PICO视频揭秘《罗曼城 · 唤醒计划》背后的技术魔法

文/VR陀螺 豌豆

2025年12月26日起，业内首个演唱会以演出叙事为核心延展的沉浸式XR互动体验项目——《罗曼城 · 唤醒计划》正式落地，作为汪苏泷“罗曼宇宙”的一个故事线分支，该项目与同期举办的汪苏泷广州站跨年演唱会实现深度内容联动。活动期间几乎场场约满，只有工作日有少量余票。小红书等社交平台上密集出现攻略帖与体验“repo”，字里行间表达出XR互动体验为粉丝们带来的感动与惊喜。

《罗曼城 · 唤醒计划》在小红书有相当高的关注度（图源：新红）

与以往以舞美延展或影像回放为主的沉浸项目不同，《罗曼城 · 唤醒计划》以互动体验的形式，通过XR技术弥补了观众在演唱会场馆之外缺失的沉浸体验，也让粉丝摆脱被动的观看者身份，作为“罗曼特工”真正参与到演出世界的延展叙事之中。这场活动的热度，折射出一种以粉丝情感为核心、以XR技术为支撑的线下内容新形态正在成型。

观众们向往的罗曼城，其实是汪苏泷近年来创建的“罗曼宇宙”世界观的核心建筑。PICO选择“罗曼城”为开年第一城，将为粉丝们揭晓《罗曼城 · 唤醒计划》XR互动体验背后的技术底层。

演唱会后再回城，从XR体验流程看“罗曼城”如何深入人心

在汪苏泷「十万伏特」巡演收官站的尾声，由大象无形音乐有限公司联合杭州无界漫步文化科技有限公司、PICO视频打造的沉浸式舞台叙事，以“罗曼城坍塌”作为结尾：象征城市能量的桃心晶体随之崩塌。这一开放式结局，为整场演唱会留下了一个未被讲完的故事。

基于这一叙事节点，《罗曼城 · 唤醒计划》以XR互动体验的形式，将原本只存在于舞台上的“罗曼城”重构为可被再次进入的沉浸式空间，使观众得以在现实场域中延续演唱会的情绪与记忆，并通过互动体验完成对这一故事的补完。《罗曼城 · 唤醒计划》活动将持续到2026年1月29日，在位于广州塔广场二层平台的大空间场馆限时开放，并向观众发出“回城”邀请，观众将在此以“罗曼特工”的身份进入这一XR互动体验空间。

据PICO 视频介绍，以往的罗曼城，始终被局限在各类“带边界”的二维屏幕中，要么远远矗立在体育场的舞台之上，观众们只能以旁观者的视角，远远凝望这座虚拟城邦的浪漫与奇幻。

而《罗曼城 · 唤醒计划》的核心设计理念是要打破这份时空隔阂，以PICO MR一体机设备为专属传送门，借XR技术融合的全维度优势，将“小泷包”从屏幕前真正带入360°环绕的立体空间，让罗曼城的一砖一瓦都触手可及；从乘坐素龙翱翔天际的失重感，到节奏互动中指尖触碰星光的真实反馈，多感官沉浸体验彻底消解了虚拟与现实的边界。

在交互设计层面，项目引入积分任务系统，将观众在体验中的行为转化为可量化的数据结果。无论是完成任务、收集小怪物，还是多次回城参与体验，相关数据都会被记录至“罗曼城唤醒积分榜”，使原本分散的个体体验具备了可共享的社交属性。

同时，项目还提供了虚拟身份扩展功能，粉丝可上传个人照片生成罗曼城怪物身份ID卡，作为进入体验空间的个人标识，并进一步强化与IP世界观之间的情感连接。

《罗曼城·唤醒计划》整体通过多个关卡串联起观看演出与互动玩法，设计上着重降低操作门槛，以注视、手势和简单交互为主，使演出观看、剧情推进与轻度游戏行为形成连续体验：不仅在虚拟舞台上近距离观看《黑梦》的演唱片段，还能体验五大冒险关卡，收集能量因子、互动音游、寻找小怪物、唤醒城市记忆，最终完成“重启罗曼城”的剧情闭环。

PICO 视频这次将大空间场域气氛调动起来的创新设计也解决了以往LBE大空间场域“不够热闹”的痛点，整个体验流程被设计为可容纳多人同时间线入场（4人一组，每个厅4组人，共3个厅同时运营）。加上定制的主题场馆随处可见的小怪物、“素龙”形象及十万伏特演唱会元素，让粉丝在入场的第一刻就处在与线下演唱会相同的氛围中。

真·贴脸唱《黑梦》：一场被XR技术重构的16K全景舞台

与传统演唱会固定在观众席或内场前排的观看视角不同，《罗曼城·唤醒计划》重新设定了虚拟演唱会的观众视角。

全景相机被布置在舞台核心区域，观众们在头显中看到的不再是隔着人海远望舞台屏幕的画面，而是直接站在舞台之上，与汪苏泷近距离对视，感受同台视角。这样的机位视角设置大胆地拉近了艺人与观众之间的空间关系，也是通过XR空间重构舞台观看体验的第一步。

数字视效也是不可或缺的一环，在演出中，根据歌曲节奏变换的粒子特效作为舞台的可视化语言，进一步提升了舞台的视效观感与沉浸式空间营造。在超近距离观看演出的同时，PICO 视频是怎么做到“毛孔级”清晰度和无死角的全景舞台？

实际上在影像拍摄阶段，本场演出使用电影级设备完成了《黑梦》整首演唱的16K采集，在制作端保留高端电影级别的原始细节，高规格的采集标准，使得发丝、服装纹理、舞美灯光与粒子特效等细节方便后期制作并在头显端呈现出清晰细腻、层次丰富的沉浸式全景画面，这是与内场前排观看相比更与众不同的真实感。

作为“回城”的核心入口设备，PICO 4 Ultra承担了舞台终端呈现与空间交互的核心体验。其一体式头显方案避免了传统背包设备带来的束缚，6DoF精准定位确保用户在大空间内自由移动时画面与身体动作保持同步，视角转换丝滑。加上PICO 4 Ultra采用高通骁龙XR2 Gen 2 处理器，单眼2.5K高分辨率显示、90Hz的高刷新率、105°的视场角以及头显前后平衡配重则让沉浸式演出更容易实现。

正是从采集、制作到终端呈现的这一整套XR技术支持，才让一场原本只存在于线下舞台上的《黑梦》，被重构为可以被反复观看的全景演唱体验。

4DGS技术加持，多机位采集与动态重建实现1:1真人复刻

对于观众而言，沉浸式体验的核心是视听效果的真实感，以及艺人3D形象的高度还原。尽管不少明星艺人都曾尝试推出自己的“虚拟分身”，但要实现精度1:1、形态灵动、动作流畅的虚拟人，仍面临成本高昂与技术门槛的双重挑战。以往的3D虚拟形象容易出现人物轮廓模糊、表情与动作缺乏细节，效果始终比不上真人出场，这也是艺人IP虚拟分身在持续扩圈和商业模式探索中的一大阻碍。

在《罗曼城·唤醒计划》中，PICO 视频及PICO 交互感知团队创新性地采用了自研4DGS（4D高斯泼溅）技术，通过对真人表演进行动态重建，完成了高精度的人物模型制作。

4DGS与体积视频捕捉（图源：PICO）

这里用到的核心技术是4DGS，是一种可以同时记录空间与时间信息的技术，它能把视频里的动态场景变成带有时间信息的“高斯点”，这一个个的高斯点能够呈现整个物体/人物在不同时间的位置和形态（颜色、密度、方向等），甚至还能连续追踪其运动状态，让用户可以随意控制自己的观看角度。

PICO 视频团队表示：“这彻底打破了屏幕的物理隔阂。在体验中，粉丝看到的不再是动画或全景视频，而是一个与真人无异的汪苏泷。粉丝可以360度自由观察，这是一种‘偶像就在你眼前’的颠覆性观感，其真实感远超任何现有技术。”

在项目的最后一幕，体验模式也随之发生转变——画面从 VR 模式切换至 MR 模式。虚拟的罗曼城逐渐退去，观众回到现实世界的空间之中。就在这一刻，汪苏泷基于 4DGS 技术重建的真人形象，出现在现实环境里，与真实世界完成融合。舞台不再局限于虚拟空间，而是延伸进观众所处的现实场景，让“演出结束”的边界被重新打破。

该技术打破了传统观看模式的限制，观众可以自由环绕观察表演者的每个细节。通过多视角相机拍摄，PICO完成了对汪苏泷人物及表演的动态重建，生成4D高斯动态资产，1: 1精准还原泷泷的动作及微表情。嘴角的微微上扬、眼神的变化，都得以在虚拟世界中完美呈现。

一般情况下这种方式采集的资产数据量往往非常庞大，那在一体机设备上是如何流畅播放4DGS内容的？

据介绍，这段4DGS的表演以10倍压缩率实现实时流式传输，同时还可以导入至Unity中进行处理。最终通过统一渲染框架将4DGS人物和其他3D场景资产整合在一套管线中，从而在算力与带宽都有限的MR一体机上稳定运行，不依赖高端PC。

PICO视频：拓展行业边界的探路者

从内容形态上看，《罗曼城·唤醒计划》并不是一次单一项目尝试，而是围绕 XR 内容生产方式与落地路径所进行的一次阶段性探索。PICO视频团队希望通过持续的技术实践，与行业共同探索新的内容形态与生产路径，逐步沉淀出能够被更多创作者和合作伙伴使用的技术底座与平台能力，成为新技术与创意表达之间的连接者。

回顾过去几年的探索，PICO视频团队在多个方向上进行过多样化的内容尝试，其中包括行业首个应用大模型AI对话能力的大空间体验、行业首个MR大空间体验等创新项目。除此之外，团队还推出了以表演为核心的真人VR演唱会、全虚拟演唱会、虚拟偶像等内容，以及引擎驱动的大空间互动内容等不同形式。这些项目覆盖了不同技术阶段与创作路径，更多承担了“验证与试错”的角色，同时为后续内容形态的演进积累了宝贵经验。

以《罗曼城·唤醒计划》为例，其价值并不只体现在一次演出体验中，而在于一整套可被拆解和延展的内容资产体系：包括空间舞台资产、服装与道具的数字资产，以及基于 4DGS 技术构建的真人动态表演资产。这种资产化、模块化的思路，使内容在不同城市、不同场地之间具备更高的复用与重组空间，也为后续内容扩展提供了基础条件。

更进一步来看，4DGS技术为LBE（Location-Based Entertainment）领域打开了新的可能性。过去，大空间内容以引擎实时生成的互动体验为主，整体形态更接近动画化表达，受众主要集中在亲子与泛娱乐人群。随着真人演出通过4DGS技术进入大空间场景，LBE开始具备更强的情感表达能力与叙事密度，打破了传统的受众局限，吸引了更多成年观众的参与。明星与真人表演的加入，更是为沉浸式娱乐内容破圈提供了新的契机，将其从小众体验推向了更广泛的公众视野。

基于这些实践与观察，PICO视频近期正式推出「沉浸式娱乐内容激励计划」，面向XR行业的内容创作者与团队，为优质大空间内容提供覆盖资金、创作、技术与发行在内的全链路支持。其中，单项目资金激励最高可达百万级。该计划希望通过更系统的支持机制，鼓励原创内容与差异化探索。

PICO视频团队也期待借助内容形态与交互方式的持续创新，为用户带来更具沉浸感与观看价值的体验，逐步增强消费者对沉浸式娱乐的认知与消费心智，并在这一过程中，与内容方、场地方及行业伙伴一道，推动内容生态与渠道经营的长期发展。