清末民初的蜀缬作品长啥样？108件自贡扎染作品亮相成都

封面新闻记者 刘可欣 秦怡

自贡扎染技艺，又名“蜀缬”“绞缬”，发源于秦汉、鼎盛于唐代。目前，这门于2008年被列入第二批国家级非物质文化遗产代表性项目名录的技艺，正以其独特的四川韵味，得到越来越多人的关注。1月16日，“千年蜀缬染春秋——成都市成华区国家级非遗蜀缬技艺张晓平传承精品展”亮相蓉城。

展览现场

此次展览展出了自贡扎染国家级非遗代表性传承人张晓平与其父亲张宇仲收藏、创作的108件精品。此外，还有来自多位省市级非遗代表性传承人的扎染作品，是一次展出规模大、创作年代跨度长、创作题材丰富的蜀缬艺术盛宴。

张晓平

封面新闻记者在现场了解到，本次展览将持续至1月26日，免费向公众开放。展览共分为“守正而开宗”“薪火继承新”“针藏显千韵”“缬韵入日常”“艺焕当代风”五大单元，全面地展现蜀缬技艺的历史和艺术魅力。

20世纪70年代末，张宇仲在继承四川传统“绞缬”艺术风格基础上，吸纳国画与现代艺术手法，不断突破创新，创作出了打破蜀缬传统纹样局限的《芙蓉鲤鱼》、还原了古代盐都先民开凿盐井之场景的《李冰开盐井图》等作品。为了更完整地展示自贡扎染技艺的艺术之美，本次展览特别展出了张宇仲的代表作，包括《簪花仕女图》《李冰开盐井图》等。作品中的人物神态栩栩如生，似由画笔勾勒，一展蜀缬的典雅古朴之美。

自贡扎染技艺创作的《簪花仕女图》（局部）

此外，本次展览还甄选了四件清末民初的蜀缬作品——《狮子戏球》《瓜迭绵绵》《蛾蛾花包袱皮》《鱼儿串串》。这批珍品系20世纪70年代张宇仲遍寻民间所觅得，其本身正是采用四川民间独有的“折叠绞”等扎缬技法制作而成，成为巴蜀民风与古老技艺的珍贵实物见证。

而张晓平则自幼承袭家传技艺。她恢复了失传已久的“鱼子缬”等传统技法，开创单色染、多浴多色染等多元染色工艺，让扎染色彩与表现力实现质的飞跃。现场，由张晓平创作的扎染作品《八十七神仙卷（局部）》《敦煌伎乐图》《金陵十二钗——宝钗扑蝶、史湘云醉卧芍药》等作品，从传统书画、文学、历史中汲取灵感，既是对优秀传统文化的创造性转化，也展现出了自贡扎染技艺的多种核心技法。

自贡扎染技艺创作的《八十七神仙卷》（局部）

除了在巨幅画布上的艺术创作，自贡扎染技艺亦保持了其融入日常生活的本色。展览现场，张晓平创作的各式花布、方巾等生活美学作品，便以实用之美诠释了“缬韵入日常”的理念。扎染传统工具、天然植物染料、扎染的技艺流程……在现场，观众可以清晰地了解到自贡扎染技艺的完整工艺流程，以及这门技艺在传承中的演变过程。

授牌仪式

开幕式现场还为成华区2025年新列入的20个区级非遗代表性项目和23名区级非遗代表性传承人进行了正式授牌。

（图源活动方）