破壁与共生——从《老舅》热播背后，看电视剧合作模式的温情革新

当荧屏上“老舅”崔国明在时代浪潮中跌宕起伏、笑对人生的故事落下帷幕，仍然凭借平凡人的“折腾”史熨帖了无数观众的心，被赞为“最具烟火气”的优质剧集。中国视听大数据（CVB）数据显示，电视剧《老舅》收视率从1.990%攀升至2.175%，登顶多家平台热度榜。

更值得品味的是，《老舅》背后悄然展开的一场合作叙事实验，亦掀起行业深思的涟漪。据了解，该剧已为制作方带来显著回报，不仅在首播收官时就已成功收回制作成本，还将在后续较长的分账期内持续斩获丰厚的收益，成为优质内容与商业价值良性适配的先行者。

之所以能取得如此成绩，关键在于该剧剖开了传统制播关系的僵化肌理，以“共投+后验”“分账”为内核，构建起一幅风险共担、数据赋能、信心重塑的行业合作新图景，标志着电视剧生产正在经历一场深刻的关系重构与价值再发现。

（一）

长久以来，电视剧行业困于两种传统商业模式的窠臼之间，或是平台全额埋单的“TO B”定制，将风险与创作主导权尽收麾下，但却面临收益天花板与市场反馈的脱节；或是制作方自负盈亏的“TO C”分账，片方独自承担前期巨大资金压力与市场不确定性，如履薄冰。

两者如同跷跷板的两头，此起彼伏间，常将“共担风险、共享收益”的行业理想悬置于空中。前者可能导致内容与观众最终疏离，后者则常使优质的中小体量项目因资金匮乏而胎死腹中。

行业在呼唤一种既能保障创作启动，又能将收益与作品生命力紧密捆绑，更能穿透数据迷雾、实现透明互信的新型生产关系。

对此，国家广播电视总局电视剧司司长冯胜勇曾在“2025中国广播电视精品创作大会剧集论坛”上明确指出，要让好作品有好收益。“坚决避免走自我封闭、意图垄断，最终难以为继的老路，采取有力措施形成正向和良性循环；信息透明前提下的“保底+分成”模式应该是努力方向，这样做作品上线才有更大想象空间，行业各主体才会更有积极性。”

2025年12月1日，广电总局电视剧司组织召开“优化网络视听平台剧集播出生态工作座谈会”，提出“网络视听平台要在信息透明的前提下，积极探索采用系列创新业务模式，与制作机构利益共享、风险共担、平等互惠、合作共赢，最终让用户得实惠，让行业生活力”“网络视听平台可通过在首页首屏设立专区，结合算法推荐等方式，以中剧、短剧集、网络故事片等中小体量剧集为先行先试类型，基于用户的观看数据，与制作方进行‘保底＋分成’等产业模式，让好作品有好收益，从而进一步提升制作机构的积极性。”

而《老舅》的出现，正是对这种呼唤的一次响亮回应，并尝试在这两极间架起一座新的桥梁。

腾讯视频作为平台方，虽以“首家确定投资方”的角色先行入局，但投资占比相对较小，制作成本的主要份额由制作方承担。这种投资结构也决定了创作主导权掌握在片方手中，腾讯视频前期入局的核心意义更在于，在项目筹备的关键隘口作为“定心丸”与“助推器”的角色，稳定创作军心，并助力促成郭京飞等主演阵容的迅速落地。“共投+后验/分账”模式，恰如一次精密的榫卯对接，让腾讯视频与制片方鸣涧影业双方从“甲乙方”转变为“合伙人”，这种从“采购”到“共创”的身份转变，是合作逻辑的根本性位移。

作为同步播出的核心平台之一，爱奇艺则以其成熟的分账体系为《老舅》量身定制了合作方案，践行“分甘同味”计划核心逻辑，以阶梯式分账激励机制实现与片方的收益绑定。这种模式精准契合《老舅》这类优质中型体量剧集的发展需求，最终助力该剧成为爱奇艺热度最高的分账剧，成为平台分账模式成功实践的标杆案例。

无论是哪种模式，其精髓在于“精准”与“透明”。

而“共投+后验”“分账”这些新的模式不再是模糊的“一锤子买卖”，而是将激励的齿轮与播出效果精密咬合。平台以前期投资为项目注入启动的“第一推动力”，更以“后验”、“分账”等机制构建起收益与市场反响的直接回路。

正如《老舅》中主人公对理想的执着，这些新的模式也让创作初心与市场规律找到了更具温度的共鸣点。

（二）

《老舅》所践行的模式，其精妙之处在于构建起动态、透明、激励相容的生态系统。

首先，是搭建起风险共担与精准激励的平衡机制。播出平台不再置身事外，而是以“共投”方式与制作方结成利益共同体。一方面，显著提升了项目抵御市场波动的“抗风险体质”；另一方面，引入“后验/分账”机制，将片方收益与播出效果直接挂钩。

这如同为创作安装了一台精准的“市场脉搏监测仪”，促使制作重心必须回归内容品质与观众共鸣本身，《老舅》能收获高收视与高口碑，正是这一导向的必然结果。

其次，是构建了数据透明与信任重建的赋能机制。模式的成功，离不开视听播出平台向制作方开放核心数据的魄力，播出数据、用户画像、会员转化情况……这些被视为平台最有价值的信息，如今成为合作伙伴共享的决策依据，亦是信心的共建。

数据的阳光化，不仅消弭了猜忌，增强了互信，更使创作与运营能够基于真实反馈进行敏捷调整与精准评估，为项目的优化与后续合作提供了坚实的“数字地基”。

最后，是建立起价值认同与行业信心的压舱石。在行业经历去泡沫化调整、资本趋冷的背景下，平台以投资占比率先表态，其象征意义与实际作用同样重要。

当制片方能清晰地看到每一份创作心血，如何转化为观众的真实反馈与市场收益，创作便不再是盲人摸象，而成了一场与观众的双向奔赴。该合作向社会资本释放出对优质内容的明确信心，从而撬动更广泛的社会资源向《老舅》这类“小而美”“内容优质、成本可控”的项目聚集，形成了良性的资金循环与内容筛选机制。

这也正是该合作机制对行业信心的“托底”与重塑的更深层意义所在。

（三）

《老舅》的成功，因而具有了双重示范价值。

在内容层面，它证明了扎根生活、刻画时代的现实主义作品始终拥有蓬勃的生命力；在产业层面，则为中小体量优质剧集的可持续生产，探索出一条可复制、可持续的路径。

其案例也清晰地表明，一种更健康、更高效、更可持续的电视剧生产关系正在浮现。它不再是简单的买卖或雇佣，而是基于共同价值判断的共创，基于透明规则下的共利，最终迈向产业生态的共生。

显然，这是一次破冰实验，告诉我们健康的市场生态，需要建立起一套让优质内容能稳健诞生、公平获益的机制，《老舅》的合作机制，恰是让“共投、共创、共利”为关键词的新赛道逐渐清晰。

这不再仅仅是合作方式的战术调整，更是对影视行业生产关系的战略重构。它预示着平台与创作者之间，将可能从简单的买卖关系，进化为共担风雨、共享晴天的命运共同体。

当合作的基石从纯粹的资本计算，转向对内容价值的共同信仰与风险共担的勇气，更多如“老舅”般充满生命力与烟火气的故事，才有机会持续滋养我们的荧屏。

这场“温情革新”或许没有轰鸣的巨响，但却以坚实的步伐，重塑着电视剧生产的土壤。它让创作回归本心，让风险得以分散，让收益联结口碑，最终让观众得以遇见更多真诚的作品。

这，正是《老舅》及其合作模式，留给行业最宝贵的启示。