张华昌——丹青妙笔绘新春

张华昌，1953 年 9 月出生于山东乐陵一翰墨世家。受家庭熏陶自幼酷爱书法艺术。在几十年戎马生涯和国企政工宣传岗位上，不断坚持书法艺术的学习和研究，注重从基础学习，自楷书练习，博采重长，其隶、楷、行书颇具个人特色。现为中国书画家交流协会副主席，中国墨云斋济南馆长，山东书画家协会会员，中国全运村百名卓越书画家联盟会员，山东明湖书画院理事，大众书画院理事，济南名仕书画院理事，济南舜缘书画院理事，济南爱心书画院理事，国家高级书法师职称。澳大利亚文化艺术交流委员会顾问，CCTV央视书画签约艺术家，济南电视台《丹青颂•翰墨情》栏目特约导师。作品多次在全国、全军和省、市书画展中获奖，多次被邮政部门收集成册，由国家党政机关和企事业团体收藏，部分作品还被日本、韩国、澳大利亚、加拿大等国际友人收藏。2018 年至 2019 年分别被评为最具投资价值的书法家、书法百杰、书法家 500 强，中国一带一路书法艺术领军人物，中国书法艺术进万家工程先进人物。2021 年受邀参加央视艺术家春晚活动并接受央视专访，被授予最具影响力的艺术家，《时代周刊》《人民日报》等国际媒体曾作专题报道。2022 年 1 月被《人民日报》聘为北京冬奥会和艺术界虎年拜年特邀艺术家。2024年以来签约中名联，其作品作为国礼赠送莱索托王国、巴西、科特迪瓦、墨西哥、多米尼加、阿拉伯联盟等国家大使。同年七月八日，应韩国国会邀请，赴首尔参加中韩建交32周年文化交流活动，作品被韩国国会收藏并颁发荣誉证书，受到国际友人的赞誉。近年来，张华昌积极以书法艺术支持各类社会公益活动。无偿为部队、院校、红十字会和养老院书写书法作品，为少儿传授书法知识，向子弟兵和抗疫(灾)前线赠送书法作品，受到社会各界广泛好评。

笔墨融古今 三体铸匠心——品张华昌书法艺术

在中国书法艺术的长河中，能够在单一书体领域深耕有成已属不易，而能在隶、楷、行三体中皆形成鲜明个人特色者，更是寥寥无几。张华昌先生便是这样一位在多书体创作中兼具深度与广度的书法名家。他数十年如一日沉浸翰墨，以传统为根脉，以实践为路径，在隶、楷、行三体的创作中不断探索打磨，既坚守古法精髓，又融入个人感悟，最终形成了独具一格的艺术风貌。其作品笔墨精湛、气韵生动，兼具传统底蕴与时代气息，成为当代书法界颇具辨识度的艺术存在，为书法艺术的传承与创新写下了生动注脚。

书法艺术的传承，始于对传统的敬畏与深耕，张华昌先生的书法成就，首先植根于他对历代经典法帖的系统研习与深刻体悟。他深知“师古是创新的根基，不师古则如无源之水、无本之木”，因此自步入书坛之初，便将临摹经典作为每日必修之功。从汉隶的雄浑古朴到唐楷的端庄严谨，从二王的飘逸灵动到宋明行草的意趣横生，他遍览历代名家墨迹，对不同书体的笔法、结体、章法进行细致揣摩与精准把握。在临摹过程中，他并非简单复刻字形，而是深入探究笔墨背后的精神内核与审美意趣，力求做到“察之者尚精，拟之者贵似”，为后续的创作与创新积累了深厚的笔墨功底与文化底蕴。这种对传统的坚守与深耕，成为他隶、楷、行三体皆能出彩的坚实基础。

楷书创作中，张华昌先生同样展现出深厚的功力与独特的见解，其楷书作品以唐楷为基，兼融魏碑意趣，形成了“端庄严谨、刚柔相济”的风格特色。唐楷以法度森严、端庄规整著称，是楷书艺术的典范，而魏碑则以骨力雄健、意趣天成见长，两者的融合为楷书创作注入了新的可能。张华昌先生在研习唐楷时，对欧体的险峻、颜体的雄浑、柳体的劲健都有深入体悟，尤其推崇欧体的严谨法度与颜体的宽博气象。同时，他又将魏碑的笔法融入其中，丰富了楷书的表现形式。

其隶书作品，笔法精妙，线条质感丰富。他以中锋用笔为主，兼用侧锋辅助，线条既有汉隶“蚕头燕尾、一波三折”的典型特征，又增添了几分灵动洒脱之感。起笔藏露结合，收笔稳健有力，转折处圆转自然，提按顿挫间节奏分明，让每一根线条都充满弹性与力量。结体上，他突破了汉隶过于规整的束缚，在保持重心稳定的基础上，适度调整字的欹侧与疏密，使结体既端庄大气，又不失活泼灵动。字内空间分布合理，穿插避让自然和谐，如“雁阵排空，高低错落”，尽显章法之妙。墨法运用上，他注重浓淡干湿的变化，浓墨处沉厚雄浑，力透纸背；淡墨处清雅空灵，意境悠远；干笔飞白苍劲老辣，湿笔晕染温润流畅，墨色的变化与线条的质感相互映衬，让隶书作品更具层次感与视觉冲击力，摆脱了传统隶书易显呆板的局限，焕发出新的艺术活力。

其楷书作品，笔法精准，法度严谨。每一笔都交代清晰，起收转折一丝不苟，展现出扎实的唐楷功底。线条遒劲有力，兼具欧体的锐利与颜体的厚重，同时融入魏碑的方笔意趣，使线条更具质感与力量。结体上，他追求“中宫收紧、四面开张”的效果，字的重心稳定，结构匀称，既符合楷书的规整要求，又通过细微的欹侧变化增添了作品的生动性。如横画的倾斜角度、竖画的长短变化，都经过精心设计，使每个字都显得端庄而不板滞，严谨而不失灵动。章法布局上，他注重字距与行距的合理安排，疏朗有致，气脉贯通，整体呈现出简洁明快、庄重典雅的艺术效果。无论是大幅楷书作品，还是小幅楷书小品，都能展现出他对楷书艺术的精准把控，让观者在欣赏中感受到楷书的端庄之美与内在力量。

其行书作品，笔法灵动多变，线条流畅洒脱。他善于运用提按顿挫、轻重缓急的变化，使线条富有节奏感与韵律感。笔画之间连带自然，呼应巧妙，如“行云流水，一气呵成”，展现出娴熟的笔墨控制能力。结体上，他打破了楷书的规整束缚，字的大小、欹侧、疏密变化丰富，随势而变，自然天成。字与字之间、行与行之间相互呼应，气脉贯通，形成了生动活泼的章法效果。在创作过程中，他注重情感的表达，将自己的喜怒哀乐融入笔墨之中，使作品具有强烈的情感张力。时而笔走龙蛇，豪放洒脱；时而精雕细琢，温婉细腻，让观者在笔墨的流转中感受到行书的灵动之美与情感之真。墨法运用上，他更是挥洒自如，浓淡干湿的变化信手拈来，枯笔飞白如疾风骤雨，润笔流转如春风拂面，墨色的变化与线条的灵动相互映衬，让行书作品更具艺术感染力。

张华昌先生的书法艺术，不仅在于其隶、楷、行三体皆具特色，更在于他能够将三体的笔墨精髓相互融合，形成统一的艺术风格。无论是隶书的古朴、楷书的端庄，还是行书的灵动，都贯穿了他对笔墨的精准把控与对审美的独特追求。这种多体融合的艺术实践，让他的书法作品更具丰富性与层次感，也展现了他深厚的艺术素养与开阔的艺术视野。

艺术源于生活，更高于生活。张华昌先生丰富的人生阅历与对生活的深刻感悟，为其书法创作注入了源源不断的灵感与内涵。他始终秉持“艺术服务于生活”的创作理念，将对生活的热爱、对传统文化的敬畏、对时代的思考融入每一幅作品之中。其作品不仅技艺精湛，更传递出积极向上的精神力量，兼具观赏价值与收藏价值，深受广大书法爱好者的喜爱与追捧。在艺术追求的道路上，他始终保持谦逊与勤勉的态度，不断探索创新，积极参与各类书法交流活动，与同行切磋技艺，取长补短，其作品多次在全国及省市书法展览中获奖，得到了业界与社会的广泛认可。

（文/田野）

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