中国与墨西哥、东南亚的艺术对话：在广州看“雨林外的世界”

3月20日，《巴厘岛——雨林外的艺术与世界》国际交流展览将于广州美术学院大学城美术馆开幕，展至5月8日。

展览共展出约60幅艺术作品和大量文献，涵盖摄影、国画、油画、水彩画、木刻、综合装置等。其中包括14位海外艺术家的36幅（件）作品。常住巴厘岛的印尼艺术家伊内斯·卡塔姆索（Ines Katamso）、新加坡艺术家陈冠良、新加坡当代艺术先驱组织“艺术家村”创始者之一的许仁豪等艺术家为本次展览专门创作了新作。展览超越了“热带雨林”这一生态符号的表面概念，深入探讨其背后丰富的人文与社会内涵。

该展览由广州美术学院美术馆及新美术馆学研究中心共同组织策划，新美术馆学研究中心副研究员胡超与新加坡《国际漫画学刊》编辑林增如合作策展。作为广州美术学院美术馆区域与国际艺术交流展览系列项目的一部分，本次展览将进一步深入展现中国与东南亚以及全球艺术之间跨文化对话的深厚历史和多彩现实。

展览围绕印度尼西亚著名的热带岛屿巴厘岛与20世纪全球各地艺术家之间长期的艺术联系展开，分为三个主题板块：

珂弗罗比斯石版画《巴厘岛女孩头像》

第一部分介绍了墨西哥艺术家珂弗罗比斯如何在20世纪30年代通过其绘画与书籍向世界展示巴厘岛的独特魅力。珂弗罗比斯的作品将巴厘岛的热带风土人情提炼为具有异国情调的视觉符号，诸如椰林胶木、海岛渔村、舞姿婆娑等元素，成为全球观众对巴厘岛乃至东南亚的常见象征。

关山月《南洋人物写生之三》

第二部分聚焦于中国艺术家，特别是关山月等人于1947年前后的“南洋写生”的作品展现，这些作品反映了中国艺术家如何观察与记录东南亚的自然景观与人文风貌。1952年，移居新加坡的华人画家如陈文希、刘抗、钟泗滨等人也前往巴厘岛写生，他们的作品被视为“南洋风格”的代表作。这些作品不仅固化了东南亚热带景物的视觉符号，也随着时代的演变，赋予了这些符号更多的文化内涵和区域性认同。

陈冠良艺术装置《麦无笼》

第三部分将展示来自泰国、新加坡、印尼和马来西亚等地的当代艺术家创作的作品，呈现他们对现代东南亚的视觉表达、想象与理解。这些作品不仅关注对东南亚当代社会的独特诠释，也通过艺术创作对外部世界对东南亚的刻板印象进行解构与反思，展现了这一地区自然与生活的丰富性与多元性。

据主办方介绍，展览《巴厘岛——雨林外的艺术与世界》旨在将墨西哥、中国及东南亚不同时代艺术家的创作置于同一展览空间中，通过展现这些作品，力图超越传统上对东南亚的刻板印象与单一表达，呈现更为多维的视角。这一展览通过文献研究与现当代艺术作品的结合，采用多媒介的展示方法，以巴厘岛特有的热带视觉符号为切入点，揭示亚洲及世界各国之间自20世纪以来便广泛存在的文化艺术交流。本展览不仅通过艺术作品和区域文化的展示加强公众对东南亚的理解，也为深化中国与东南亚之间的艺术交流提供了一个新的视角。

据悉，展览也将组织展览讨论和学术活动。

采写：南都N视频记者许晓蕾