《寻秦记》火爆，《大时代》被提上日程，我感慨：别拍！会亏钱的

最近，院线电影当中，最为火爆的当属古天乐的《寻秦记》了。

虽然内地票房不咋样，但粤语地区，尤其香港本土市场则非常亮眼。近期，好莱坞超级大片《阿凡达3》在香港上映了，没想到，卡梅隆竟然被古天乐打懵了。

《寻秦记》香港票房持续爆发，目前这个势头，是奔着黄子华的《毒舌律师》，香港华语片票房亚军去的。

截至发稿时，该片的香港票房已破5500万港元，不过，内地则呈现截然相反的现状，同样公映10天，内地则只有2.13亿人民币。

按照3.5亿预算成本来说，基本没有赚钱的希望，古天乐在香港谢票活动中称，要做一个加长版出来，估计会和《蛟龙行动》《破地狱》一样，会有二次定档上映。

没办法，古天乐也想回本。

有意思的是，《寻秦记》和《戏台》这两部电影，在地域票房上很有特色。陈佩斯这部喜剧片，北京天津一带，票房节节高升，可一到南方就蔫了。

《寻秦记》恰恰相反，两广地区、澳门和香港捷报频传，可是越到北方，越是没人观影。

但是话说回来了，票房虽然南北分化，但热度则拉满了。社交媒体讨论度一直居高不下，在情怀这一块，要比很多经典电影重映，厉害太多了。

于是，港剧《大时代》，同名电影版被提上日程了。最近豆瓣更新了一张海报，上面赫然写着郑少秋和刘青云的名字，看海报，有点像是饭制版。

啡哥查阅香港新闻，确实有爆料说，此片要在近两年要推出。豆瓣写的上映日期为2030年，电视剧版导演韦家辉亲自操刀，杜琪峰参与编剧，也是此片的监制加投资人。

年轻点的朋友可能对这部剧没什么概念，我简单说两句：

《大时代》是1992年TVB推出的商战剧，以香港金融市场为背景，讲述了两个家族两代人之间的恩怨情仇。

郑少秋演的丁蟹成了影视史上一个经典反派，刘青云演的方展博则是一代人的记忆。

这部剧当年火爆到什么程度？据说播出期间香港股市都受到影响了，“丁蟹效应”这个词就是从这儿来的。

但是，我得说句大实话：别拍！会亏钱的。

为什么这么说？

其一，首先咱们观众群体是哪些人。

《寻秦记》是2001年左右在TVB播出，然后风靡亚洲，到现在是25年时间。

这部电影的观影年龄为35岁至50岁这批观众，也就是八十年代和九十年代的这群人，而这些人均不是电影院的主流观影人群。

你去票务平台查查数据就知道，现在全年进电影院最多的是22岁到27岁的年轻人。

再看看《大时代》，此剧为1992年推出，其观影年龄较《寻秦记》再年长8岁左右，也就是43岁至58岁这个区间。

这群人现在正是人生最忙的时候，上有老下有小，事业还在爬坡期，哪有那么多时间专门跑电影院看一部情怀电影？

其二，题材上也有硬伤。

《寻秦记》是古装穿越题材，本身就自带娱乐性和普适性，受众面自然广。

可《大时代》是商战剧，专业性更强，故事也更沉重。

就算是打情怀牌，《大时代》的受众基数也比《寻秦记》小了一大圈，这就好比你要请人吃饭，一个是火锅一个是私房菜，哪个更容易叫到人？

其三，是时间跨度。

我举个类似的例子你就明白了。

1980年，周润发、赵雅芝、吕良伟主演的《上海滩》火遍全国。

才过去三年，导演招振强就把原班人马凑齐拍了电影版《上海滩》。那时候剧集热度还没散，观众情怀正浓，电影票房和口碑都还不错。

到了1996年，距离电视剧播出已经过去16年，导演潘文杰又拍了一版电影《上海滩》，这次找的是张国荣、刘德华、宁静。

虽然时间久了点，但好歹还在一个时代里，香港上映时票房和口碑也算稳住了。

可之后再翻拍的各种《上海滩》，有一个算一个，全都扑了。

而《大时代》呢？

1992年第一部问世，2000年出了《大时代2》，口碑已经远不如前，豆瓣上给第二部打分的人才4000多。

也就是说，大家所说的《大时代》情怀，其实是不包括第二部的。

从1992年到现在，32年过去了，这么长的时间跨度，足以让一代人老去，让另一代人完全陌生。

情怀这东西，是有保质期的。

它不是越陈越香的红酒，而是像新鲜水果一样，在某个时间段内最饱满多汁，过了那个点，味道就变了。

不说别的，要是2019年左右，推出《寻秦记》和现在，完全不一样了。

所以，基于以上我分析的，如果要拍《大时代》电影版，扑街的概率相当大。

现在的电影市场，早就不是当年那个“有个IP就能卖钱”的时代了。观众越来越挑剔，口味变化也越来越快。

你指望一部三十多年前的电视剧，能吸引足够多的年轻人买票进场？

难啊！

翻拍经典本身就是件吃力不讨好的事，拍得太像，人家说你没新意，拍得不像，人家骂你毁经典。

就算是现在请郑少秋来演，他也无法演出当年那个味，再说，他现在78岁了，纯老人了。要是主打情怀，也只能客串当成彩蛋出场差不多。

有爆料称，两大主演选定的演员为姜文和谢霆锋，我想说是，没刘青云什么事吗？

《寻秦记》电影版能引起这么大讨论，除了情怀，很大程度上是因为它在原有基础上做了大胆创新，引入了苗侨伟和白百何等角色。

但即便如此，口碑和票房表现也是两极分化的。

《大时代》要面临的问题更加复杂。它的故事背景是香港商战谋略，放在三十年前是新鲜事，放在今天还能不能引起共鸣？

去年五一档，刘德华的《猎金游戏》就是讲这类题材的，票房也没起飞。

而且别忘了，《大时代》最经典的是电视剧版，40集的篇幅，才能把两代人的恩怨、人性的复杂慢慢铺陈开来。

改编成两小时的电影，势必要做大量删减，那些经典的台词、细腻的情感变化、复杂的人物关系，还能保留多少？

有时候，最好的致敬不是翻拍，而是让经典停留在它最美的时刻。

《大时代》之所以成为一代人的记忆，是因为它在特定的时代、以特定的形式，触动了特定的人群。

时过境迁，硬要把它塞进当代电影的框架里，很可能既丢了原作的精髓，又没找到新的表达方式。

我不是说《大时代》电影版一定会失败。

万一导演和编剧能找到一种全新的表达方式，既能唤醒老观众的记忆，又能吸引新观众的兴趣呢？但这种概率有多大，大家心里都有数。

电影终究是门生意。投资方要赚钱，制作方要口碑，观众要享受。当情怀遇上市场，往往都要妥协。而《大时代》这种体量的IP，要平衡的东西太多了。

所以啊，看着《寻秦记》的热度，我反而更担心《大时代》的命运。

前者至少证明了，合适的IP在合适的时机，还是能激起水花的。可后者呢？它要跨越的不只是时间，还有整个时代变迁带来的审美断层。

如果非要我预测，我只能说：拍出来可能会让一部分人感动，但大概率会让投资方肉疼。

毕竟，在商言商，情怀不能当饭吃。电影市场永远是最现实的——票房数字不会说谎。

经典之所以成为经典，是因为它在那个特定的时刻，完成了自己的使命。与其冒着风险去复刻，不如去创造属于这个时代的新经典。

至于《大时代》电影版，我还是那句话：谨慎看好，但不敢乐观。

有时候，不拍，才是对经典最好的保护。