章泽天的《小天章》，站在名人播客爆发的节点上

作者| 吴玖玖

编辑| 糖炒山楂

1月12日，章泽天正式上线个人播客节目《小天章》，同步登陆小宇宙与苹果播客平台。节目以简短自我介绍开场，上线后迅速获得关注，上线1小时收听破万，48小时内小宇宙订阅数突破11万，成为近期播客圈内最受关注的名人新作之一。

但热度之外，争议也迅速出现。不少听众直言内容偏空、缺乏有效输出，在播客这一强调观点与密度的媒介中显得“撑不住”。更深层的原因在于，当下情绪环境下，公众对精英叙事的共情空间正在收窄，“过得很好的人谈感受”本身就更容易引发距离感。

2025年以来，播客这一长期被视为小众的内容形态，正在迎来一波名人集中入局。陈鲁豫、罗永浩、杨迪、于谦等相继推出播客或视频播客，推动赛道热度与讨论度同步抬升。

数据层面同样印证了这一趋势。《CPA中文播客白皮书2026》显示，中文播客听众规模有望在2025年底突破1.5亿。IMARC预测，中国播客市场到2034年或将增长至30.48亿美元，商业潜力正在被持续放大。

章泽天做播客：流量起飞之后，争议也到位

“大家好，我是章泽天，欢迎大家来收听我的播客节目。”

1月12日，章泽天的播客《小天章》上线。首期节目时长不足3分钟，主要用于介绍节目缘起与内容方向。章泽天在节目中解释，“小天章”这一名字来自她使用多年的微信昵称，同时也借用了“天章是万物运行法则”的说法，表达她希望以更接近真实自我的方式，与外界展开交流。围绕这一初衷，节目将以她个人的思考和兴趣为核心，加入与朋友之间的轻松聊天，整体基调偏向日常与分享。

1月13日，《小天章》更新第二期节目，内容为对刘嘉玲的访谈，标题定为《刘嘉玲说，60岁是她的黄金时代》。该期节目在刘嘉玲的旧居完成录制，叙事从空间切入，围绕房子本身展开，并延展至其与张国荣、张叔平等人的过往关联。

在此基础上，访谈逐步回到刘嘉玲的个人经历，从家乡苏州谈起，涉及无线训练班时期的成长、早年拍戏经历，以及她与梁朝伟的夫妻相处方式。节目中对部分表达进行了时间轴标注，提炼出如“我要对得起我自己的人生”“没有代表作也无妨”等金句，强化内容的二次传播价值。

平台层面，章泽天同时在小红书账号“小天章 ON AIR”发布完整版视频播客及金句切片。不同平台承担的功能划分较为清晰：小宇宙与苹果播客以长音频承载完整访谈内容，而小红书则通过视频与短切片放大传播声量，为深度内容引流。

例如在“章泽天✖ 刘嘉玲：那些大自然教给我们的事情”切片中，章泽天提到她在不丹攀登一座约3000米的高山时，于细雨中偶然看到一枝在高海拔季末依然盛放的高山杜鹃。那种在艰难环境中迸发的生命力让她和同行者深受触动、甚至落泪，也成为她真正开始热爱户外与自然的契机。刘嘉玲立刻补充：“所以我们要学习（高山杜鹃）这种精神”，升华访谈内容的价值高度。

但从实际舆论反馈来看，相比这些被提炼出的价值表达与情绪瞬间，网友的关注点仍更多集中在两位访谈者的私生活层面。目前社交平台讨论度最高的话题，包括章泽天对孩子使用电子设备和社交媒体的限制、她在女儿身上看到的自己与刘强东的性格影子，以及刘嘉玲复古风格的居所设计、她与梁朝伟的相处方式等。

除了关注嘉宾与话题本身，也有不少网友直接表达了对内容的不喜欢，批评集中在“内容偏空”“输出有限”等方面。在他们看来，播客这种形式更适合强观点或系统表达，而以个人情绪与体验为主的内容，吸引力相对有限。

在当下生活压力普遍存在的背景下，受众对内容的需求更偏向情绪慰藉或实际参考，而对“过得很好的人讲述感受”的内容耐心明显下降。相比几年前对展示豪门生活方式的好奇与向往，如今的受众更在意内容是否“对自己有用”或“能不能产生共鸣”。

名人为何集体做播客？一场内容形态的升级

曾经，播客在国内仍属于相对小众的内容形态，但近两年，随着创作者与平台的持续投入，越来越多公众人物和头部IP开始入场，行业整体声量明显提升。

从时间节点来看，2020年至2022年可以视为播客内容的萌芽期。这一阶段，入局者以传统媒体人、内容创作者或先锋品牌为主，音频更多被当作一种个人表达或品牌叙事的延伸。以姜思达的播客《姜思达》为例，节目围绕社会观察、文化随想以及个人经历展开，通过相对轻松的叙事方式，讨论生活细节与个体感受。

到2023年至2024年，播客逐渐进入探索期。部分头部IP开始对播客进行更系统的内容规划和机构化运作，强调自我梳理、长期主题与深度对谈。杨天真的《天真不天真》以明确的“大女主”视角切入，围绕职场经验与人生选择展开，强调“清醒”“效率”等关键词，从一开始便展现出清晰的商业化意识，并与品牌进行调性层面的深度合作；李诞的播客则延续其一贯的个人表达路径，在所见所闻与生活思考之间，融合幽默与哲学意味，形成稳定的听众认知。

进入2025年，播客赛道迎来明显的爆发节点，视频播客成为增长最快的内容形态。以B站为代表的综合平台开始深度介入，名人创作者集中入场，推动播客从小众内容走向更广泛的公共讨论空间。陈鲁豫《慢谈》、罗永浩《十字路口》、杨迪《迪听》、于谦《多新鲜呐》等节目，均在这一阶段完成上线或形成稳定声量。

在这一阶段，名人进入播客市场的核心优势，体现在其可调动的嘉宾资源上。一方面是娱乐行业内部的高关注度人物，例如陈鲁豫《慢谈》中出现的胡歌、吴越、龚琳娜，以及杨天真播客中的宋佳、王嘉尔、春夏等；另一方面，则是跨行业的头部从业者，如罗永浩节目中对谈的李想、何小鹏等。相比普通创作者，名人播客更容易通过嘉宾本身放大内容外溢效应，也更有机会进入公共议题讨论层。

在内容呈现上，这一批名人播客已不再停留在纯音频的陪伴属性，而是通过视频化手段进一步放大个人IP价值。视频播客强调空间与情绪的可感知性，例如《慢谈》所营造的客厅式场景，通过布景、镜头语言与嘉宾状态，增强表达的可信度与亲密感。同时，视频形式也为品牌合作提供了更直观的呈现空间。内容主题多集中在科技、人文、社会议题与职业成长等方向。

在平台投放策略上，小宇宙、B站和小红书构成了此轮播客热潮的核心阵地，而抖音更多承担切片传播与扩散功能。

其中，小宇宙长期深耕播客文化，强调社区氛围与用户黏性，仍然是播客内容的基础盘。B站则凭借其中长视频基因和用户对深度内容的消费习惯，成为视频播客增长最快的平台。2025年第一季度，在未进行大规模运营干预的情况下，B站视频播客观众规模已超过4000万，观看时长同比增长270%。基于这一趋势，B站于同年7月推出“视频播客出圈计划”，提供10亿级别的流量扶持，并配套AI创作工具和免费录制场地，吸引音频及图文创作者转向视频化表达。鲁豫、罗永浩、于谦等名人均选择将视频播客重点放在B站，但相应地，该模式对制作能力和成本的要求也更高，对素人创作者形成一定门槛。

小红书在用户结构和社区氛围上具备独特优势。平台用户以年轻女性和高净值人群为主，内容消费更偏向种草和经验分享。通过“播客主理人计划”，小红书打通了素人创作者与品牌合作的通道。在这一逻辑下，章泽天的播客选择将长视频内容与营销切片同步投放在小红书平台，更多承担曝光与扩散功能。

1.5亿听众之后，播客行业走到哪一步了？

2025年以来，中国播客行业在用户规模和产业关注度上持续走高，进入一个新的发展阶段。

放眼海外市场，播客的商业潜力已被更充分验证。以喜剧演员兼拳击解说员Joe Rogan主持的《The Joe Rogan Experience》为例，其在2020年与Spotify签订了价值约2亿美元的独家合作协议，成为播客商业化的标志性案例。美国喜剧演员Amy Poehler的播客节目在2025年推出后迅速获得关注，并于2026年获得金球奖新增设的“最佳播客”奖项。

名人播客正在不断突破传统访谈的内容边界。演员Dax Shepard与搭档Monica Padman主持的节目，通过对话名人、记者和学者，形成以人生经验和成长议题为核心的深度讨论；Allison Williams与朋友合作的播客，则聚焦日常生活、育儿与成年人的现实问题，弱化娱乐属性，强化情绪共鸣。

从整体趋势来看，名人播客已成为海内外内容市场的共同现象。与传统媒体中相对程式化的采访不同，播客更强调长期陪伴与个人表达，使名人得以呈现更真实、立体的自我形象。基于自身资源与影响力，名人往往通过跨界合作，将播客纳入个人IP矩阵的重要组成部分。

在商业层面，名人播客也展现出较强的变现潜力。除常规广告植入外，品牌定制内容、付费订阅以及与自有品牌的联动，均已成为可行路径。通过播客建立的长期信任关系，更容易转化为稳定的消费行为。随着平台与商业化机制的进一步介入，名人播客的内容类型也在不断拓展，从访谈与亲密叙事，延伸至专业讨论、生活观察乃至社会议题，其在主流内容生态中的认可度持续提升。

从行业发展趋势来看，播客正在向更具深度和系统性的内容方向转型。跨平台联动逐渐成为常态，内容分发、品牌合作与商业模式呈现出更强的组合特征。与此同时，围绕播客的产业生态也在逐步完善，从内容创作、平台分发、用户互动到商业变现，相关链条日益清晰。内容精品化与垂直化趋势愈发明显，小众但专业的播客，反而更容易形成高黏性社群，并释放稳定的商业价值。