从爆款到共生！《南方周末》关注成都数字文创出海

当一座身处内陆的城市试图参与全球顶尖的文化产业竞争，究竟能走出一条怎样的突围之路。

2025年，动画电影《哪吒之魔童闹海》以159亿元票房跻身全球影史前五、刷新百余项行业纪录的“神话”余温尚在，而成都数字文创的出海叙事早已展开了新篇章。

从东京电玩展上15家本土企业组成的“天府文创市集”，到曼谷街头为抢购系列潮玩而排起的长龙；从爱丁堡艺术节上的原创音乐剧《熊猫》，到落地蓉城的英雄联盟全球总决赛——这一系列跨越山海的文化场景，勾勒出成都文创出海的“关键一跃”：不再是孤胆英雄式的单兵作战，也非单点偶然突围，而是链主引领、政企协同的“舰队出征”。

作为一座深耕数字文创的内陆城市，2025年成都数字文创核心产业总营收4139.7亿元、同比增长8.3%，综合实力稳居全国第一方阵。当前，这座城市正加速从“产品出海”向“文化输出”深度转型——以IP为帆、以产业为舰，在全球文化贸易的版图上，重塑属于自己的坐标。

音乐剧《熊猫》。（图/受访者提供）

对标顶尖：从单点闪光到系统集成

2013年，美国世界科幻大会会场人声鼎沸，全球科幻从业者齐聚畅谈行业未来。时任《科幻世界》副主编的杨枫，却显得格格不入——她拖着装满中国科幻杂志的行李箱，向过往行人递出杂志，努力让世界看见东方科幻的微光。仅有一张小桌子，没有同行伙伴，每一步都艰难窘迫，充满不确定性。

2017年，杨枫的八光分文化与美版《银河边缘》杂志达成版权合作，以中美双主编的形式共推《银河边缘》科幻MOOK系列。2020年起，《银河边缘》从单向引进，过渡到双向引进。中国年轻作家的作品，通过“杨枫推荐”栏目定期登上美国版页面，中国科幻终于在海外找到了专属“出海口”。

《三体》漫画的出海，更是一场硬仗。为了守住文化底色，她组建专属漫画团队，拒绝国外出版社授权后重绘的要求，历经重重打磨与博弈，最终将独具东方美学的《三体》漫画，成功输出至法国、英国、美国等多个国家，让世界真切感受到了中国科幻独有的视觉力量与文化底蕴。

十年转瞬，2023年的成都世界科幻大会上，杨枫已然换了身份。昔日孤身拖箱、无人问津的“布道者”，如今端坐主场，迎接全球顶尖科幻从业者主动来访。从孤身一人到主场迎客，从单向输入到平等对话，杨枫见证了中国科幻从世界边缘走到聚光灯下的一路艰辛。

在成都，历经职业跌宕、见证文创出海变迁的，不止杨枫一人。

2016年，田海博抵押了乌鲁木齐的房子，换来100万启动资金创办东极六感。一个多月时间，他在天府三街咖啡厅不停地面试、聊天，寻觅志同道合的伙伴，从零开始搭建团队、摸索业务方向。创业初期，没有成熟的模式可借鉴，没有稳定的客户资源，甚至面临着资金链断裂的风险，每一步都走得格外艰难。如今，东极六感已成长为国产游戏文化出海的重要力量，首款面世的游戏《匠木》更是在全球移动游戏大赛、中国独立游戏大赛等赛事中获得多项荣誉。

游戏《匠木》。（图/东极六感官网）

与田海博同期在成都创业的还有饺子团队。田海博寻觅良才组建团队的同时，导演饺子带着团队已在创业路16号“蜗居”了三年有余。那时，没人知道他们专注的动漫电影《哪吒》能否成功。融资碰壁、资金短缺、技术攻坚难，如同电影中“魔童哪吒”遇到的困难。得益于专业热爱和相关支持，团队得以走出了一条“我命由我不由天”的道路。如今，饺子团队不仅打造出百亿票房的《哪吒之魔童闹海》，更带动138家企业协同制作，成为全世界数字文创的标杆。

从杨枫当年拖着行李箱孤身闯海外，到田海博抵押房产创业寻伙伴；从《哪吒之魔童闹海》斩获百亿全球票房，到本地企业协同参与制作，成都数字文创的出海叙事，早已被重新定义。它不再是某个天才的偶然成功，也不是单一产品的幸运突围，而是一座城市通过产业链纵向整合、生态圈横向构建实现的“系统集成式”爆发。

北京大学文化产业研究院院长向勇认为，中国文化出海已进入3.0阶段。“如果说1.0是版权和实物产品的输出，2.0是资本和项目的输出，那么以‘新三样’（网文、网剧、网游）为代表的3.0阶段，核心是以数字科技为引擎、以平台经济为基座、以原创IP为核心、以全球共创为网络的生态化出海。”这一判断，精准概括了当前中国文化出海的整体趋势，也点明了成都数字文创出海的核心方向。

上海社会科学院文化产业研究中心主任花建指出：在全球化和数字化浪潮之下，内陆城市不仅面临经济生产方式的转型，更面临一场深刻的“精神结构的转型”——从相对固定的、更多依托土地和传统资源的思维方式，转向主动融入全球创新网络、加强先进生产力要素组合、拥抱不确定性和开放性未来的广阔格局。

而成都，正是这场转型中的典型代表，它用生动的实践，回应着一个关乎自身定位的核心命题：当一座身处内陆的城市试图参与全球顶尖的文化产业竞争，究竟能走出一条怎样的突围之路。

破解迷局：从水土不服到本地共生

文化出海的最大痛点，从来都不是物理层面的“能不能出去”，而是心理和文化层面的“能不能进去”。因文化背景、审美习惯、价值观念的差异导致的“文化鸿沟”，是所有试图走向全球的文化产品必须跨越的“隐形高墙”。在长期的出海实践中，成都企业逐渐找到了破解这一迷局的答案：从“水土不服”式的被动适应，转向“本地共生”式的主动融合，其核心在于“赋能”与“共情”。

海艺互娱就是成都企业用技术赋能破解“文化折扣”的典型代表。这家从游戏公司孵化出来的AI企业，成立不久就成为全球AI图片生成榜第1名，随后又登顶AI产品出海总榜，业务覆盖全球多个国家和地区。

谈及企业的出海理念，海艺互娱海外事业部负责人表示：“我们不止提供工具价值，更在创造情绪价值和社群归属感。我们搭建的是一个让全球用户自己创作、学习、交流和分享的创意平台，而不是单纯地向海外输出我们的产品。”

在海艺互娱的平台上，来自日韩、欧美、东南亚等不同国家和地区的用户，能用平台的AI工具生成带有本地审美、本地文化符号的内容，再通过社区生态进行分享和再创造。这种“用户共创”的模式，将文化适配的复杂难题，巧妙地转化为全球用户自发的创意实践。

“高阶用户分享自己的创意工作流，低阶用户学习实践，整个社区的活力和黏性，完全超越了单向输出的逻辑。”这种模式的成功，本质上是将文化阐释的“解释权”和“再创作权”部分让渡给了全球用户，有效弥合了“文化鸿沟”。

海艺互娱AI创作工具。（图/受访者提供）

在花建看来，人类智能和人工智能的深度融合，使我们能够更快、更广地解读和理解不同文明的成果，也能更好地把握国际市场的需求变化。“与其临渊羡鱼，不如退而结网”。这种文化和技术双向赋能的方式，突破了传统的文化投资和文化贸易方式的局限性，为成都这样的内陆城市提供了参与全球文化竞争的重新洗牌机会，让成都获得了一系列连接世界、跃入海洋的新口岸。

要实现“本地共生”，不仅需要技术作为工具和桥梁，还需要更深层次的情感链接与价值共鸣。

全球粉丝量级超2000万的HEYONE黑玩（下称“黑玩”），就用“文化共情”实现了与海外市场的深度融合。接受访问时，该公司海外事业部负责人Lim正忙着完善泰国TTE展会的方案——这是当地最具影响力的线下潮玩盛会，黑玩已连续多年深度参与，并成为最受当地消费者欢迎的国际品牌之一。

“我们从一开始就立志要做好全球市场，而做好全球市场的核心，就是尊重本地文化，实现本地共生。”他说。

2022年，黑玩将总部从深圳迁至成都，“没有北上广深那种令人窒息的快节奏和短期业绩焦虑”，在舒缓而富有创造力的城市氛围中，让团队更能沉下心来打磨IP灵魂。黑玩的出海第一站选在泰国，因其有庞大的华裔人口基数、活跃的线下消费场景，以及与中国天然的审美亲近感。但他们很快发现，真正的本地化，远比“选对市场”复杂百倍。

“不要只找帮你卖货的代理商，要花精力找能翻译情绪、共同创作的本地伙伴。”这是黑玩的出海经验。他们深入研究当地节日文化和消费习惯，让产品推出节奏与当地社会情绪同频共振。“先交朋友，再做生意”的策略，让黑玩在东南亚市场站稳了脚跟。

在黑玩看来，本土化不是简单的符号叠加，而是从设计、产品到场景、传播的全链条适配。进入新市场前，团队会系统研究当地的文化偏好和审美倾向。以泰国市场为例，团队精准捕捉到当地民众对大象的喜爱，在 TTE 展会推出“MIMI-冰河小象”系列；同时结合海岛、落日的地域印象，打造极具氛围感的“哦崽-日落橘子海”系列，明亮温暖的橘色调，高度契合东南亚消费者的审美偏好。

同时，团队在线上深耕本土社交平台，与数百位本地达人、KOL 深度合作，用当地人习惯的语言和方式沟通内容；线下持续参与 TTE 等头部展会，通过快闪店、IP 展览、沉浸式体验，与粉丝建立真实可触的情感连接。在渠道上则同步布局 Shopee 等跨境电商和本地经销商，实现线上种草、线下体验、全域覆盖的闭环。

2025年泰国TTE潮玩展会现场。（图/受访者提供）

从产品设计的情绪共鸣，到线下活动的场景共情，再到渠道与传播的本土协同，黑玩用一套完整的本地化体系，真正实现了从“走进海外市场”到“融入当地生活”的跨越，也为中国潮玩出海提供了可复制的“共生式”样本。

从海艺互娱的“技术共创”到黑玩的“文化共情”，成都的文创企业正在构建一套应对“文化鸿沟”的组合拳。它们不再将固化的中国文化符号强行“推”给世界，而是通过技术和情感，搭建起让全球用户轻松参与的“文化游乐园”，实现了文化传播与商业价值的双赢。

成都还有很多文创企业，在各自领域探索破解“文化折扣”的路径：有的聚焦网文出海，翻译和改编贴合本地文化；有的邀请海外创作者加入，打造跨文化动漫作品；有的搭建海外线下体验中心，增强情感连接。这些实践，为成都数字文创出海积累了宝贵经验。

对话世界：从文化立足到全球流行

随着“成都造”文创IP在全球市场从“立足”走向“流行”，一个深层的价值命题浮现：成都究竟在向世界输出什么？

答案日渐清晰：它正在构建一种以东方哲学为精神锚点、以数字技术为创新驱动、能与全球用户产生情感共鸣的“全球表达”新体系，不是单向输出，而是让对方在作品中“看见自己”，实现双向共鸣。

黑玩的核心IP“哦崽”，准确诠释了这种“镜像效应”。这个只会用四个声调说“o”的小男孩，五官极简、有着一双豆豆眼，却在不同国度的用户眼中投射出迥异却真实的情绪：泰国消费者视其为“治愈小伙伴”，日本用户看到“孤独中的温暖”，欧美粉丝解读为“拥抱不完美的勇气”。一个简单IP能跨越文化边界，是“不变内核+多元表达”的魅力，也是成都文创“全球表达”的生动实践。

但值得注意的是，深度本地化策略并非意味着对文化根基的割裂。事实上，黑玩的实践恰恰印证了一个核心逻辑：文创出海的关键，从来都不是在每个国家、每个地区重新打造全新产品，而是在坚守中华文化内核不变的前提下，做因地制宜的表达和适配。

正如Lim所言：“这种跨文化的多元解读，恰恰是原创IP最迷人的地方。我们不是在输出某种单一价值观，而是在提供一个足够开放、足够包容的‘情感容器’，每个人都能将自己的情绪投射进去。”

黑玩的潮玩产品。（图/受访者提供）

2024年，蝶舞华天原创音乐剧《熊猫》在韩国演出时，全程使用中文加四川方言，却赢得全场欢呼。创始人李娜感慨：“好的文化产品，会通过内在情感力量打动人心，让人不由自主想要去挖掘、去感受。”也正是凭借该音乐剧知识产权IP开发，其母公司蝶舞华天入围世界知识产权组织（WIPO）公布的2025年WIPO全球奖30强，成为中国唯一入围的文创企业。

这种由纯粹的审美体验触发的文化好奇心，恰恰是最有效、最持久、最深入人心的文化传播路径。而从“因输出而被动接受”到“因好奇而主动了解”的转变，也标志着成都数字文创出海理念走向成熟。

这种“全球表达”能力成熟的背后，是成都独有的城市气质和产业生态。正是这种土壤，滋养出了不变的文化内核，也培育出了灵活适配全球市场的表达能力，让成都文创既能“扎根本土”，也能“走向世界”，既守住了文化之根，也收获了全球共鸣。

向勇精准地描述这种特质：“成都在新文创的发展道路上，实现了传统底蕴与时尚表达、草根活力与精英引领的完美协同。”在他看来，这座城市既是中国新文创的重要策源地，也是高品质文创生活方式和消费模式的理想试验场。

这种协同是制度化政企互动的结果：高新区“局长专班办公室”欢迎企业随时咨询对接政策；政府提供游戏版号指导、出海专项扶持，举办产业论坛和展会，为企业搭建交流平台。同时还积极拥抱新技术、新模式，以专项行动赋能 AI+数字文创生态，在全国设立首个聚焦“AI+数字文创”的天府软件π立方 OPC专属社区。成都不是把文创当项目而是当生态培育，让企业自由生长。

在此基础上，成都进一步出台系列政策筑牢产业发展根基，以精准赋能推动生态升级。2025年5月，成都推出全国首个系统性支持数字文创产业发展的“1+4”政策包，涵盖产业整体发展及影视、游戏电竞、科幻、初创企业培育四大领域，直指2030年6000亿核心产业规模目标。政策构建“资金+载体+服务”三维支撑体系，给予真金白银的扶持：影视、游戏电竞、科幻赛道均有专项补贴，最高达5000万元。同时，对初创企业给予创业资助和租金补贴，通过“场景开放+IP转化+出海支持”布局长期竞争力，推动数字文创产业从“单点突破”迈向“集群跃升”。

这种生态效应正在深度扩散。据田海博统计，创业7年，拿到的成都文产专项资金、文创通贷款补贴差不多有300万元，“对于一家小众赛道的初创企业来说，几乎是救命钱。我们公司也纳入了全市的 ‘文创板’，成都的文创生态培育体系也在不断完善。”武侯区音乐产业园区内，八光分文化与本地游戏、动画公司高频合作、相互赋能。杨枫感慨：“过去感觉单打独斗，来到园区才有了‘家’的感觉。”园区的资源共享、一站式服务，降低了企业运营成本，推动了产业协同发展。

花建将这种模式概括为“场景群落”与“热带雨林”相融合的数字文化产业集群：这里既有行业头部链主，也有大量充满活力的小微企业，它们彼此共生、相互赋能。同时，整座城市“休闲安逸、包容共享”的独特气质和消费场景，也自然地催生出更多富有想象力的文化产品和服务。这种需求端与供给端之间紧密互动的良性循环，展示了成都参与全球文化竞合之崭新的地平线。

产业集群与人才集聚，筑牢了成都的全球竞争优势。作为服务过北京奥运会、里约奥运会的视觉科技“隐形冠军”，力方科技在全球九十多个国家积累了数千个长期客户。集团海外负责人石尧表示：“我们能提供与欧美顶尖同行质量相当的产品，价格却只有一半。”

正是这种独特的城市气质与全链条生态，让成都文化企业能以更低门槛、更小风险探索海外市场，实现从“卖产品”到“卖IP”再到“建生态”的跃迁，出海之路越走越宽。

Lim终于敲定了泰国TTE展会的最终方案，屏幕上的“哦崽”限定款设计图格外鲜活。这款承载成都文创温度和创意的产品，即将踏上泰国的土地。它的背后，是杨枫们的坚守、田海博们的拼搏，是城市的生态培育和托底。

成都不信单点突破的偶然，它呈现的是植根城市土壤、激活于开放生态、爆发于数字浪潮的“整体性生长”。这座正在进化成为面向全球的“文化实验室”的“雪山下的公园城市”，仍在续写文化出海的故事新篇。

雪山映照下的成都。（图/视觉中国）