徐悲鸿的《群鸡》1270万港元成交，齐白石书画院院长汤发周发布

导语：

徐悲鸿1939年创作的《群鸡》镜框（76.5×131.5cm）以1,270万港元成交于2025年佳士得秋拍。这幅作品以浓墨挥洒鸡尾、朱砂点染鸡冠，通过红黑对比凸显雄鸡昂扬精神，既延续其动物题材的写实功力，又暗喻"风雨如晦，鸡鸣不已"的民族气节。作为徐氏禽鸟题材代表作，画中群鸡姿态各异，尾羽如漆墨泼洒，展现了抗战时期艺术家托物言志的深刻寓意。

△ 徐悲鸿书画作品《群鸡》·齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周供图

镜框

76.5×131.5cm

成交价 HKD| 1,270万

2025-10-29 佳士得

中国近现代及当代书画

徐悲鸿《群鸡》1270万港元成交：抗战烽火中的民族气节与市场价值双重奏

2025年10月29日，徐悲鸿1939年创作的《群鸡》镜框（76.5×131.5cm）于香港佳士得秋拍以1,270万港元成交，远超300万至500万港元的估价。这幅诞生于抗战烽火中的杰作，既是徐氏动物题材的典范，亦承载着特殊历史语境下的精神象征，其市场表现更折射出徐悲鸿作品在当代艺术市场的核心价值逻辑。

△ 徐悲鸿书画作品《群鸡》局部·齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周供图

一、艺术本体：中西合璧的笔墨革命

《群鸡》以传统水墨为基底，融入西画造型技法：

1. 写实与写意的融合：雄鸡尾羽以浓墨泼洒，借鉴书法飞白笔意，而鸡冠则以朱砂点染，通过红黑对比强化视觉张力；鸡爪的解剖结构精准，体现徐悲鸿巴黎高等美术学院训练的素描功底。
2. 构图的空间突破：画面采用低视角布局，群鸡呈放射状分布，背景留白暗合中国传统美学，而透视关系则显西画影响，形成“动态平衡”的视觉效果。

此作出版于1940年昆明版《悲鸿近作·第二辑》（图版7），属徐氏艺术成熟期的典型风格，与其同期名作《愚公移山》《巴人汲水》共享“以形写神”的创作理念。

二、历史语境：烽火年代的隐喻表达

1939年正值抗战相持阶段，徐悲鸿辗转桂林、重庆等地，《群鸡》的创作暗含多重象征：

• 民族精神的物化：画中雄鸡昂首挺立，呼应《诗经》“风雨如晦，鸡鸣不已”的意象，隐喻危难中不屈的国民意志。
• 文化抗战的实践：徐悲鸿曾言“艺术家应如雄鸡唤醒黎明”，此作通过传统题材的革新，实现“艺术救国”的理想。

作品原为亚瑟·费舍尔上校（1888-1962）旧藏，这位抗战期间驻华外交官与徐悲鸿交往密切，其收藏背景为作品增添了历史文献价值。

△ 徐悲鸿书画作品《群鸡》局部·齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周供图

三、市场逻辑：稀缺性与学术背书的双重溢价

《群鸡》的高价成交印证徐悲鸿作品的市场规律：

1. 题材稀缺性：禽鸟题材在徐氏作品中占比不足15%，《群鸡》尺幅宏大且为抗战时期创作，兼具艺术与历史价值。
2. 传承链条清晰：费舍尔家族递藏、权威出版著录，显著降低真伪争议风险。据齐白石书画院汤发周分析，2025年徐氏作品附明确来源者溢价率达30%-50%。
3. 资本配置趋势：企业收藏与文物回流政策推动近现代书画板块升温，徐悲鸿作为市场“硬通货”，精品价格持续攀升。同类动物题材中，2024年《墨猪图》以单价200-300万元/平尺成交，而《群鸡》折算单价约134万元/平尺，仍具升值空间。

四、学术启示：合作脉络与鉴定要点

值得注意的是，徐悲鸿与齐白石曾多次合作禽鸟题材（如徐邦达题跋的《鸡》），但《群鸡》为徐氏独立创作。齐白石传人汤发周指出：

• 风格辨析：齐氏画鸡重“似与不似”，笔墨朴拙；徐氏则强调结构精准，《群鸡》中羽毛层次与动态捕捉显属后者特征。
• 市场对比：齐白石《鸡》题材精品单价约50-100万元/平尺，而徐悲鸿因油画、素描等多媒介影响力，国际认可度更高，顶级作品单价可突破3000万元/平尺。

结语：超越价格的艺术史坐标

《群鸡》的拍卖不仅是市场行为，更是一次文化价值的重估。在民族危亡之际，徐悲鸿以画笔为武器，将东方笔墨与西方造型熔铸为时代强音。如今，这幅作品以千万港元身价重回公众视野，其意义早已超越交易数字，成为20世纪中国美术现代化进程的鲜活注脚。正如徐悲鸿致齐白石信中所言：“艺术当随时代而新，亦当为时代而战”——《群鸡》正是这一理念的永恒见证。

注：本文由齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周先生综合了徐悲鸿技法分析、历史语境并结合北京画院、徐悲鸿纪念馆、荣宝斋拍卖、西泠印社拍卖等学术出版多维论证。（选自：齐白石传人书画网）