SEEWELL北京 | “根系与显像”青年艺术家群展

由序物大漆艺术家居空间与力艺术联合主办的「根系与显像」青年艺术家群展，于2026 年 3 月 7 日至 4 月 19 日在北京798艺术区序物大漆艺术家居空间面向公众展出。本次展览集中呈现陈干平、林梓楠、莫隐、王利彩、赵玖、张明明六位艺术家的艺术创作。

序物·大漆艺术家居空间

北京市朝阳区酒仙桥路陶瓷一街E06

798艺术区 序物·大漆艺术家居空间

| PREFACE

前言

如何观看一幅绘画？着重于颜料在画布上的物理沉积，色彩与线条构成的可视化图像，或是某种从画家内心深处生长出来并最终抵达观者目光的生命形态。画面所呈现的一切都是绘画创作的最终“结果”，而潜藏于画面之下，支撑一切“显像”得以发生的便是作品的“根系”。

“隐德莱希”——来自古希腊哲学家亚里士多德的术语，字面意思为“持有的目的于自身之中”，指事物由内在潜能向完满现实的动态实现。一粒橡子拥有成为橡树的潜能，而它沉默坚定地朝向这一形态的生长过程，便是其“隐德莱希”的展开。在亚里士多德看来，一切生命与变化，都是从“潜能”向“现实”的转化，而“隐德莱希”正是这一转化可以完成的内在动力与最终状态。

于绘画而言，我们由此获得了一种对艺术创作“生命模型”式的理解。一幅真正的绘画，不单是被制造的物品，而是从艺术家内在意图中生长出来，通过创作活动最终达到完满、统一的生命体。它始于艺术家心中某种无形的、甚至难以言说的意图——那便是作品的“潜能”，如同深埋于土壤的根系。随后，经由创作活动中色彩和笔触的反复调试，这个内在意图不断寻找调整自身的形态，最终在画布上凝练为自足、统一、充满生命感的“现实”。从这个意义上讲，每一次真诚的创作都是一次“隐德莱希”的实现，将无形的潜能，赋予有形的、闪耀着精神之光的现实生命。观看一幅绘画的过程即是“寻根”的过程，理解画面的“显像”，深挖它的“根系”，还原绘画的“隐德莱希”。

文/吕维民

| Exhibition Venue

展览现场

| ARTIST

艺术家

陈干平

Chen Ganping

1989年出生于福建省南平市，毕业于福州大学厦门工艺美术学院绘画系漆画专业，现工作生活于福建厦门，一直从事大漆艺术探索与创作。

他用漆画写意地勾勒出山水轮廓，色彩浓淡相宜，意蕴悠长，令人联想到文人画的意境。细细端详，你会发现他的作品蕴含着独特的魅力，大漆赋予画面一种玄妙质感，仿佛在诉说天地奥秘。而山水，自古以来就是中国艺术的母题，在陈干平的画作中，它不仅是自然风光的写照，更是艺术家内心的精神家园。

丛·系列

30*30cm

漆画

丛·系列

全圆60*60cm

漆画

莫 隐

Mo Yin

毕业于中央美院油画系，获硕士学位，现于澳门大学人文学院攻读博士学位。其作品广受美术馆与企业家、私人藏家喜爱和收藏，现工作学习于北京、澳门。

莫隐的艺术将东方文人意趣与西方当代艺术语言相融，善用油画、丙烯等综合媒介，以极简造型、层次丰富的色彩，营造出虚实相生、时空折叠的视觉效果。其作品兼具静谧诗意与先锋质感，在传统与现代、具象与抽象之间，构建出独特的精神意境与审美张力。

竹瓶

60*40cm

布面丙烯

力透

60*40cm

布面丙烯

王利彩

Wang Licai

2005年毕业于河南商丘师范学院油画系本科，获得国家一等奖学金，毕业创作被评为优秀奖并留校；2020年结业于莫云道·第五届创作高研班，研修水彩；2021年结业于首届中国水彩名家创作写生高研班。一直从事艺术创作，作品被海内外许多藏家和机构收藏。

王利彩擅长在画面中营造节奏感与韵律性，将自然景物转化为情感与哲思的媒介。其笔下的花卉并非静止的物象，而是如同潮水般具有流动性与时间感，暗示生命盛衰、季节更迭与记忆绵延。作品在色彩运用上层次丰富，色调和谐而富于变化，既体现对传统绘画语言的尊重，又传递出当代个体对自然与时间的深刻感悟。

作为一位新兴艺术家，王利彩正逐渐形成自己独特的视觉语言，其作品融合写意与具象表现，在国内外展览中受到关注，被视为中国当代油画领域中具有潜力的创作者之一。

芬芳漫入庭前

100*80cm

油画

秋日花园记事

80*100cm

油画

张明明

Zhang Mingming

1986年出生于重庆永川，2011年毕业于四川美术学院，现居北京。以宣纸、水墨作为材料用独创的艺术手法捕捉大自然光影进行创作。其创作是使水墨与多元介质如气候、地理、生态进行互文的过程。他在绘画中不断拓展对话的维度：从生态的自然，到再造的自然物，再到人文的山水精神。独创的绘画语言！借中国传统宣纸和彩墨作为媒介，通过自然光线、温度、风等元素与材料互动形成实验性写意水墨风格表现自然的情绪，山水的精神。它不像传统水墨对花木的描绘，是水和墨与时间、空气、阳光、⻛、雨等自然之物的互文。它没有笔触、笔法， 它不驯化，没有线性的描绘状态，它不停留于某一时刻，没有起点，也没有终点。它的美正如⻬白石所说的“妙在这似与不似之间。”是天合之作，每一张都是独一无二。

沉醉

138*69cm

宣纸墨彩

墨彩

95*90cm

宣纸墨彩

林梓楠

Lin Zinan

2014年本科毕业于中央美术学院中国画学院，2019年研究生毕业于中央美术学院中国画学院，现为青年艺术家。她是一位具有深厚传统功底与鲜明当代精神的艺术家。她以细腻的感知力、纯熟的绘画技艺与内在的艺术真诚，构建出一个既承载东方美学基因、又跃动着现代精神的艺术世界。她的创作超越形式的局限，深入生命哲思与精神表达的层面，在持续探索中践行着“艺术不朽”的创作理想，展现出深厚的艺术潜力与蓬勃的创作生命力。在她笔下，传统与当代不再对立，而是在笔触与意象间达成和谐共生，形成一种兼具文脉传承与个性张力的独特风格。

月夜

150*228cm

绢本设色

新星球大战

163*66cm

绢本水墨

赵 玖

Zhao Jiu

中国当代艺术家，现居北京。清华大学本科、硕士学位，作品被清华大学博物馆收藏，与多家画廊及艺术机构合作。

其艺术特点为新中式当代艺术绘画风格，中西结合，以一种全新的视角进行绘画创作，观念自然，自然观念。结合当代抽象表现绘画语言使作品更加充满未来感和力量感，希望人们能更多地关注自然之美，敬畏自然，敬畏生命。作品采用当代绘画艺术语言，结合中国传统水墨的精髓，利用水墨韵味及笔墨之间点线面的穿插，通过创新与融合，将传统与现代，东方与西方的文化艺术，进行全新的诠释。

弱之胜强

70*60cm

布面油画

千里之行

40*50cm

布面油画

这场展览之所以以“根系与显像”为题，正是想把创作最真实的脉络摊开在观者眼前。六位青年艺术家的每一笔落下，都不是单纯的颜料堆叠，而是每一位真诚创作者都在经历的旅程。这些画作从来不是冰冷的成品，而是带着创作者温度的、完整的生命个体，藏着他们对艺术最纯粹的坚守与探索。

排版 ｜陈旭峰

校对｜陈旭峰