流量小花白鹿和王楚然新剧对垒，看了数据后，哪个讨喜，一目了然

《唐宫奇案之青雾凤鸣》和《成何体统》，都开播了。

两部作品不仅都是古偶剧的类型，而领衔主演的白鹿和王楚然也是流量小花，讨论度都很高。

势必会被拎出来对比下，看哪部作品的含金量比较高和夺眼球。

在这之间，她们对角色的适配度和演技，以及跟男演员产生的CP感，也是网友们衡量的标准。

1、王楚然、丞磊—《成何体统》

题材新颖、画风抽象、滤镜两毛钱

该剧除了是古偶剧，还是穿越题材的，同时也是网络剧，播放平台比较单一。

不过，它的穿越跟《庆余年》不同，不是只有一个穿越者，而是有三个人。

故事的开始，还是从现代的王翠花穿越到古代，变成妖妃庾晚音后，开始的。

王楚然的长相，属于很端庄的一种，再加上花里花哨的配饰后，既有妖妃的感觉、但睿智的大脑也没丢失，视觉上不赖。

能看出剧情不拖沓，一上来就解开了彼此的秘密。

两个主角相认了，但夏侯澹中毒了，而庾晚音，还得靠他的身份生活，那接下来的任务，就是把前面的障碍给清空。

于是，在抽象且暧昧的画风下，他们测试出“小说中的女主”谢永儿，也是穿越者，不过是书穿书。

瑕疵的是，他们两个人说说笑笑出来的镜头，滤镜和磨皮整的太厉害了。

不仅看不清演员的脸，还降低了质感，有些画蛇添足了。

王楚然本身就妖艳、服装也亮眼，在棚拍的既视感下，看得不仅廉价，还降低了演员的演技。

而这三个穿越者，跟“真正”的古人，端王夏侯泊、太后，展开了一系列的较量、以及爱恨情仇和母子危机等。

剧情看似透明，但在“很爽、抽象和反转”下，变得有趣了。

就像谢永儿雇太监陷害庾晚音时，夏侯澹二话不说，就把太监给拉下去，杀了。

这种很爽的剧情，不就是网友们想看的，绝对不受冤枉气。

前一秒太后，还在训斥庾晚音妖妃太做作了，导致夏侯澹不爱了，下一秒，庾晚音就从妃子升为贵妃了，反转的就是如此突然。

至于太后的人选，选角失误了，设定是狠辣和腹黑，但马苏憨憨的脸，看着太出戏了。

CP感强、演技默契

除了剧情爽外，演技们的演技也跟了上来。

丞磊把夏侯澹吊儿郎当暴君的姿态、以及严肃且霸气的状态，都给呈现了出来，简直是判若两人。

庾晚音的设定，就是人前妖妃、人后谋士。

颜值上，王楚然的脸不用多说，表情到位、姿色也到位。

再加上不重样的服装，更是视觉盛宴。

CP感上，身高就很和谐。

而姿态上，一个宠溺、一个撒娇的状态，就很有暧昧的气息了。

即使是模糊的镜头下，丞磊和王楚然“满意笑”的频率，也是一样的，很有默契。

网友表示，这两个选角我都认可，直接有上千网友的认可。

更直接的表示，《成何体统》能大爆。

2、白鹿、王星越—《唐宫奇案之青雾凤鸣》

题材老套、背景空洞

它除了是古偶剧，还是复仇的类型。

可以说是《藏海传》的另外一版，被灭门的男生换成了女生；也可以说是《唐朝诡事录》的续版，没自己的特点。

李佩仪跟藏海一样，在小的时候，家中被灭口的。

不同的是，受了刺激的李佩仪，失忆了，设定挺老套的，烂大街了。

而她为了查出灭门的真相，当上了内卫，查起了各种案子。

至于李佩仪查案的过程，总是会用自己的身体来破案，一次两次合理，次数多了，那主角光环太大了。

就像第一个案子，配冥婚，第二个案子，查十五公主死因。

穿着嫁衣的李佩仪，在牌位前，用翻白眼的姿势，装恐怖，观感一般。

而全景下的瘆人的效果，全靠大风、红布和铃铛。

主角演技呆愣、白鹿的嗓门和脸出戏

李佩仪的特点是把内心封闭了起来，但不是呆愣的状态，而白鹿的演技，像个木头人，没有情绪波澜。

反而衬托的赵晴，有了活人气息，会思考。

昔日好友死在自己面前，白鹿的演技，委实看不到悲伤在内，而五官是美的。

就像一句要挟的话，玩就玩的大一点才过瘾，台词上没起伏、眼神内也缺少挑衅。

王星越和白鹿一样，这些年的作品，大部分都是古偶，导致整个人，外在上没特点。

再加上萧怀瑾的特点，不苟言笑，越发看着王星越呆愣了。

两个人同框下，只能看出上下级的关系，看不到日后是情侣的状态。

网友吐槽道：“白鹿的台词真是一言难尽。”

至于题材上，网友表示，为啥总是盯着唐朝。

题材上，直观的看出《成体体统》比《唐宫奇案之青雾凤鸣》，更加新颖，抽象且爽的有看点。

后者，除了没劲、就是撞型了。

口碑上，王楚然和白鹿的演技，前者好评居多，而后者被吐槽，综艺上多了，很容易出戏。

热度上，《唐宫奇案之青雾凤鸣》比《成何体统》高。

一个第五、一个第十。

《成何体统》的站内热度，六千多，而《唐宫奇案之青雾凤鸣》八千多。

回看后者还没有播出时，热度已经七千多了，播出后，涨了一千多，起伏不是很大。