海南
对现代写意人物画创新的思考
文/王英华
我自幼喜欢画画，绘画就像融入我的血液一样，使我自然而然走上艺术之路，大学毕业以后我成为了一名美术教师，然而对艺术的渴望使我没有安分的做一名美术教师，进京学习！我先到清华美院苗再新人物画写生班，在这里训练了国画人物和人体的写生，加强了基本功，到后来专攻中国人物画，这样既熟悉西画的写实造型，又精通中国画的写意笔墨，在我的人物画中把写实造型与写意笔墨融合在一起，并寻求自己个性化的绘画语言。
《家园》200cmx200cm
后来我又参加了清华美院王万成甘南人物画写生班，搜集了素材明确了主题，创作了一系列写意人物画，形成了自己的绘画面貌。画面注重人物的面部和手的刻画，刻画要做到入木三分，惟妙惟肖。在处理身体部分，做到放得开，用笔奔放流畅，用墨酣畅淋漓。直到现在一直进行写意人物画创作的学习，使自己的绘画能力一步一步加强，技法更加娴熟，作品更加整体，绘画风格愈发突出，让画面具有强烈的冲击力。
《最喜巴扎日》190cmx180cm
现在本人的作品中又加入了现代构成元素，在传统基础上再次创新，但总归我的作品还是坚持写实不变的，一直坚持表现时代精神的写实水墨人物画创作，塑造贴近生活的人物形象。正如冯远所说：“传统绘画中的程式化、概念化的技术方法和平面的、病态的人物形象不可能表现出时代精神。而采纳西方写实主义、现实主义创作方法和基础训练方式，使得我们作品中的人物丰富饱满起来,更为贴近生活”（《世纪风骨》）。写实造型与笔墨语言在传统上来看确实存在矛盾，但从徐悲鸿、蒋兆和到周思聪、卢沉、王子武、陈玉铭、苗再新等画家的写实水墨人物画家的努力下，已经开拓了写实造型与笔墨语言融合的多种可能的空间，这也为我们的写实水墨人物画创作提供了直接的参照和范本。我认为写意人物画未来的探索空间很大，它不像山水画，在历史上已达到了巅峰，现代写意人物画在水墨的基础上还可以从以下几方面进行探索：
《家乡大集》210cmx190cm
融合素描与解剖：吸收西方写实造型的严谨性，使人物结构更扎实、体积感更强。但高手并非简单照搬，而是“化西为中”，将结构融入笔墨的书写性之中。如方增先的作品。
夸张与变形：受西方表现主义影响，为了强化情感表达，艺术家大胆地对形象进行夸张、变形甚至解构。这时的“形”不再是客观的形，而是艺术家主观情感投射下的“心象”。让作品充满激情与张力，人物形象在具象与抽象之间游走。
符号化与象征性：将人物形象提炼为某种文化或情感的符号，赋予其更深层的象征意义。
《彝家集市》200cmx200cm
材料与技法的突破：尝试用排刷、泼彩、冲水、拓印、揉纸等多种手段，创造出前所未有的肌理效果和视觉冲击力。刘国辉、吴山明等艺术家在宿墨、水法的运用上达到了极高境界，墨色层次丰富，意境空灵。
色彩的解放：打破“水墨为上”的束缚，大胆引入西方现代艺术的色彩观念。色彩不再是随类赋彩，而是依据情感和画面构成的需要，具有强烈的主观性和表现力。如田黎明的作品将光斑与色彩融合，创造出朦胧、静谧的独特意境。
构图与空间的重构：从“散点”到“多元”，吸收西方构图，引入焦点透视、黄金分割、构成主义等理念，使画面更具视觉张力和现代感。还可以将不同时空的场景并置、叠加，形成叙事的复杂性和观念的表达。
平面化与装饰性：吸收民间艺术、现代设计元素，强调画面的平面构成和装饰趣味。
《咱老百姓今个儿真高兴》180cmx175cm
现代中国写意人物画的创新，本质上是一场从“传统程式”到“现代建构”的转型。它不是在否定传统，而是在时代的激流中，为古老的“写意”精神寻找新的肉身和新的声音。这场创新是全面的、深刻的，涉及题材、造型、笔墨、构图等各个层面，其核心动力在于艺术家对当代生活的深刻体验和个体精神的真诚表达。它使得写意人物画这一古老画种，重新焕发出蓬勃的生命力，成为世界艺术格局中一个独特而响亮的声音。但如何避免创新沦为对西方艺术的简单模仿？如何在高强度创新中保持中国画的核心精神（“写意”精神）？在市场环境下，如何避免风格化、符号化的重复生产？也是在创新中应该思考的。
作为一名画家，应该在深入理解全球当代艺术的基础上，更加自觉地回归和挖掘中国传统文化的精髓，寻求一种既有国际语言又能彰显东方智慧的创新路径。
《远方》200cmx200cm
更重要的是，作为画家要有社会责任感和使命感，要自觉地反映当代中国社会的精神需求和审美趣味，还要为社会和人民服务。2020年新冠疫情突然袭来，我看到患者在受苦，国家在遭难，各地医护人员前赴后继奔赴疫区，人民解放军风驰电掣紧急救援，无数志愿者不顾个人安危日夜加班加点，我的心再也不能平静下来。国家有难，匹夫有责，可我是一个画家，我的专业就是绘画，我不可能像医护人员那样去治病救人，但我可以用手中的画笔来歌颂那些顾大家、舍小家的勇士们。我觉得这是一个艺术家的责任，更是一个普通人的良知。也正是基于此念，我在家中创作了战‘疫’系列组画，以此表达自己对无私无畏者的敬仰之情。我的“奋笔丹青，攻克时坚”抗击疫情画展一经展出，便引起社会各界的广泛关注，承德电视台“民生直达”栏目在第一时间报道了我以“艺”抗疫的先进事迹。之后，我的事迹被中新网、搜狐网、凤凰网、中国艺术报、河北美协、河北省团委、河北电台等新闻媒体以及诸多艺术宣传平台转载。
总之，画家不仅要研究绘画技法，更要关注社会和民生，让绘画为社会和人民服务。
王英华艺术简介
王英华，河北省承德平泉市人，现为中国美术家协会会员，河北省中国画研究会会员，承德市美术家协会副主席。承德市市管专家。
作品《藏风》在全国政协礼堂展出，并被全国政协机关党委收藏。作品《午后巴扎》入选中国美术家协会主办的“出彩郑州”全国第五届中国画线描艺术展。作品《美女诱惑》入选中国美术家协会主办的中国桐乡廉政漫画大展。作品《搏》入选中国美术家协会主办的第二届全国水粉画展。作品《集市上》入选中国美术家协会主办的第二届神圣长白全国中国画展。《托起明天的太阳》入选中国美术家协会主办的子恺缘第十四届中国漫画展。《山情》入选中国美术家协会主办的江山如此多娇2022中国山水画展。《冬日赶集人》入选“轩辕情 中国梦”全国中国画展。2016年在平泉就日馆举办王英华藏域风情美术作品展，2019年在天津西洋美术馆办画展，2020年在平泉就日馆举办“奋笔丹青，共克时艰”王英华美术作品展。
《雪域萦怀》180cmx145cm
《矿工》138cmx69cm
《岁月》138cmx69cm
《阳光下》138cmx69cm
《高原藏民》138cnx69cm
《雪原》138cmx69cm
《藏家老人》138cmx69cm
《祖孙》138cmx69cm
《转经的老人》138cmx69cm
《藏地阳光》180cmx98cm
《朝圣路》180cmx98cm
《草原英雄》138cmx69cm
《小卓玛》138cmx69cm
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
