为何说科学、艺术与美学是同源？英国美术馆静物画藏圣经故事密码

哈喽，大家好，今天小墨这篇评论，主要来分析科学与艺术为什么在历史深处其实是一家，现场看画为什么不可替代。

感谢各位读者的关注。今天主要跟大家分享一些读图体验。我希望通过这些观感，提供一些比较新鲜的个人读画体验。

2025年，全国各地博物馆在春节假期共接待观众7264.87万人次，五一小长假接待观众6049.19万人次，国庆中秋假期达到1.2亿人次。博物馆热持续升温，越来越多人走进博物馆欣赏艺术作品。

比如亚里士多德估计地球周长大约是40万个"体育场"，阿基米德和埃拉托斯特尼测出来相当于25.2万个"体育场"。这个传统一直延伸到罗马时代，8个"体育场"相当于1个罗马里。

再说纪年。因为不存在统一的中央政权，希腊人每四年一届的奥运会，就成为各个城邦在一起聚会、会盟或者显示威力的一个地方。第一届奥运会举办的时间，就是公元前776年，就成了希腊纪年的一个起点。

我举一个具体的看画例子。在英国国家美术馆，进门往左走，西边的画廊里有一组画叫做《四元素》。我们学科学史或哲学的都知道"四元素"说的是什么：土、火、水、气。

那个画实际上画的是什么呢？代表"土"的画里是一些蔬菜、南瓜、白菜；代表"水"的就是鱼呀虾呀；代表"火"的是厨房里的面包烤炉、灶上的炖肉；代表"气"的是飞禽。普通人看就觉得：诶，这静物画非常好，是尼德兰黄金时代的风格。你要是懂得一点背景，就会发现每一幅画的背景里都有圣经故事。

清华大学深圳国际研究生院在2025年5月举办"发现科技之美"艺术作品展开幕式，学院党委书记指出，科学与艺术是人类认知世界的双翼。这次展览是一次科学和艺术的跨学科对话，这些作品让更多的人能够真切感受到科技的深度与艺术的温度。

现在有了互联网，有了发达的信息传播手段，我们看高清大图非常便捷。那么，一个普通人走进美术馆、博物馆去欣赏真迹，到底还有没有意义呢？

当然需要。你听音乐会和听CD唱片。CD唱片很干净，甚至演奏者的小错误都帮你修补了，你仍然会认为现场听是不一样的。看东西也是一样。过去宗白华先生到美术馆去，一幅画能看一天，这是一种交流。

玻尔曾经跟海森堡有一段对话。他们两个大物理学家在丹麦北边的克伦堡散步。玻尔就感慨说：一旦传说哈姆雷特在这里待过，这里的每一块石头就好像讲着不同的语言，空气也变得阴郁了。

意大利米兰的布雷拉美术馆设置了可触摸的缩小版雕塑复制品，还有与油画中材质相对应的实物布料，观众可以用手触摸，感受细节和质感。这种"多感官"设计不仅新颖，也极大地提升了视障人群的观展可及性。

科学与艺术在历史深处是同源的，都离不开人的好奇心和想象力，无论是解剖学与绘画的结合，还是透视法与几何学的融合，都展现了科学与艺术的相互成就。