众基础，跨出偶像剧的圈层，成为大众经典剧的可能性就更小了。