春晚《梦底》爆火！刘浩存数字分身虚实共舞，科技舞台太惊艳

今年春晚刚播完，刘浩存在《梦底》里的数字分身表演，绝对是大家茶余饭后聊得最多的话题之一。这个节目是春晚的第35个节目，由海来阿木演唱，刘浩存负责舞蹈表演，最核心的看点，就是那场真人与3D数字分身的“虚实共舞” 。

其实这个节目的诞生，本身就是一次大胆的尝试。海来阿木为了这首歌的情感表达，光歌词就改了25个版本，而节目组则想通过科技手段，把歌曲里“遗憾与怀念”的意境具象化。为了实现这个效果，技术团队提前用多视角相机阵列，全方位采集了刘浩存的舞蹈动作，再通过4D GS动态3D高斯泼溅技术，1:1复刻了她的肢体律动，甚至连嘴角上扬的弧度、眼神流转的微表情都没放过，最终生成了可以独立驱动的数字分身。

节目播出时的画面，相信大家都印象深刻。舞台上布置了多重“门”形装置，刘浩存身着蓝色礼服翩翩起舞，她的数字分身就穿梭在这些“门”里，和真人同步做着旋转、控腿等高难度动作。现场的灯光变化会实时投射到分身上，粒子特效也跟着舞姿流动，别说现场观众了，就连屏幕前的我们，都很难一眼分清哪个是真的、哪个是虚拟的。

节目一结束，相关话题就直接刷屏了， 这类话题单日阅读量就超过了4.7亿，大家都在感叹这才是“未来舞台”。现在回看，这个节目已经成了本届春晚科技与艺术融合的标杆案例，刘浩存的舞蹈片段也成了短视频平台二创的热门素材，不少舞蹈机构甚至开始把她的动作纳入教学案例。

在我看来，《梦底》的成功，不在于单纯的“炫技”，而在于科技真的服务于内容了。刘浩存的舞蹈功底本就扎实，数字分身的加入，刚好放大了“梦境”的虚幻感，让观众更能共情歌曲里的情绪。这也给未来的舞台表演提了个好头，证明科技不是冷冰冰的工具，只要用对了地方，就能让艺术表达更有想象力。

这类数字人技术未来可以更接地气一点。除了春晚这样的大舞台，或许可以尝试和地方戏曲、民间舞蹈结合，让更多传统艺术通过这种新潮的方式被年轻人看见。另外，在技术普及上，也可以适当降低门槛，让更多普通创作者能用上类似的简易工具，这样既能丰富大家的文化生活，也能让好技术真正走进千家万户。