一笔一画是修行：在金熙长讲座中拾得书道疗愈之美

编者按：

笔墨之间，藏天地大道；点画之中，见心性光明。

世人多以书法为技艺，却少有人知，书道亦是心道、疗愈之道、修行之道。

本文作者亲历金熙长先生书法讲座，于先生言谈、笔墨、行谊里，读懂书法不止于形，更在于心、在于德、在于人。

金熙长先生以书载道、以艺育人，不谈巧技，只传安心之法；不逐浮华，唯守善念初心。

他用一生践行“敬、静、净”，以笔墨安顿人心，以善行温润世道，让浮躁时代里的人，在一笔一画中静下来、定下来、真起来。

此文不只是一场讲座的记闻，更是一次向内的观照、一场与传统文化与生命智慧的相遇。

愿读者读罢此文，亦能于墨香中体悟：写字即是写心，落笔亦是修行，人间最珍贵的，从来是守一颗本真、清净、向善的心。

（编者）

三敬入纸，一念澄明

——从金熙长书道“三境”看身心安顿

文：卢可慈

古人言：“字如其人。”观其字，如见其人；品其气韵，如闻其声。字者，心之迹也。

所谓写字，实则是写自己——水与墨相融的一瞬，心与手相应，气与形相合，汉字的魂魄便跃然纸上。

我以为，好书法是可以“闻”到的，那是一种气息——一气呵成处，若有一股贯通全身的气脉，于纸上往来吐纳，绵绵若存。

字在纸上，功夫却在纸外。

甲辰年正月，我于临海市图书馆聆听金熙长先生“书法文化与美学”专题讲座。初见先生，一袭长袍，古朴素净，举步之间，自有风度。

先生祖籍临海，曾任深圳大学书法教师，世人称其为当代隐士书法家。

先生谈书法，有一语最是沉实——“文化艺术最难。”何为其难？我一时思及弘一法师。法师多才多艺，而晚年唯留书法一门。后见法师病危前所书偈语：“君子之交，其淡如水。执象而求，咫尺千里。问余何适，廓尔忘言。华枝春满，天心月圆。”字字浑然，如婴儿之未孩。那哪里是字，分明是一颗慈悲心在纸上作最后的吐纳。

至此，我仿佛略窥“最难”二字的深意——书法之难，不在技法之精微，而在心性之纯全。

先生接着说，一切文理艺理皆从道来，道通则理明。讲座中，先生谈音韵，谈美学，谈哲学，谈天地，唯独谈书法技法的少。先生最后谈到，书法的最高境界是“回到人间”，是以书载道，化育后生。那一刻我恍然有悟：先生所传者，非书写之技，乃安心之法。

讲座之后，我有幸得先生墨宝——“舍得”二字。墨色浓淡有致，雄浑真阳中见玄机，书风古朴中有山林之气。二字看似简单，细品方知其中蕴含的，正是先生一生践行的生命智慧：舍去浮华，方得本真；舍去躁动，方得安宁。

有人评先生：“君之所怀，世之所缺。”先生所怀者何？怀一份劝善之诚，怀一味疗愈之愿，怀一腔对后辈的殷殷期许。尤为难得者，是先生对青少年的那份深沉关注。他常说，少年人心性未定，最易被世风所染，若能早入书道之门，便能在笔墨中养得一分静气、一分定力。

二十多年前，当世人对“情性教育”尚觉陌生时，先生已提笔著书。2003年，他撰写并自费出版了国内第一部以情性教育为主题的专著《人生第一步》。书成之后，他不曾售卖牟利，而是自费印刷三万余册，免费赠予世人。有人不解，问他何以如此。先生淡淡一笑：“一代人做给一代人看，一代人影响着一代人。”这是母亲留给他的家训，也是他行事的初心。

他在书中提出“情性教育”的理念，主张孩子的培养应从“心术以光明笃实为第一，容貌以正大老成为第一，语言以简重真切为第一”入手。这些朴素的话语，暗含着他对这个时代最深切的忧思——当世人汲汲于分数与技能，却忽略了心性的根基。

先生还曾自费在深圳各大报纸刊登“助残扶弱，行善积德”倡议书，成为“倡导善举深圳第一人”；他发起书画义卖赈灾，筹款百万余元送往灾区；他在各地举办公益讲座，为少年学子讲授书法与家学，不计报酬，不辞辛劳。这些善举，少有人知。先生也从不在意是否有人知。他只是默默地做，一如他的字——沉雄中自带清气，古朴中时见空灵，不媚时俗。他所怀抱的，是劝善的初心，是疗愈的慈悲，是对青少年的殷殷厚望——而这些，恰恰是这个时代最稀缺的珍宝。

讲座上先生所言“文化艺术最难”，此刻在我心中渐渐清晰：所谓“最难”，难在书法最终指向的是人的完成。先生以善行疗愈世道，以书道疗愈人心，二者本出一源——都是让生命回归本真的状态。他在讲座中谈“敬、静、净”三字真义，提笔之前先存“三敬”——敬天地生生之道，敬父母养育之恩，敬明师薪传之德。以敬畏心入纸，于笔墨间照见自家心地。

这“三敬”，既是书法的根基，又何尝不是做人的根本？先生常谓以“艺”育人，以“美”润心，其言朴质，其情深远。

他以书法为舟筏，渡人亦渡己——渡人于浮躁之中寻得一方清凉，渡己于笔墨之间证得一片澄明。

先生尝言，练字由敬生静，由静入净，层层深入，步步归真。他曾写道：“写了四十年《心经》，终于读懂了自己的八识。”此言令人动容。

书法的妙处，在于某一瞬，心境的澄明与文字的牵引悄然相遇。先生提倡学书必从篆隶入手，以此涵养气象，尤推《毛公鼎》为初学之阶。他主张先练大字，一笔一画，顺着内心去写，重建一方清明、安宁的精神世界。

他提出：“借笔墨疗愈，让人人皆可触及内心那个本自具足、清净光明的‘元神’状态。”此言流露的，是一份深沉的悲悯。他所传递的，从来不是如何写好一个字，而是如何安顿好一颗心。

我曾向先生坦言，自己虽想练字，却屡屡半途而废。唯忆大学暑假，酷暑之中，笨拙临帖，虽未得法，却于“心静自然凉”四字中有所体悟。

先生闻之，嘱我忘掉旧习，从《毛公鼎》重新入手。后因工作繁忙，我未能坚持，先生语重心长道：“心静则气清，气清而后事成。”此言如甘露洒心。

我渐渐明白，练字之“苦”，实则是手、眼、心与笔之间不断磨合的过程。待到功夫渐深，那“苦”便化为“通”——气息流转，心胸豁然。稳一点，再慢一点。练字，便是练一种“慢生活”，是在苦中作乐中体味自律的深意。先生教我的，从来不只是书法，而是如何在笔墨的起落之间，照见自己的心性。

练字，终是一场修行。以书法为门径，深潜中国文化，调动手、眼、心、笔、墨，统一于纸上，以敬天爱人之初心，应世间万事之来去。练字的终极，不过是写好一个“人”字。文化艺术中为何书法最高深？因为它的归指，终究是“人”——没有统一的标尺，学无止境，行无止境。

回望先生的讲座，从最初听闻“文化艺术最难”的困惑，到如今渐悟“最难”即是“最真”——最真的技艺，最真的心性，最真的生命。先生以书道劝善，以笔墨疗愈，其核心始终如一：让人在黑白之间遇见本真的自己，在点画之中重获内心的安宁。

书法，是汉字本能的呼吸，是意念的一方净土，是行走的心灵轨迹。纸墨合一，动静皆宜——此谓之道。

而先生所传之道，不过是最朴素的一念：以敬立身，以善待人，以静养心，以净归真。

一笔一画是修行，一生一世亦如是。

作者简介：

卢何燕，字可慈，笔名卢彦彤，浙江省写作学会学员，台州市作协会员。

曾在《今日环境》、《科普作家报》、《浙江诗人》、《之江诗刊》、《台州文学》、《台州诗词》等纸媒上发表过作品。

本期编辑：周善之 包玉慈

图片提供：段心照

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