当梅兰芳遇上布莱希特—数智技术赋能下中华优秀传统文化传承创新

近日，《梅兰芳与布莱希特：梅裳之镜》戏剧作品在上海戏剧学院成功上演。作为一部以数智技术为支撑、实现数字内容与实体装置共生的创新作品，其以“衣为幕，影为戏”的独特视觉叙事，将戏曲演员与话剧演员的表演同戏服影像动态融合，巧妙构筑起梅兰芳与布莱希特经典剧目角色间的隔空对话，生动展现了东西方戏剧大师跨越时空的精神联结与情感共鸣。作品深度融合梅派戏曲美学与西方戏剧美学精髓，践行中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的时代要求，为戏曲艺术在数字时代的焕新表达提供了鲜活范本。

图1：《梅兰芳与布莱希特：梅裳之镜》剧照

布莱希特戏剧理论自上世纪50至60年代经黄佐临先生引入中国后，中国戏剧界长期倡导“梅兰芳-斯坦尼-布莱希特”三合一的写意戏剧观，将三者并列为现代戏剧的三大源头。作为将中国戏曲推向世界的先驱，梅兰芳先生的艺术实践曾直接启发布莱希特完善“间离效果”理论，有力印证了东方美学的世界性对话能力。此次《梅兰芳与布莱希特：梅裳之镜》的创作，正是对这场东西方戏剧经典对话的当代延续与创新诠释，彰显了中华优秀传统文化的包容性与生命力。

据悉，该作品由上海戏剧学院硕士研究生闫威旭执导。在校期间，闫威旭深耕数字艺术、机器人演艺等前沿领域，成功策划并落地多项大型活动、展览及戏剧作品，深度参与各类科技创新与传统文化数字化项目，斩获人工智能与数字艺术方向国家发明专利，其主导的项目更荣获中国国际大学生创新大赛（2025）上海市金奖等多项国内外荣誉，成为高校项目式教学改革的典型案例。“以纪念梅兰芳访美95周年、上海戏剧学院建校80周年为契机，我们希望以梅兰芳经典剧目中的戏曲服饰为核心，构建‘文化数据集+数智展演’体系，探索未来戏剧的创新表达路径。”闫威旭表示。

在视觉设计层面，《梅兰芳与布莱希特：梅裳之镜》兼具学术性与创新性。创作团队系统梳理梅兰芳“古装新戏”经典剧目服饰，通过色调色卡标定、矢量化线稿绘制等数字化处理手段，精准解构服饰纹样特征与工艺细节，最终构建起可复用、可拓展的戏曲服饰文化数据集。在此基础上，团队从色彩搭配、构图排列等维度进行创新设计，打造出符合现代审美的全新纹样图案。

图2：梅派戏曲服饰纹样数据集建设

同时，作品对梅派舞谱动作进行系统整理与矢量化、动态化转化，将传统舞谱与现代舞元素有机结合，实现了传统文化的当代转译。其衍生作品《当代梅氏舞谱》已在2025上海西岸艺术博览会展出，获得业界广泛关注。

图3：2025上海西岸艺术博览会《当代梅氏舞谱》

该作品的舞台设计与多媒体设计极具巧思。舞台中央设置的投影服饰装置，既是承载传统美学的实体衣装，也是呈现数字内容的动态画布，随着剧情推进，相关多媒体内容精准投射其上，成为推动叙事的核心锚点。当演员在舞台中央表演时，投影内容同步投射至演员身着的、与中心装置同材质的服饰上，实现实体身体与数字影像的无缝融合，营造出“人衣共生”的视觉奇观。

图4：《梅兰芳与布莱希特：梅裳之镜》剧照

此外，作品创新设计展演交互模式，通过智能设备感应人手动作，精准触发对应区域的戏服纹样动态展示，让静态的传统元素“活”起来，有效突破了传统纹样的展示边界，实现了动态化与互动性的创新。

图5：《梅兰芳与布莱希特：梅裳之镜》展演交互剧照

多媒体影像设计兼顾梅派戏曲艺术与布莱希特戏剧视觉体系，既精准服务于戏剧角色表演与剧情推进，又融入深刻的美学思考，使装置兼具叙事功能与装饰价值。在设计元素的运用上，作品为强化隐喻性与叙事逻辑，构建了双轨并行的视觉符号体系：戏曲层面，精选具有典型身份指向与深厚文化内涵的戏曲服饰纹样；戏剧层面，对应设置布莱希特戏剧道具物件符号，形成东西方戏剧美学的呼应与对话。值得关注的是，作品海报及多媒体主视觉设计融入了熊佛西先生的经典画作《喜上梅梢》——该画作源自梅兰芳先生曾为上海戏剧学院义演募资、助力院校渡过困境的珍贵历史，以喜鹊栖于梅梢的经典意象，承载着梅兰芳先生的家国情怀与艺术担当。创作团队在原作基础上进行传统与当代的转化设计，使这一经典意象在传承中焕发出现代审美活力。

图6：《梅兰芳与布莱希特：梅裳之镜》海报

闫威旭介绍，《梅兰芳与布莱希特：梅裳之镜》是上海戏剧学院杨青青教授工作室的创新实验成果，主创团队均由该校硕博研究生组成。未来，团队将在坚守传统文化传承的基础上，融入更多数智元素，重点探索机器人演艺等前沿方向，持续推动戏剧艺术的创新发展。据悉，多年来，杨青青教授带领硕博团队深耕“艺术与科技融合”“传统文化当代转化”领域，成果丰硕：专著《中国戏曲服饰纹样元素码设计研究》荣获多项大奖，成为传统文化创新研究的标杆之作；基于具身智能研究，她创意推出全国首个机器人博士“学霸01”，并带领团队打造全国首场人机共演戏曲《霸王别机》，开创了机器智能美学设计的创新研究领域。

图7：人机共演戏曲《霸王别机》剧照

业内人士表示，《梅兰芳与布莱希特：梅裳之镜》的成功上演，为数智技术与戏剧艺术的深度融合提供了宝贵经验。随着“AI+艺术”“数智+演艺”“机器智能美学”等前沿交叉领域的不断发展，其将进一步服务国家文化战略需求、破解演艺产业核心痛点、深化学科平台建设。我们有理由相信，在数智技术的持续赋能下，未来戏剧艺术的美学建构与传承创新将迎来更多突破性成果，中华优秀传统文化将以更具时代感的方式走向大众、走向世界。

图8：机器人戏曲实验剧场《霸王别机》