天桥舞台上演“青春对话”

《莫迪里阿尼》&《埃贡·席勒》剧照摄影/王晓溪

这个冬天，一场关于青春的深度对话正在北京天桥艺术中心的舞台上演。2025年11月至2026年1月，第五届北京天桥音乐剧演出季汇集6部共61场中外精品力作，其中《楸树花开》《殷红木棉》及《莫迪里阿尼》&《埃贡·席勒》三部中文原创剧目，以独特艺术笔触勾勒跨越时空的青春全景图，既持续夯实“看音乐剧来天桥”品牌，更通过公益与商业双线模式，让更多年轻人走进剧场感受舞台魅力。

“中文原创音乐剧正在经历‘青春的自觉’，选择青春主题，核心是搭建跨时空青春对话桥梁。”北京天桥艺术中心总经理杨树聪总结创作生态。《楸树花开》回应青年焦虑，传递“扎根成长”力量，其灵感源自《楸树花开》制作人张芸婷与音乐剧社孩子们真实相处，每次演出都随演员成长完成自我升级。《楸树花开》副导演郑颖提到，小剧场呈现贴近观众，团队注重营造第一人称叙事代入感，有观众感慨“这个时代需要这样有态度的作品”。

《殷红木棉》则带观众重回百年前的“青春现场”，它未将革命领袖杨殷塑造成符号，而是展现其作为年轻人的信仰抉择，让当代青年看见先辈青春中炽热情感与艰难抉择。最特别的《莫迪里阿尼》&《埃贡·席勒》以“两戏同看”形式，让两位艺术大师隔空对话，年轻观众看到的不仅是艺术史，更看见“艺术青年”对抗庸常的执着，有观众评价“像在剧场里看一场高级艺术展”。

郑颖坦言，当前青春期少年缺少专属音乐剧作品，主创团队最大的挑战就是开拓这一全新市场，团队在孵化过程中越战越勇，十分享受艺术探索过程。杨树聪点出年轻人走进剧场的关键：“我们并非简单贴近青年文化，而是构建双向对话。”作品探讨的个体价值、存在焦虑等话题，《楸树花开》中“微尘也在闪着光”一句，更唱出无数普通年轻人的心声。

北京天桥艺术中心依托“周末艺聚”品牌，整合剧目资源与剧场空间，打造多元活动，通过导赏、研习等内容吸引年轻人；同时积极拥抱互联网，用年轻人喜爱的方式传播音乐剧，让剧场逐渐成为年轻人的文化社交场。本届演出季兼具温暖的公益底色，三部原创剧均设立公益场次，推出惠民票价，还组织艺术家进校园，让舞台感染力突破剧场物理边界。这种公益延伸契合北京建设“演艺之都”的愿景，让作品社会价值得到充分实现。

张芸婷希望观众离场时“拥有向下扎根、向上生长的勇气”，郑颖期待观剧体验成为观众“一段美好的旅程”。这些朴素的愿望，正是本届演出季最动人之处——它不提供简单标准答案，而是邀请所有年轻人一起思考：在这个时代，如何活出属于自己无悔青春。散场时分，剧场外的天桥商圈灯火璀璨，古戏台与现代剧场在此交汇，恰如舞台上那些跨越时空青春对话。

文/本报记者田婉婷