给10部最好的“武侠片”排名：《镖人》仅第10，第1没有争议

武侠片这个类型，在华语电影里头算是独一份的存在。

从上世纪七十年代到现在，几十年间冒出来的经典之作数不胜数，每一部都带着属于那个年代的江湖气。

2026年春节档《镖人：风起大漠》横空出世拿下超8亿票房，让武侠片重新站回了聚光灯下。

那要是给这些年口碑最好的十部武侠片排个座次，你心目中的第一名又会是哪部？

说到武侠片的黄金年代，绕不开上世纪九十年代初那几年。

1992年是个特别值得聊的年份，这一年里同时诞生了两部足以载入影史的作品。

一部是豆瓣评分高达8.7的《新龙门客栈》，一部是拿到8.5分的《笑傲江湖2：东方不败》。这两部片子的质量放在任何时代去比，都丝毫不逊色。

《新龙门客栈》的幕后故事本身就很有意思。当年吴思远的思远影业和蔡子明的富艺电影几乎同时看上了翻拍胡金铨经典的这块肥肉，富艺那边甚至已经谈好了让胡金铨执导、李连杰主演的方案。

结果蔡子明遭遇暗杀，整个计划随之搁浅，翻拍权最终落到了吴思远手上。

影片挂名导演是李惠民，实际拍摄过程中客栈内景的戏份全部由徐克亲自操刀，李惠民主要负责外景和动作段落。

梁家辉、林青霞、张曼玉三位主角的搭配堪称绝配，徐克在胡金铨版本的基础上做了大刀阔斧的改造，把男女主角改名为周淮安和邱莫言，拍出了新派武侠独有的那种风骨和张力。

这部片子被影迷奉为不可超越的经典，排在第1的位置上，几乎没什么争议。

《笑傲江湖2：东方不败》排在第4名，也是一部极其大胆的作品。程小东执导，徐克编剧兼监制，李连杰演令狐冲，林青霞演东方不败，关之琳演任盈盈。

这部片子对金庸原著的改编幅度之大，大到金庸本人都相当不满。徐克把东方不败塑造成一个性别模糊、妖艳迷人的形象，还安排了和令狐冲之间暧昧不清的感情线。

金庸虽然恼火，港台观众却买账得很，影片在香港拿下3446万港币的票房。林青霞凭这个角色迎来了演艺事业的第二次巅峰，后来差不多所有翻拍《笑傲江湖》的版本都跟风用高颜值女演员来反串东方不败这个角色。

同一时期还有一部不能忽视的片子，就是1993年的《太极张三丰》。袁和平导演，李连杰主演，豆瓣8.4分，排在第6位。

这部电影改编自金庸的《倚天屠龙记》，编剧叶广俭做了一个很聪明的处理，凭空创造出董天宝这个角色。

张君宝和董天宝一正一邪的设定，暗合了太极阴阳的哲理。董天宝代表着世俗的功名欲望，张君宝走的是超脱淡泊的路子。

这些年来网上掀起了一股重新审视"董天宝"的风潮，不少观众从这个角色身上看到了自己在现实中挣扎的影子，引发了广泛的共鸣。

影片在香港只拿了1254万港币的票房，算不上多理想，好在后来碟片发行扳回了成本，还间接催生出《功夫小子闯情关》和《太极宗师》，让吴京借此崭露头角。

武侠片能有今天的格局，离不开几位先行者打下的地基。胡金铨是公认的新派武侠电影开山祖师，1967年他拍的《龙门客栈》就是六十年代武侠片的标杆级作品。

到了1970年，他又拿出了一部《侠女》，这部片子排在榜单的第2名，豆瓣8.6分。

影片改编自《聊斋志异》，故事放在明朝万历年间，讲的是穷秀才顾省斋和侠女杨之芸联手对付东厂千户欧阳年的事儿。

胡金铨在拍摄上做了大量开创性的尝试，把中国国画的意境融入到镜头语言里，这在当年是前所未有的。

《侠女》的拍摄过程相当曲折。整部片子前前后后拍了四年，出资方联邦影业的高层早就不耐烦了，催着赶工把片子分成上下两部推向市场。结果观众不太买账，市场反响平平。

胡金铨不甘心，自己掏腰包把影片重新剪辑，送到了戛纳电影节参展。这一去便一鸣惊人，拿下了技术大奖，还获得了金棕榈提名，在国际影坛扬眉吐气了一把。

时间来到1982年，张鑫炎执导的《少林寺》横空出世，排在第7名，豆瓣评分同样是8.4。

这部片子根据少林寺壁画上"十三棍僧救秦王"的故事改编，在内地实景取景拍摄，从七个省的武术队里挑选演员。

那一年只有18岁的李连杰出演男主角，他和于海、于承惠、计春华等一帮真正有功夫底子的演员搭戏，呈现出来的效果相当扎实。

影片上映之后在全国引起了空前的轰动，城镇地区的观影人次超过三亿，票房估算过亿元。

在香港也拿到了1616万港币的成绩，位列当年第4名。更深远的影响在于，它直接带起了整个八十年代的少林题材风潮，后续跟风之作层出不穷。

1991年徐克拍的《黄飞鸿》排在第5位，豆瓣同为8.4分。

在这部片子之前，香港演员关德兴一辈子演了77部《黄飞鸿》电影，观众对黄飞鸿的印象已经相当固化了。

徐克大胆启用李连杰，把黄飞鸿重新塑造成一个心怀救国理想的青年武术家——功夫了得、自信洒脱，对西方的科学技术还充满好奇心。

这个全新的黄飞鸿形象一出来就征服了观众，影片在香港斩获2967万港币票房，带起了一波武侠片热潮和"黄飞鸿"热，随后又推出了四部续集。

武侠片这个类型里头，票房和口碑之间的关系有时候很微妙。有的片子上映时风光无限，有的片子当年惨遭冷遇，多年后才被翻出来奉为神作。

1994年王家卫拍的《东邪西毒》就是典型的例子，排在第3名，豆瓣8.6分。

这部片子借用了《射雕英雄传》里黄药师、欧阳峰、洪七、慕容燕这些角色，讲的却不是快意恩仇的传统武侠故事，而是关于人生选择和爱情取舍的种种纠结。

张国荣、林青霞、梁朝伟、梁家辉、张曼玉，随便拎一个出来都是顶级阵容。拍摄周期从1992年9月开机一直拖到1994年9月才杀青，王祖贤拍了不少戏份结果几乎被删得精光。

因为进度实在太慢，刘镇伟带着同一班演员只用了27天就赶拍出一部《东成西就》，1993年春节档上映拿了2238万港币。

比《东邪西毒》还惨的是徐克1995年拍的《刀》，排在第9名，豆瓣8.1分。

徐克用近似纪录片的镜头风格打造出一种废土质感，整部片子弥漫着浓烈的Cult气质。问题是这种过于前卫的风格在当时完全不被观众接受，最终票房只有330万港币。

2000年李安带着《卧虎藏龙》站到了世界舞台的中央，这部片子排在第8名，豆瓣8.4分。影片改编自王度庐的小说，袁和平担任动作指导，周润发、杨紫琼、章子怡联袂出演。

李安给这部电影设计了明暗两条叙事线索，既有深层次的情感内涵，又有赏心悦目的打斗场面。

影片在全球拿到了2.14亿美元的票房，这个数字到现在仍然是世界武侠片的最高纪录，还捧回了奥斯卡最佳外语片和金球奖最佳导演两座大奖。

《卧虎藏龙》的成功在全球范围内掀起了一股武侠狂潮，张艺谋紧接着拍出了全球收获1.79亿美元的《英雄》，冯小刚和陈凯歌也纷纷跟进。

26年之后，2026年春节档的《镖人：风起大漠》让武侠片重新回到了大银幕的正中央。

这部片子排在第10名，豆瓣7.5分，由80岁的袁和平执导。影片改编自漫画原著，围绕主角刀马一行人的公路历险展开，构建出一个完整的武侠宇宙。

袁和平扬长避短，把密集多样的动作戏作为最大卖点——一对一的决斗、多人围攻的混战、策马奔腾的群战、沙暴中的追逐，各种类型的打斗场面轮番上阵。

影片在春节档完成逆袭，票房突破8亿，成了中国影史武侠片的票房冠军。海外市场的表现也相当亮眼，烂番茄新鲜度92%、爆米花指数98%。

武侠片是中国电影的一张独特名片，里头藏着属于东方的美学和侠义精神。

中国侠客光明正大行走江湖，从不遮遮掩掩，这份气度是别的电影类型学不来的。

《镖人》的成功说明观众从来没有抛弃武侠，期待更多好作品能接上这把火。