无调话百剧，烟火润初心——读《百剧荟：一位京城观众的“无调性”剧院写生》

当剧场的灯光明暗交错，当百年悲欢与世间烟火交织成景，一位深耕京城剧场四十余年的观察者，以笔为尺、以心为墨，将两年间的百场盛宴凝练成文字速写。齐一民2026年新作《百剧荟：一位京城观众的“无调性”剧院写生》，作为《百剧宴》的续篇，既是一场跨门类的审美漫游，也是一份京味十足的观剧手记，更是一位文化学者与生活观察者，献给艺术与生活的赤诚告白。这部随笔集以“无调性”为内核，打破刻板评论的枷锁，让每一篇文字都兼具艺术质感与生活温度，成为热爱剧场者不可多得的指南。

《百剧荟 : 一位京城观众的“无调性”剧院写生》，齐一民 著，研究出版社2026年出版

“无调性”，是这部随笔集最鲜明的灵魂，也是齐一民观剧与创作的独特底色。不同于学院派剧评的晦涩艰深，也区别于娱乐评论的浮于表面，他以“京城土著”的通透与文化学者的思辨，摒弃了固定的评论框架，让观演感悟自然流淌。书中收录的百篇文字，对应着2022年9月至2024年4月间，他在国家大剧院等首都各大剧院观看的百场演出，没有刻意的褒贬评判，没有生硬的理论堆砌，唯有最本真的感受与最鲜活的记录，恰如剧场里不循常规的即兴演奏，自由而有力量。这种“无调性”，实则是最真诚的审美表达——不被流派束缚，不被权威绑架，只以内心的触动为标尺，让每一篇随笔都成为独一无二的观剧印记。

百剧荟萃，万象共生，书中的文字恰似一幅当代舞台艺术的全景画卷。齐一民以开阔的视野，将笔触延伸至话剧、京剧、芭蕾、交响乐、歌剧、评弹等诸多艺术门类，兼顾古今中外、雅俗共赏。这里既有《雷雨》《小井胡同》等经典话剧的深沉回响，有《锁麟囊》《大唐贵妃》等戏曲名段的婉转悠长，也有杨丽萍《孔雀》、马林斯基剧院芭蕾等舞蹈盛宴的视觉震撼；既有布赫宾德、王羽佳等艺术大师的巅峰演绎，有刘敏涛、何冰等资深演员的细腻诠释，也有郭德纲相声、韩红演唱会等大众演艺的烟火气息。从契诃夫《海鸥》的哲思到苏州评弹《雷雨》的温婉，从维也纳交响音乐会的庄重到德云社专场的诙谐，百场剧目包罗万象，俨然一幅当代戏剧艺术与艺术家的“全家福”，尽显首都舞台的多元魅力与时代风采。

齐一民拥有经济学学士、公共管理硕士、比较文学博士的跨学科积淀，更有海外十余年的生活阅历，这让他的文字幽默博雅、坦荡自然，让他的点评既有深度又有温度。他会用“手长得像帝王蟹”这样生动的比喻形容波格莱里奇的弹奏，会在点评史依弘《锁麟囊》时联想到涿州与霸州的烟火，会在聆听《长征组歌》时回望岁月，将观演感悟与生活体验、时代思考无缝衔接。文中没有华丽的辞藻堆砌，却于平淡中见真章，于细微处藏深情，正如责编所言，他化身“戏剧魔法师”，以速写手法将百场演出幻化成灵动的“魔法画卷”，让读者即便未临剧场，也能身临其境，感受每一场演出的独特魅力。

这部作品的价值，早已超越了普通的观剧指南，成为一场连接艺术与生活、传统与当代的精神漫游。它不仅是齐一民个人观演历程的梳理，更是近年来首都戏剧音乐舞台的缩影，具有鲜明的即时性与时代性。在书中，我们看到的不仅是百场精彩演出，更是一位观察者对艺术的敬畏、对生活的热爱——他会为演员的匠心动容，为经典的传承感慨，为大众演艺的活力喝彩，也会在观剧之余思考艺术的本质、时间的意义。对于热爱艺术、钟情剧场的读者而言，《百剧荟》是一本“超级趣味指南”，指引我们解锁观剧的全新视角；对于普通读者而言，它是一扇窗，让我们在文字中感受艺术的魅力，在烟火中体悟生活的美好。

剧场有落幕之时，而艺术与生活的热爱永不退场。齐一民用百篇文字，将两年间的剧场时光定格，用“无调性”的真诚，打破了艺术与生活的壁垒，让我们明白：艺术从来不是高高在上的阳春白雪，而是融入烟火、触动人心的精神滋养。《百剧荟》如同一壶温润的清茶，初读清甜，再品回甘。在这场跨越两年的审美漫游中，我们不仅收获了艺术的熏陶，更读懂了热爱的意义——以真诚之心对待艺术，以通透之心拥抱生活，这便是《百剧荟》留给我们的珍贵启示。