趣丸科技贾朔：模型×应用×硬件“三叉戟”，弹出国产AI音乐最强音

你能想象吗？

一张照片、一句话就能生成音乐；跟AI聊个天的功夫，就能生成一首歌；不会和弦，也能弹奏吉他。2025年，当全球生成式AI的浪潮在图像、视频等领域陷入竞争红海的同时，一家中国公司正悄然在AI音乐赛道开辟出一条技术与人文共生的独特道路。趣丸科技副总裁贾朔带领团队以自研多模态音乐生成大模型“天谱乐”为核心，构建“模型+应用+硬件”的三位一体生态，让曾经需要专业功底的音乐创作，变得人人可及。

作为趣丸科技在音乐领域全方位探索的代表，天谱乐不仅拿下琶洲算法大赛全球总冠军，2025年更以国内首个对话式音乐Agent“Tunee”和全球首款生成式AI吉他TemPolor Melo-D两大重磅产品，重新定义了AI与音乐的交互边界。这位兼具艺术家素养与产品思维的领军人，正在用AI打破专业壁垒，“让人人都能玩点音乐” 的愿景一步步照进现实。

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模型筑基，打造国产AI音乐标杆

三岁学钢琴，寒暑假被枯燥的练习填满……硕士毕业于伦敦艺术大学的贾朔对音乐学习的高门槛有着深刻体会。在他看来，音乐本应是快乐的表达，但过程却很痛苦。这段经历，在他心中埋下了打破音乐专业壁垒的种子。

进入移动互联网时代，贾朔带领团队打造的唱鸭APP，以“不懂乐器也能自弹自唱”的创新模式普及了无弦弹唱玩法，让用户轻松体验自弹自唱的乐趣，最终收获5,000万用户。这段成功经历让他敏锐地意识到：非专业用户对 “玩音乐” 的需求从未被真正满足，而AI将为音乐普及带来更彻底的体验革新。

早在2021年贾朔就开始带领团队布局探索AI音乐，比ChatGPT引发的生成式AI热潮还早两年。2024年6月，趣丸科技自研的多模态音乐生成大模型“天谱乐”率先实现 “视频 / 图片生成音乐” 功能，比海外同类产品早了三到六个月，并一举拿下第三届琶洲算法大赛全球总冠军。

天谱乐不仅支持文本、图像、音频、视频多模态输入生成人声歌曲，更在中文人声效果上实现了关键性突破 —— 其单点效果已超越美国同类模型，成为目前市面上中文人声表现最优的 AI 音乐模型之一。贾朔也为团队定下了更具挑战性的目标：“拿出全方位可对标美国最先进商业模型的版本，在模型结构和所有量化评估参数上，全面超越已知竞品表现。”

天谱乐团队既有来自世界一流学府的技术人才，也有深耕行业多年的资深音乐从业者。贾朔说：“我们团队中大部分都是有很强技术和音乐背景的复合型人才。这样才有能力去辨别一个好的音乐结构、好的音乐作品应该长什么样子，从而通过技术创造出更有音乐审美与应用价值的产品。”

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应用落地，重塑音乐创作的效率与体验

2025 年，天谱乐生态迎来应用落地的全面爆发。 8月，基于天谱乐大模型的对话式音乐创作 Agent “Tunee” 开启内测，并于9月26 日全球公测。作为国内首个对话式音乐创作Agent ，Tunee 彻底颠覆了音乐创作的交互逻辑 —— 用户无需掌握乐理知识，只需像与朋友聊天一样描述想法，即可获得专业级的音乐创作方案。贾朔介绍：“对于音乐的生产效率上面，Tunee能够很好地服务各个领域的音乐生产者，他们无论是否有音乐基础都可以高效获取匹配他们个性化需求的音乐交付物。”

贾朔表示，Tunee 的诞生源于团队对 “音乐生产效率” 的深刻思考 —— 无论是广告片配乐、短视频背景音乐，还是个人创作的Demo，用户都需要更高效、更个性化的解决方案。而 Agent 形态的出现，正是通过自然语言交互与多轮需求引导，让音乐创作从 “专业流程” 变成 “日常表达”。

如果说Tunee追求的是 “极致效率”，那么全球首款生成式AI吉他TemPolor Melo-D，便是对 “极致体验” 的探索。这款承载着 “所念即所响” 品牌理念的智能吉他，彻底颠覆了人们对传统乐器的认知。与市面上多数依赖手机APP的 “智能乐器” 不同，TemPolor是一把能够独立运行的 “音乐生成终端”，它配备了可触摸翻转屏与自研彩虹弦，无需连接手机，就能完成从音乐生成到演奏的全流程体验。贾朔强调：“一款真正的AI时代智能硬件，哪怕脱离APP，也应能提供完整的智能交付效果。”

在产品设计上，TemPolor并非简单降低门槛，贾朔直言：“我不喜欢抹平门槛的设计，那样会让用户失去探索欲望。” 在他看来，产品的乐趣源于挑战，就像滑雪、骑行、潜水等兴趣爱好，都不是因为门槛低而受欢迎，核心在于用户在征服难度的过程中，获得的那份独特成就感。TemPolor将枯燥的乐器学习拆解为 “先跟弹、再跟唱、最后独立演奏” 的渐进式游戏体验，大幅降低新手的挫败感。对于有一定基础的用户，它同样兼顾专业性与自由度。这款产品可以完整模拟真实吉他的指板逻辑，彩虹弦映射6根真实琴弦，支持单音弹奏。这种 “低门槛进入 + 高天花板探索” 的设计，让人隐约看到了iPhone早年的产品哲学 —— 不是功能的简单堆叠，而是对体验的彻底重构。

TemPolor 的创新迅速获得国际认可：2025年11月，弗若斯特沙利文正式授予其 “全球生成式 AI 吉他开创者” 行业地位声明书；同时，它还斩获MUSE设计大赛 “生成式 AI 产品金奖”、伦敦设计奖 “产品设计・金奖”、纽约设计奖 “产品设计・银奖” 等多项国际荣誉，外观设计与创新实践得到全球专业评审的高度肯定。

这一突破并非偶然。六年前唱鸭APP上线时，其界面逻辑便已具备智能乐器的交互雏形，某种程度上，贾朔及团队那时便已开始参与智能吉他的定义。而移动互联网时代手机的局限性，让他们坚信：AI 音乐的终极体验，需要硬件形态的承载。“软件能降低门槛，但硬件能提供沉浸式体验。当大模型技术从云端延伸至终端，从虚拟交互走向实体交互，音乐才能真正融入普通人的生活。”

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重塑边界，让人人都能玩点音乐

如今，天谱乐构建的 “模型+应用+硬件” 生态，恰好契合了全球科技巨头的战略演进方向。无论是OpenAI计划推出首款AI硬件，还是Google、Apple在生成式AI与终端融合上的持续探索，都印证了 “模型+硬件+生态” 已成为科技行业的新趋势。在贾朔看来，AI的价值不仅在于提升效率，更在于增强人的表达与情感能力。“大多数公司用AI优化流程、撰写代码，但我们相信，AI更应降低创造的门槛、拓宽表达的可能性。”

截至目前，用户通过天谱乐已累计创作近1,200万首AI歌曲。Tunee公测后增速迅猛，TemPolor智能吉他则定义了生成式AI吉他的全新品类。这些数据背后，是贾朔和团队对 “用户为本” 价值观的坚守 —— 通过大模型、智能体和硬件的深度融合，让每个热爱音乐的人，即使不懂乐理、不善演奏，也能自由进入音乐的世界。

技术的终极目标，是让每个人都能自由表达热爱。

当模型筑牢根基，让国产AI音乐拥有了对标国际的底气；当应用打破壁垒，让音乐创作变成人人可及的日常；当硬件搭建桥梁，让虚拟的旋律有了真实可触的温度 —— 贾朔和他的团队用四年深耕证明，AI不仅能提升音乐生产的效率，更能拓宽人类情感表达的边界。

他们为行业照亮了一条技术向善、人文为核的发展之路，也让千万普通人，在天谱乐AI的陪伴下，第一次轻轻拨动了属于自己的 “音乐之弦”。

声明：品牌之声相关资讯来自于被采访对象，非福布斯编辑内容。

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