足够走心又极致浪漫，电影《飞行家》见证蒋奇鸣终于飞起了！

看过《飞行家》，战台烽虽然还在地面行走，但一颗不羁的心已经望云爬坡，而灵魂更是翱翔在天空之中……整个观影感受，真的很顶，带劲！

最难忘影片中蒋奇明饰演的李明奇那句台词：“视野一旦变了，想法也跟着变，世界就彻底变了……”。《飞行家》虽然带我们回到了充满怀旧感的八九十年代，但却也用现实主义与浪漫主义并驾齐驱的奇情故事，拓宽了我们人生的视野。这部影片，似一场东北冬日里的烟火盛宴，在残酷的时代底色上，晕染出浪漫又坚韧的生命光彩，两个小时的观影时光，满是感动与回味。

双雪涛的东北文学基因在《飞行家》中清晰可见：东北老工业时代的落幕、下岗潮的冲击、迪厅里的时代回响，那些带着年代印记的雪花膏、波浪大卷……都让大时代的沧桑扑面而来。但不同于以往东北故事的沉重，《飞行家》用浪漫主义为现实松绑，李明奇的飞行梦荒诞却真挚，从年少意气风发的追梦人，到中年为生计奔波的舞厅老板，再到为外甥手术费铤而走险的 挑战自我，三次飞行的转折，道尽了普通人在现实与理想间的挣扎。

影片的情感表达格外动人，角色也都相当丰满。李明奇与高雅风相互支撑的爱情，家人间血浓于水的亲情，工友朋友间不离不弃的义气，都让冰冷的现实多了几分温度。蒋奇明的表演无疑是影片的灵魂，一个南方演员，竟然讲了一口地道流畅的东北话，将李明奇的执着、疲惫与不甘刻画得入木三分。他把一个 “仰望星空却脚踏实地”的理想主义者演绎得鲜活立体，让我们真切感受到这个小人物在时代洪流中的坚守与热血。

蒋奇明饰演的李明奇，是一个特别丰富的角色。从执着追梦的国企工人，到下岗后敢闯敢试的创业者，李明奇的人生轨迹里，藏着一代人的挣扎与坚守。影片最动人的特质，在于它从不把梦想奉为圭臬，而是将生活的质朴脚踏实地的演绎出来。李明奇用那台看似简易荒诞的自制飞行器，让我们真切看见：梦想从不是遥不可及的虚妄，而是扎根现实的坚韧力量。

李明奇最后一次从 600 米高的餐厅纵身降落时，身为观众的我们，整颗心都被紧紧牵动。这一跳，承载的不仅是他跨越半生的飞行执念，更寄托着侄子危在旦夕的救命希望。当他忍着满身伤痛，在众人期盼中缓缓站起，抬头望向附近的围观群众，随后爆发出雷鸣般的掌声。这掌声无关成败，只为那份不甘屈服、敢拼敢闯的热血精神。

《飞行家》阵容不俗，不仅蒋奇明带来了自己的人生角色，包括李雪琴、董宝石、姜武、杨玏、蒋易、 雷佳音 、董子健、王彦霖等等的出演也让人眼前一亮。这是一场异彩纷呈的群戏，精准捕捉了中国人刻在骨子里的不服输韧劲，热血与感动时时让人笑泪交加。影片不仅让我们看到了大时代下小人物的悲欢，更给予了每一个追梦人温暖与力量，值得我们静下心来，赴一场关于梦想与热爱的约定。

是小说原著作者，此次担纲影片监制的双雪涛，与导演鹏飞此次在《飞行家》中共同完成了商业与艺术的锐意探索与成功结合。正如片中的另一句台词：“一个民族总要有一群仰望星空的人，这个民族才有希望”，希望走进影厅的你我，无论曾有怎样的迷茫与颓废，走出影院之后，也同样更加坚定了自己的人生理想，脚踏实地，心系远方，逆风飞行！

华语电影太长时间没有 “失败者的浪漫主义”了。它不承诺你能飞多高，却如实展现你能摔得多惨，然后还能爬起的倔强。《飞行家》不是一部单纯关于飞行的电影，而是一部关于不肯落地的凡人赞歌。它告诉每一位观众：你或许穷得只剩两袖清风，但只要把这股劲儿牢牢握在手里，就能在贫瘠的土地上，开出属于自己的向阳花。