浓烈色彩中的新疆大地

在乌鲁木齐市美术馆展出的“阳光灿烂的喀什——库尔班江·吾拉木油画作品展”，以炽热的艺术语言，为观者铺陈出一幅新疆大地的壮美画卷。展览中，喀什古城的烟火气、帕米尔高原的冰川雪山、千年胡杨的沧桑傲骨，皆被艺术家以浓烈的红黄与澄澈的天蓝交织晕染。今天跟随记者的脚步，一起感受这扑面而来的、近乎坦荡的生命力。

库尔班江·吾拉木油画作品《冰川之爱系列之一》。记者赵剑尘摄

帕米尔高原的诗意颂歌

库尔班江·吾拉木的《冰川之爱系列之一》展现的是帕米尔高原一景，画家以自己的视角和充满力量的色彩，将观者带入生机无限的世界。

首先映入眼帘的是明媚的蓝，那是属于高原天空的色彩，纯净而深邃。画家将连绵的高山也绘制成了人们并不常见的深蓝色，巧妙地运用色彩的渐变，将阳光洒向之处渲染成偏向红色的金光，使得山形更立体巍峨。蓝天之上，白云悠然自得，为画面增添了一丝灵动与飘逸。

山脚下则是大片的绿洲。画家用浓郁的绿色铺就这片土地，几棵浓绿的树木点缀其间，暗示着村庄的存在，那是人类在这片土地上扎根的痕迹。一条土路横向延伸，连接着远方，也连接着希望。

画面的近景，则是大片丰收的麦田。画家并未选择具象的描绘，而是用“浓烈”的金黄色，将成熟的喜悦、大地的馈赠，以及辛勤耕耘的收获，做了直观而感性的表达。这片金黄，唤醒观者心中关于丰收的各种记忆与联想——是农人脸上的汗水，是风吹麦浪的沙沙声，是谷粒饱满的沉甸甸，更是那份对土地最朴素的感激与敬畏。

《冰川之爱系列之一》通过对色彩、光影以及意象的提炼与组合，创造出一种超越视觉的感染力。画家让冰川的纯净之蓝与麦田的丰收之黄在同一画面中和谐共存，展现了画家对这片土地浓烈的爱。同时呈现他笔下的审美意境——既有高远壮丽的自然风光，又有扎根土地的勃勃生机。观者在作品中，感受到自然的壮美和生命的力量。

坚韧胡杨的温柔表达

人们印象中的胡杨，或是高大的成片金色，或是伫立在戈壁荒野中，哪怕干枯，仍是努力伸展着枝丫向上，或遒劲或弯曲嶙峋。但库尔班江·吾拉木却将关注的目光投向了水边的胡杨，那是戈壁瀚海中的一抹温柔。

在喀什河或塔里木河及其支流的滋润下，胡杨不再是孤独的战士，而是与水共舞的舞者。这源于画家对故土的观察，只要河流流经戈壁荒漠，就会孕育出无数奇迹，而胡杨，正是这奇迹的守护者。

库尔班江·吾拉木油画作品《胡杨·赞歌》。记者赵剑尘摄

画面以深深浅浅的土黄色，铺陈出广袤的戈壁荒原。蔚蓝色的河水蜿蜒在画面中央，注入无限生机。河水以明亮的蓝调描绘，波光粼粼，河畔散落着成片的红柳，间或点缀着一棵棵胡杨，如同绽放的生命火焰。

画面的焦点，则落在那河中一点高地上——一棵屹立的金黄色满枝胡杨，绽放出生命最绚烂的色彩。这是画家用画笔绘制的胡杨赞歌——它赞美胡杨在水边的“温柔”，赞美它从荒野扎根转向丰盈的绽放，隐喻新疆人民在自然与人文间的和谐共生。

画家通过这幅画，记录了水畔胡杨的绚烂。展览中，它与其他胡杨作品互为呼应，共同构建出新疆“阳光灿烂”图景。站在画前，你会感受到一种情感的涌动——胡杨不再是遥远的传说，而是触手可及的诗意。在这个快节奏的时代，《胡杨赞歌系列》如一缕清风，告诉人们，只要有一丝希望，生命就能以最绚烂的姿态，书写属于自己的传奇。

此次展览不仅是一次艺术盛宴，更是透过库尔班江·吾拉木深情的笔触，向外界生动传递了新疆自然之雄奇、人文之温暖、生命之坚韧。它用油彩的光与色，印证了这片土地的“阳光灿烂”，为乌鲁木齐冬日文化生活增添了一抹厚重而明亮的色彩。