只长年龄不长演技，这5位“老戏骨”演啥毁啥，求求放过观众吧

岁末荧屏硝烟未散，一边是权谋剧的暗潮涌动，一边是家庭剧的烟火悲欢，本该靠资历撑住品质的老戏骨阵营，却有人交出了“翻车答卷”——不是表情僵硬失真，就是套路化表演敷衍，让观众直呼“审美疲劳”。

曾因《北京爱情故事》里爽朗模样圈粉的张歆艺，在年代剧《老舅》里成了“出戏重灾区”。她饰演的崔小红命运坎坷：未婚生子、丈夫入狱、远走他乡再归来，满是愧疚与挣扎的复杂内心戏，却被演得扁平无力。高清镜头下，肿胀僵硬的面部让哭戏只剩瞪眼咧嘴，认亲时本该迸发的激动与无措，全靠夸张表情堆砌，连观众都吐槽“五官乱飞却没半分情绪落地”。其实这不是第一次，年初《漂白》里就因面部状态被误认成网红，演员立身之本该是演技，而非过度纠结外形管理。

昔日演技标杆倪大红，如今却像困在“模式化”里走不出来。《大明王朝1566》中严嵩抬眼间的算计城府仍成经典，可《长安二十四计》里的国师岑伟宗，却只剩“慢吞吞”的眼神、拖沓的台词，连面部肌肉都鲜少动弹，被吐槽成“没有感情的雕塑”。对比《悬崖》程煜版高彬的阴鸷狠辣，他的沉默反而成了“没内容的空洞”；从《狂飙》泰叔的弓背缩脖，到《生万物》里护着地契的地主，套路越来越明显，65岁的褶子里藏着疲惫，观众怀念的是《活着》里几秒切换数种情绪的龙二。

曾经“戏疯子”段奕宏，如今也遭“油腻”质疑。《烈日灼心》里伊谷春锐利如刀的眼神还在，可《超感迷宫》里的刑警徐靖之，却满是多余小动作：分析案件摇头晃脑，对戏时抓耳挠腮，把刑警的干练演成了“刻意堆砌的中年痞帅”。近年《扫毒风暴》等作里，挑眉咧嘴的套路反复出现，严肃题材竟透出滑稽感。昔日愿意为角色体验生活的他，如今似乎本末倒置，若再不沉淀，口碑恐难保住。

国家一级演员许娣，近年表演也陷入“模板化怪圈”。《四喜》里的偏心生母喻静香，每次出场都是“情绪爆炸”：跺脚嘶吼、拖长哭腔，得知女儿流落在外时青筋暴起的大喊，被弹幕吐槽“吵闹而非感动”。从《我的前半生》薛甄珠到后续同款母亲角色，说话调调、夸张表情、尖利哭腔如出一辙，细腻层次全无，只剩套路。

柯蓝的演技争议从未停歇，从2009年《人间正道是沧桑》被批“力不从心”，到《风吹半夏》再遭群嘲，十年过去仍在“原地踏步”。《风吹半夏》里的干部高跃进本该沉稳干练，却成了“甩头皱眉达人”；《大生意人》里的晋大奶奶需威严通透，可她语速飞快、音量拔高，把当家主母演成“情绪永远沸腾的浮夸妇人”。用外放过内在不足，十年沉淀只换来审美疲劳。

曾经，“老戏骨”三字自带品质保障，可如今观众审美升级，套路化、敷衍式表演再也混不过去。演技的核心从来不是年龄增长，而是对角色的理解与共情。希望这些老戏骨别再“躺平”：要么深耕演技打磨细节，要么选择适配自身状态的角色，别再用“演啥毁啥”消耗观众信任——毕竟，荧屏需要的是“惊喜”，不是“惊吓”。