金马送祥——田博庵大写意花鸟画作品展析

【艺术简历】

田博庵，字庚石，山东菏泽人，当代大写意花鸟代表性画家。多次参加全国美展，还应邀参加国内外大型专题展览并多次获奖。画作先后被国务院、中央办公厅、怀仁堂、天安门管理处、中国人民革命军事博物馆等单位和多家权威艺术机构收藏。数十家专业出版社、报刊杂志和网络、电视等媒体专题、专栏介绍其绘画作品和艺术造诣；出版个人专集十余种。2019年6月应邀赴马来西亚参加“庆祝中马建交45周年、中国传统文化国际行”交流活动；2019年11月上海朵云轩隆重举办《田博庵花鸟画展》。现为中国美术家协会会员、原河南省花鸟画研究会副会长，郑州嵩山书画院院士。

金石铸魂山河化境

——田博庵大写意花鸟画的谱系建构与中原气象

在当代中国大写意花鸟画的宏大叙事中，田博庵先生的探索与实践，构筑了一道深沉而雄浑的景观。其艺术以金石为骨，山河为魄，生趣为韵，在笔墨的挥洒间既吞吐着来自远古秦汉的磅礴气息，又弥散着中原厚土的温润与苍茫。这并非一种风格简单的确立，而是一条根植于中国艺术精神深处，在个体生命经验与宏大文化地理变迁中自然生长，融会贯通的完整道路。他以其毕生修为，生动诠释了一位画家如何在对传统的全景式观照，对生活的深度沉浸以及对不同地域文化的主动化合中，完成从“技”至“道”的升华，最终铸就了一种具有独立精神高度与鲜明文化品格的艺术范式。他的艺术历程，既是个体生命意志的彰显，也为思考中国画在当代的创造性转化提供了极具深度的个案参照。

一、根脉：乡土滋养，师承正脉与全面修养的筑基

田博庵先生艺术大厦的巍然，首先奠基于其早年与中期所构建的异常丰厚而多元的“根系系统”。这一系统，由乡土经验的生命浸润，清晰正统的师承接引，以及超越门类的全面实践共同编织而成。

1.生命原乡：齐鲁乡土的诗性启蒙

山东菏泽的乡村生活，是其艺术情感的“母体”与感知世界的“原初语法”。那里四季分明的物候变迁，草木禽畜的天然生机，农耕生活的朴素节奏，为他提供了最早也最为持久的美学启蒙。这种启蒙并非知识的传授，而是生命与自然无间交融所获得的感性财富——一种对万物生长律动的本能敏感，对质朴无华之美的由衷亲近。这决定了他艺术的底层温度：无论日后笔墨如何走向雄浑博大，其内核始终跃动着一股来自大地，温热而真挚的“生趣”与“真情”。他笔下饱满的南瓜，浑厚的葫芦，健硕的禽鸟，之所以毫无概念化的呆板，正因它们是这种生命记忆与情感浓度的载体。

2.师承正脉：从山东省工艺美术学校到郭志光先生的体系接引

系统的学院教育，为这份原初的感性赋予了形式的自觉与精神的标高。在山东省工艺美术学校求学期间，受教于郭志光先生，是决定其艺术方向的关键节点。郭志光先生作为潘天寿先生的入室弟子，其艺术承袭了浙派大写意花鸟画的精髓，尤其是潘天寿所倡导的“强其骨”,“一味霸悍”的美学思想与“造险破险”的现代构成意识。通过郭志光先生的亲炙，田博庵不仅习得了严谨的造型基础和笔墨规范，更在美学精神层面，确立了追求力量，气势与崇高格调的志向。这一师承，如同为其丰沛的乡土感性，植入了一副坚实而高贵的“钢骨”，使其艺术从一开始就避免了柔媚琐碎，而指向了雄强正大的一路。同时，通过郭志光先生的学养视野，他也得以系统地了解海派（尤其是吴昌硕的金石气韵），浙派等多元风格，为其日后广收博取埋下了伏笔。

3.全面实践：从菏泽师专到曹州书画院的技艺熔铸

在菏泽师专的深造，以及早期在菏泽曹州书画院的创作生涯，是其能力全面拓展与深化的关键阶段。他系统地研习了山水、人物、花鸟，深耕于工笔与小写意；更为重要的是，他进行了大量跨画种，跨媒介的实践：创作白描人物，绘制大型人物宣传画与电影广告，涉足装饰设计与油画。这种看似庞杂的历练，实则是中国传统“通才”理想在当代的践行。它带来了三重决定性收获：

·造型根基的绝对坚实：人物与山水的训练，赋予其把握宏大结构与精微刻画的双重能力，确保了大写意“逸笔草草”背后的“形准”与“理通”。

·画面驾驭力的极大提升：巨幅公共艺术的创作经验，锤炼了他对宏大尺度的控制力与对强烈视觉效果的营造能力，这使其日后的大写意作品在展厅中具有“压得住墙”的视觉张力。

·视觉语言的融会贯通：从工笔的细腻到油画的浓郁，从设计的构成到白描的韵律，这些多元的视觉经验被悄然吸收、转化，丰富并微妙地更新着其大写意的表现语汇，使之在传统框架内蕴含了更具现代感的形式意识。至此，在调入河南之前，田博庵已完成了一个杰出画家所需的核心储备：乡土的真趣是灵魂，齐鲁文化的浩然之气是底色，郭志光所传的浙派风骨是脊柱，而全面技艺则是丰沛的血肉。他携带着这个丰厚而完整的“齐鲁艺术综合体”，步入了一个更为宏阔的文化场域。

二、转捩与化合：从曹州到郑州的文化迁徙与精神淬炼

1991年从山东菏泽曹州书画院调入河南郑州嵩山书画院，这一地理与文化的双重迁徙，是田博庵艺术生涯中具有决定意义的转折点。这并非简单的职场变动，而是一场深刻的文化“化学反应”的开始。中原大地，以其吞吐千古的厚重历史（嵩岳、黄河、商周遗韵）与雄浑苍茫的自然气象，成为了他此前所有积累的终极“熔炉”。

1.文化语境的转换：从“齐鲁气象”到“中原魂魄”

中原文化与齐鲁文化虽同属华夏文明核心，但气质迥异。齐鲁文化更显儒家的正大，刚健与庙堂之气，而中原文化则更深沉地蕴含了历史的层积感，时间的苍茫感与“天下之中”的包容性与混沌感。调入郑州后，田博庵主动而深入地沉浸于嵩山文化，黄河文明乃至整个中原的美学精神之中。这片土地所特有的“厚”、“重”、“拙”、“朴”，与他艺术中已有的雄强基因产生了深度共振。中原的“地气”如同巨大的催化剂与沉淀剂，将他笔墨中齐鲁式的刚健外露，向内收敛、向下沉潜，淬炼为一种更趋内敛、醇厚，具有历史包浆感的“浑茫”与“雄浑”。其作品的气象，由此从个人的才情挥洒，升华为一种接续地脉，涵纳古今的文明气度。

2.艺术语言的纯化：“金石写意”风格的最终确立

在这一阶段，其个人风格完成了最后的锤炼与结晶，形成了标志性的“金石写意”风貌：

·笔法：对秦汉碑刻（《石门颂》、《好大王碑》等）及六朝墓志（“二爨”、《龙门二十品》等）的长期心摹手追，使其用笔彻底“化碑入画”。线条如犁耕大地，如锥划沙石，充满篆籀之气与雕刻般的力度与涩感，将书法中的金石韵味推向了绘画表现的极致。

·墨法：敢于用焦墨、积墨，在混沌中求层次，在浓重中见光华，墨色沉郁如鼎彝，展现出“干裂秋风，润含春雨”的丰富肌理与质感。

·结构：将潘天寿体系的现代构成意识与汉唐艺术的团块体量感完美结合。构图常呈现纪念碑式的稳定与饱满，物象被高度概括、强化，形成具有雕塑感的视觉重心，结构严谨如建筑，在磅礴中蕴含理性的秩序。

·意境：成功地将徐渭、八大的写意精神，齐白石、李苦禅等人的生活情趣，全部融入了中原的“历史苍茫感”之中。画作既洋溢着生动的乡土气息，又整体笼罩着一层静穆，浑朴的哲学意味，实现了“情”、“趣”、“理”、“境”的多重统一。

3.独立画风的生成：厚积薄发的中原品格体现

经过中原文化的淬炼，田博庵的大写意花鸟画风展现出一种清晰而具体的“中原晶格”：

·精神的厚重性：超越了文人画的逸笔小品格局，承载了更为沉重，博大的历史与人文关怀，具有史诗般的抒情怀抱。

·审美的浑朴感：摒弃了巧媚与甜俗，以拙为美，以朴为境：在粗服乱头中见其大美，体现了中原文化崇尚本质，反对浮华的美学取向。

·气象的包容度：其画风有力印证了中原文化“海纳百川、有容乃大”的特质。他将齐鲁的雄强，浙派的理法，海派的金石，北派的率真，乃至民间艺术的生机，全部熔铸一炉，形成了个人面貌强烈却渊源有自的宏大风格。这正是一种“厚积薄发”的生动体现——所“厚积”的，是跨越地域与流派的文化养分；所“薄发”的，是凝聚了这一切之后的，纯粹而强烈的个人表达。

三、内核：灵性知觉与感性直觉的统御

在所有可见的谱系修养与风格特征之上，田博庵艺术最为动人的，是其作品背后那份鲜明的“灵性知觉”。这是一种先天的，与世界“无言”契合的能力，一种“以艺术家的眼光和心灵”时刻感知万物“刚刚好”的美的觉性。这种本真的感性，是其所有创作的原始驱动力。他的全面修养与理性钻研，最终并非为了炫耀知识，而是为了滋养，放大并精准传达这份最初的直觉与感动。在创作的高峰时刻，技法退居幕后，由长期积淀所化的文化本能与当下鲜活的灵性知觉合而为一，驱动笔墨在“有意无意之间”自然流泻，达到“心手相应”,“物我两忘”的化境。这使得他的“金石写意”超越了形式语言的范畴，成为其生命境界与精神宇宙的直观象征。

四、启示：一条“融会贯通”的当代创造之路

田博庵先生的艺术实践，为身处转型期的中国画创作，提供了多重深刻的启示：

1.破解“传统与创新”的迷思：他证明，真正的创新可以发生在传统的纵深处。其路径是全景式地深入传统（上溯秦汉，旁汲南北），再进行基于个人心性与文化地理的创造性化合，而非在传统外围寻找替代或进行简单嫁接。

2.彰显“文化迁徙”的创造性价值：他从齐鲁到中原的历程，生动展示了地理文化的变迁如何能激发出强大的艺术能量。这鼓励艺术家以开放的心态，将不同的地域文化视为滋养而非限制，在流动与对话中寻找自我的锚点。

3.重申“修养”与“觉性”的合一：在技术主义盛行的时代，他提醒我们，最高级的技巧应服务于最本真的感性。全面的修养是让灵性知觉得以翱翔的翅膀，而葆有那颗与天地万物感通的“赤子之心”，才是艺术永不枯竭的源头。

田博庵先生的艺术世界，宛如一棵根植于华夏文明厚土中的参天巨木：其根须，深探于齐鲁乡土的温热与秦汉金石的气魄；其主干，茁壮于南北宗风的博采与全面修养的浇灌；其树冠，最终在中原山河的苍穹下，舒展为一片独属于个人的，浑厚苍茫的荫蔽。他是一个真正意义上的，全面通透的亲证实践者。

他的艺术道路，清晰地印证了中国大写意精神的当代可能——它不仅可以“写”物之形神，更能“写”出一方水土的文化魂魄，写出一个个体生命在历史长河中的深刻感悟与精神超越。他的画作，是灵性知觉经过毕生淬炼后，凝结而成的生命华章，既深刻地属于他自己，也雄浑地贯通了那条由古老金石铭刻，由历代写意精神绵延而成的伟大艺术诗篇。在喧嚣的当代艺坛，田博庵先生沉静而厚重的艺术存在，如同一座精神的灯塔，昭示着一条通往深度、高度与温度的创造之路。