以下是唐代诗人笔下最具代表性的十首七言情诗，

涵盖初恋、离别、悼亡、思念等多重情感维度，附深度赏析与艺术特色解析：

这首失恋诗以"水纹珍簟"的精致意象反衬内心荒芜，"千里佳期"的时空张力与"一夕休"的骤变形成强烈对比。末联"无心爱良夜"的决绝，将个人情感升华为对永恒之美的质疑，被誉为"以乐景写哀，一倍增其哀乐"的典范。诗中"明月下西楼"的空寂画面，与李白"举杯邀明月"的浪漫形成鲜明对照，展现中唐爱情诗的内敛特质。

此诗是白居易对初恋湘灵的深情追忆。"娉婷十五"以数字强化青春定格感，"嫦娥""旱地莲"的双重比喻，既写容貌之美，又暗喻其高洁品格。"碧纱窗下绣床前"的生活场景，通过教鹦鹉学舌的细节，将初恋的羞涩与甜蜜具象化。诗人晚年仍感慨"我梳白发添新恨"，可见这段感情贯穿其生命始终。

这首巴蜀民歌体情诗，以"晴"谐"情"，用天气的阴晴不定暗喻少女情思的微妙波动。"杨柳青青"的明快意象与"道是无晴"的含蓄表达，将民间情歌的活泼与文人诗的雅致完美融合。王世贞称其"妙语双关，使后世模仿者望尘莫及"，至今仍被视为谐音双关手法的巅峰之作。

这首离别诗以"豆蔻"喻少女含苞待放之态，"春风十里"的空间铺陈与"总不如"的极致对比，将扬州佳丽的绝代风华浓缩于二十八字中 。诗中"卷上珠帘"的动态画面，既写歌妓卖笑的职业特征，又暗含诗人对这段露水情缘的眷恋。沈德潜评此诗"风情万种，杜牧之真不负青楼薄幸之名"。

昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。

身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。

隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。

嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。

这首追忆宴饮的七律，以"星辰""画楼"构建梦幻场景，"灵犀一点通"的精神共鸣超越肉体阻隔，成为后世形容心灵默契的经典意象 。颈联"送钩射覆"的宴饮细节，以乐景写哀情，反衬尾联"走马兰台"的宦途漂泊。冯浩评此诗"清空如话，却深曲有致"，展现李商隐将艳情诗提升至哲理高度的艺术功力。

去年今日此门中，人面桃花相映红。

人面不知何处去，桃花依旧笑春风。

这首七言绝句以"人面桃花"的意象组合，创造出跨越千年的情感范式。"笑春风"的拟人化处理，使无情之景蕴含脉脉深情，将刹那邂逅的美好与永恒失落的怅惘熔铸一炉 。孟棨《本事诗》记载的"人面桃花"故事，更赋予此诗传奇色彩，成为文学史上"寻春遇艳"母题的典范之作。

井底点灯深烛伊，共郎长行莫围棋。

玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。

这首民歌体情诗以"深烛"谐"深嘱"，"围棋"谐"违期"，通过谐音双关传递女子对情郎的叮咛。末句"骰子安红豆"的具象化比喻，将抽象思念转化为可触可感的器物，"入骨"二字既写骰子材质，又暗喻相思之深。清人施补华评此诗"寄情于物，意在言外"，展现温庭筠"深美闳约"的词境移至诗中的独特魅力。

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆，只是当时已惘然。

这首被誉为"唐人七律压卷之作"的诗篇，以"锦瑟"起兴，借"庄生梦蝶""杜鹃啼血"等典故，将爱情追忆与人生哲思交织。"沧海月明珠有泪"的意象组合，既有对亡妻王氏的悼念，又暗含仕途失意的怅惘。钱钟书称其"如水中之月，镜中之象"，展现李商隐"含蓄朦胧，意在言外"的典型风格。

菱叶萦波荷飐风，荷花深处小船通。

逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中。

这首七言绝句截取采莲女与情郎相遇的瞬间，"低头笑"的羞涩与"搔头落水"的慌乱，将少女初恋的微妙心理刻画得淋漓尽致。诗中"菱叶""荷花"的江南意象，与王维"竹喧归浣女"的田园诗境异曲同工，展现白居易早年清新明快的创作风格。

君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

这首寄内诗以"巴山夜雨"为情感载体，通过"问归期-未有期-共剪烛"的时空跳跃，创造出回环往复的意境。"却话"二字将现实的离愁转化为未来的温馨回忆，使思念成为跨越时空的精神慰藉。纪昀评此诗"含蓄不露，却又一往情深"，成为后世"以景结情"手法的典范。

意象系统：从白居易"碧纱窗下绣床前"的生活场景，到李商隐"沧海月明珠有泪"的神话意象，唐代诗人构建了独特的情感符号体系。

时空艺术：崔护"去年今日"的对比、李商隐"何当共剪"的期许，通过时空错位强化情感

张力。

语言创新：刘禹锡"道是无晴却有晴"的谐音双关、温庭筠"玲珑骰子安红豆"的具象隐喻，展现汉语诗歌的多义性与表现力。

情感范式：从李益"从此无心爱良夜"的幻灭，到白居易"逢郎欲语低头笑"的青涩，唐代七言情诗涵盖了爱情的所有维度，成为中国人情感基因的文化密码。

这些诗作不仅是文学经典，更是唐代社会风貌与士人精神的镜像。它们在"人面桃花"的邂逅、"灵犀一点"的默契、"碧海青天"的怅惘中，照见人性永恒的光芒。