他一生只写一首诗，却妙传千古，字字血泪，写尽人间无奈

唐朝的诗坛从不是寂寞的江湖。

李白携酒邀月，把浪漫写满天地；杜甫执卷叹世，将沉郁刻入山河。

群星璀璨之下，我们总习惯仰望那些著作等身的巨匠，却常常忽略，有些诗人终其一生，只留给世界一首作品。

崔郊，便是这样一位“孤篇诗人”。

崔郊的生平几乎被岁月抹去，却仅凭一首《赠去婢》，让他的名字在诗歌殿堂中回响了整整十二个世纪。

《赠去婢》

公子王孙逐后尘，绿珠垂泪滴罗巾。

侯门一入深如海，从此萧郎是路人。

崔郊的生平行在史书中记载寥寥，我们仅知他是唐朝元和年间的秀才，《全唐诗》中也只收录了他这一首诗。

据《云溪友议》记载，崔郊本出身于 "五族七望" 中的豪门清河崔氏，却因父母早逝而家道中落，不得不寄居于襄州姑母家中。

这位昔日的贵公子，如今成了依靠亲戚接济的穷秀才，

姑母家有一婢女，不仅容貌出众，更通音律、晓诗书，与才华横溢的崔郊一见倾心，暗生情愫。

两个寄人篱下的年轻人相互慰藉，暗定终身。他们约定，待崔郊考取功名后便正式求婚。

那时的他们，以为爱情能跨越一切，却忘了在门第森严的唐代，寒门士子与婢女的爱情，本就是一场注定无果的冒险。

后来姑母家突遭变故，为维持生计，不得不将这位婢女以四十万钱的价格卖给了襄州节度使于頔。

于頔官至宰相，权势熏天，他的府邸对崔郊而言，无异于另一个世界。

寒食节，细雨如丝，柳色青青。崔郊如往常一般在侯府附近游荡，却意外撞见婢女随于頔出行。

那个熟悉又陌生的身影，曾是他朝夕相伴的恋人，如今却身着华服，眉眼间满是身不由己的无奈。泪水无声滑落，却终是垂首而过，一如真正路人。

这次短暂的相遇，如同一把利刃，刺穿了崔郊强装的平静，也催生了这首千古绝唱。

"公子王孙逐后尘，绿珠垂泪滴罗巾。"诗歌开篇即以强烈的对比，描绘出婢女的处境：一方面是权贵子弟的争相追逐，另一方面却是美人垂泪的凄楚。

“逐”字用得刺眼，不似倾慕，倒似猎艳。这里的“绿珠”是借用了西晋石崇爱妾绿珠的典故——绿珠貌美，被权贵觊觎，最终为报石崇知遇之恩坠楼而亡。

崔郊用此典故既点出了婢女的倾城之貌，更暗喻了她如玩物般任人摆布的命运。

那些公子王孙的追逐，无关深情，只关乎占有，就像对待一件稀世珍宝，而非一个有喜怒哀乐的人。她的泪，是美被占有后的窒息，是生命沦为玩物的控诉。

若说前两句是悲情的铺垫，那后两句便是整首诗的灵魂。

"侯门一入深如海，从此萧郎是路人。" 后两句更是将这种绝望推向了顶点。

"侯门" 不仅指达官贵人的府邸，更象征着封建等级制度的森严壁垒；"深如海" 的比喻，则将这种阶层间的隔阂具象化，令人感到窒息。

侯门大院朱门紧闭，亭台楼阁层层叠叠，一旦踏入，便如坠入茫茫深海，再也寻不到归途；

这是是阶级上的天堑鸿沟，是寒士与权贵之间，永远无法逾越的壁垒。

那扇朱门，隔开的不仅是两个人的距离，更是两个世界的悲欢，以至于让昨日还在耳畔私语的亲密恋人，今日已成陌路相逢的冰冷陌生人。

这首诗没有华丽辞藻，没有奇崛比喻，没有激昂的控诉，也没有直白的怨愤，却字字泣血，句句剜心，将爱情被阶级压迫碾碎的痛苦展现得淋漓尽致。

这首诗有对爱情的执着，有对现实的无奈，有对权贵的不满，也有对命运的慨叹，具有了普遍的社会意义，因此很快就流传开来，竟被于頔读到。

这位权倾朝野的大臣沉吟良久，竟派人将崔郊请至府中，不仅未加责难，反而将婢女归还，并赠以妆奁，成全了这对苦命鸳鸯。

这个 "始悲终喜" 的结局，虽然带有一定的传奇色彩，真实性已不重要，重要的是人们愿意相信：一首诗的力量足以穿透“侯门”的高墙，完成一次卑微者对命运的小小胜利。

这是人们对诗意的敬畏，更是对美好爱情的向往。