阿亚拉·叶尔江：经历挫折后的重生——观南山剧社话剧《重》有感

这是一部以“记忆”与“自我认知”为主题的话剧作品，摒弃了传统的演绎模式，好似用一种虚实结合的手法，构建起了一座关于遗忘，寻找与救赎的精神大厦。它不是点到为止的效果，而是通过人物表演，灯光效果，声音变换，场景变化让人沉浸在这部话剧里，多通过人物的语言描写和动作描写，叩问了人性的本质，让人身临其境成为作品中的“我”，跟随“我”的脚步产生自我怀疑，“我是谁”，“我在哪儿”，“我为什么写作”，体现了作品的思想深度。

我认为话剧的主题魅力，在于作品巧妙运用了现实和幻想相结合的写作手法。整部作品围绕着职场失意的作家白日展开，他因长期生活在现实压力和自己性格封闭的双重压力之下，他深陷遗忘的困境，甚至记不清和妻子的结婚纪念日，房租即将到期，作品多次被退稿，生活没有来源，千里马没有伯乐赏识，他有崇高的写作理想，但是理想太丰满现实太骨感，他的文学理想也被柴米油盐生活消磨的所剩无几。一次偶然的机会，他有了去养老院为石先生代写自传的机会，也是他命运逆转的一个关键点。他在和石先生相处的过程中，他记录着他人的人生，却也无意间触碰着自己遗忘的过往，那些因迷茫，因压力而逐渐消逝的一切也被慢慢拾起。这部作品使读者在真实和虚幻的边界徘徊，既见证了“我”的自我醒悟，也见证了石先生的秘密被揭开。剧中多次出现“我”的自我怀疑，这具有很强的现实意义，就像我们在生活中也会很多次怀疑自己，“我活着的意义是什么”，“我长大要做什么工作”，“我为什么要做这个”……让作品有很强的代入感。

其次我认为人物塑造的真实性也是作品的一大魅力，剧中没有完美的英雄形象，每个角色都有其复杂的性格。文中的白日实际上并不是我们传统意义上的“正人君子”，他沉迷于自己的文学世界，会逃避，会执迷不悟，对家庭的责任也视而不见，面对妻子的担忧只会用争吵解决问题。但他有一个让我很喜欢的特点，他对文学文字的热爱是他身上宝贵的特质，即使生活将他的理想一次又一次的摧残，他也仍不放弃，在内心仍坚守着自己的初心。这种不完美的人格，是我们真实生活大部分人的写照，没有人是完美的，没有人的生活是一帆风顺的，人都是要经历失败与挫折才能取得成功。石先生的形象也同样立体，，他看似孤僻高冷，但他对白日的试探，对野百合的爱,同样也看出了他的细腻之处，是他对白日的接纳，也是对自我的救赎。白日的妻子琳则是陪伴的温暖底色，她在失望和包容中反复拉扯，虽言语抱怨却从不离去，验证了呢句“陪伴是最长情的告白”。南山剧社的演员们用青涩却又饱含真挚的表演，将复杂的灵魂演绎的淋漓尽致，白日的迷茫与执着，石先生的冷漠又柔软，琳的隐忍与期待，都通过角色的语言动作与神态传递给观众。这种没有华丽的雕琢，质朴而生活化的作品才是最打动观众的。

舞台的道具虽简单，在生活中随处可见，但它们又是这部话剧的加分之处。几张可以灵活转换的桌椅，一面斑驳的墙，一盏忽明忽暗的灯便构建起的出租屋，还有养老院等不同场景，简约的场景并没有分散观众的注意力，反而在生活化家具的加持之下，整部作品变得更让人身临其境。灯光的设计尤为出色，冷色调的灯光用于展现白日被现实所逼的无奈和绝望，暖色调的灯光却又在和解和回忆的时候悄然亮起，形成强烈的对比，使情感也更加分明。这些场景中的元素让整部话剧的份量变得更“重”，记忆的重，理想的重，现实的重，自我和解的重，接纳他人的重，爱人的重。这些抽象的重量都化为可感可视可听的话剧表演，形成了一种情感，进入了观众心里。

这部话剧有很多悬念之处，让我觉得像是缘分般神奇，就比如在吴小姐让白日打探石先生的遗产时，一向呢个点应当睡觉的石先生确来到两人身边说最近老听到有鸟叽叽喳喳的，做梦总是梦到鸠占鹊巢的情景，好像这鸠占鹊巢就象征着吴小姐想继承石先生的财产。而白日和石先生第一天见面时，财务报表就出现了问题，已经在为之后的密谋设置悬念了，这些情节这些对话让人觉得情理之中又出乎意料，等你看懂整个话剧之后会突然顿悟过来原来这个地方就已经暗示了结局。

话剧的深刻之处，当然在题目“重”字，这只是一个字，所以最开始会引发人的思考，吸引观众的兴趣“到底是什么的重量”，“还是有东西在重复？”而在你看完了整部作品，答案也就水落石出。“重”既是白日所背负的生活压力的枷锁和没人赏识的伤感，又是石先生隐藏已久的心灵伤疤，也是现当代我们每个人在成长过程中会经历的挫折和必须要直面苦难的勇气与决心。作品通过白日的经历告诉我们，人生的“重”并非负担，确是人面对重担时所应当具有的直面的勇气，坚信自己能成功的决心，以及对未来怀有的信心，还有自己对热爱的坚持。白日通过替石先生写自传，是“解他人之重还自己之轻”，“帮他人之忙解自己之困”，让自己也变得越来越重要。

话剧的最后，白日终于想起了和琳的过往，接纳了自己的不完美，并且找到了写作的意义，也获得了他真心的回报，他不再逃避现实，而是勇敢的直面生活，舞台上被暖光包围，曾经的自我怀疑现在也都被希望取代，“重”的内涵在此刻得到了升华：它既是过往的负担也是成长的力量，既是记忆的枷锁又是自我和解的钥匙，它在某种程度上也是一种灵魂的重生。

《重》的价值，早已超过了一场校园演出的意义。这部作品告诉我们，真正的成长，是敢于直面人生的“重”，然后获得重生。这或许就是话剧《重》的意义，用舞台为媒，思考为翼，在记忆和现实中，让每个观众都找到人生的重量，经历挫折后获得重生。