观众不买单的相声，国家凭什么买单？

1月31日冯巩带队南京太阳宫演出，票价380元至1536元对标一线商演，网传“五折票难卖、空座率高、票房惨淡”。实事求是讲，因本次演出有今世缘酒业赞助，企业提供大量赠票、团体票，现场并无大面积空座，上座整体饱满，网传“空座近四成”属于片面夸大，并非事实。

​​但必须厘清一个核心：现场坐满≠市场认可，赠票撑场≠观众真金白银买单。公开票务平台数据显示，本场自主购票量偏低、折扣促销难拉动热度，靠企业赠票撑起的“满场”，掩盖不了观众不愿花钱、市场用脚投票的真实情况。节目内容仍以老段子翻新为主，一句“想死你们了”沿用多年，创作躺平、创新不足，靠情怀与老本走天下，完全丢掉艺术最核心的生命力——打动观众的内在感染力，与持续不断的创新迭代。

​​与冯巩长期搭档、捆绑拍摄短视频的演员闫学晶曾经在直播中直言儿子年入近40万在北京不够花，维持家庭运转一年要百八十万才够用，这番脱离大众现实的言论，曾引发全网热议，一句“酸黄瓜”让全网哗然。一边是普通民众为生计精打细算、起早摸黑艰难求生，一边是顶着“艺术家”头衔的公众人物，活在脱离民众的认知里，把高开销当常态、把国家供养视为理所当然。这不是个案，而是体制内旱涝保收、光环加持不接地气的行业通病。他们端着铁饭碗、吃着财政保障，不用拼票房、不用搏口碑，创作失去主动性、进取心归零；顶着体制内“艺术家”光环，不用直面市场检验，不用感知大众冷暖，长期靠资源与赞助维持场面，而非靠作品与口碑赢得人心。艺术的生命线不应该是编制、职称与财政拨款，艺人的底气也不是脱离民生的优越感，而是观众的笑声、掌声和真金白银的认可。公益传承、主流引导该有，但不能成为“养懒艺、养庸艺、养傲慢”的挡箭牌；体制内外不该有资源壁垒、待遇鸿沟，更不该让“旱涝保收”磨灭创作激情、消解市场敬畏、拉大与百姓的距离。

​​打破双轨壁垒、深化体制改革势在必行。必须让艺术回归市场、回归创作本身。能打动观众、经得住市场检验，接得住民生烟火，才有资格谈扶持；靠拨款续命、靠赠票撑场面，既对不起纳税人，也糟蹋了艺术本身、消耗了公众信任。

​​市场都不买单的相声，国家凭什么买单？