系列解读之一 | 戏剧振兴破局关键：以 “剧本先行” 筑牢创作之本

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【编者按】

为深入贯彻落实《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028 年）》，推动新时代戏剧事业高质量发展，本刊公众号特开辟“系列解读”栏目，紧扣行业重点难点，坚持问题导向，立足实践前沿，对相关举措进行深度解读，力求以学理分析回应现实课题，以务实建言助力落地见效，为推动戏剧事业守正创新、振兴发展提供坚实的理论支撑与实践指引。

戏剧振兴破局关键：

以 “剧本先行” 筑牢创作之本

近日，中央宣传部、教育部、财政部、文化和旅游部、中国文联五部门联合印发《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028 年）》（以下简称“《计划》”），为未来三年戏剧事业高质量发展划定清晰蓝图。这份计划立足行业发展现状，直击痛点、精准施策，从院团发展、创作质量、人才培养、演出提质、保护传承、普及交流等七大方面提出 24 条具体措施，全方位构建戏剧振兴的制度保障与实施路径。

计划始终坚持以人民为中心的工作导向，紧扣出作品、出人才核心目标，既着力完善院团发展机制，扶持基层院团、培养管理人才，又注重夯实人才队伍根基，实施青年人才成长计划、持续开展 “名家传戏”；既推动演出资源下沉基层、擦亮戏剧节展品牌，又强化剧种保护传承、拓展戏剧传播方式，更从创作源头发力，直指戏剧创作的核心关键，为扭转行业创作乱象、打造精品力作立下根本准则。

在诸多举措中，“剧本先行” 成为贯穿剧目创作质量提升的核心原则，精准戳中当前部分戏剧创作脱离艺术本体的痛点，为纠偏创作本末倒置的乱象开出治本之方。当前戏剧创作中，部分创作主体偏离艺术本质，将精力与资金过度投入舞美、服化道等外在呈现，陷入不计成本打造 “大制作” 的误区，却忽视了剧目创作的核心 —— 剧本打磨。此类创作脱离戏剧艺术本体，既造成创作资源的低效浪费，也让剧目失去思想内核与艺术生命力，难以真正打动观众、扎根市场，这也是此次计划重点规范的行业问题。

针对这一乱象，《计划》给出了明确的整治方向，核心就是确立 “剧本先行”的创作准则，把剧本论证作为剧目生产的先决条件。文件要求各省级宣传、文化和旅游部门建立艺术专家委员会，对新创剧目立项进行充分论证，从源头杜绝脱离艺术本体、不计成本的 “大制作”；同时针对劣质低效、资源浪费的创作行为，探索建立批评、追责机制，让剧本回归戏剧创作的核心位置。

不仅如此，《计划》还从创作全流程为剧本打磨保驾护航：鼓励院团成立创作室，配齐创作研究人员，为创作者调研采风提供条件；打造全国戏剧剧本著作权开发平台，吸纳推介优秀剧本，加强剧本创作知识产权保护；建立全流程创作指导机制，对编剧等核心创作环节严格论证指导，还探索建立主创 “版税制” 取酬机制，将创作收益与演出效益挂钩，形成良性创作激励。一系列举措环环相扣，都是为了引导创作主体把更多精力、资金投入到剧本创作中，回归戏剧艺术的本质。

戏剧的魅力，终究在于故事的力量，剧本是戏剧的灵魂与根基。《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028 年）》以 “剧本先行” 锚定创作方向，从制度层面为剧本创作保驾护航，摒弃重形式、轻内容的创作误区，让戏剧创作回归艺术本源。唯有深耕剧本打磨，让创作者沉下心来挖掘时代内涵、抒写人民生活，才能创作出经得起艺术、市场和时间检验的优秀作品，为戏剧振兴筑牢创作根基，推动新时代戏剧事业绽放新光彩。

撰稿 罗 松

责任编辑 卢 巍

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