“清晖：江苏水印木刻研究展”在江苏省美术馆展出

清晖：江苏水印木刻研究展

江苏省美术馆

支持单位

启东版画院（启东市美术馆）

展览时间

2025.11.28—2025.12.28

展览地点

江苏省美术馆三楼5、6号展厅

前言

江苏版画文脉绵长，创作重镇星罗棋布。明清之际，雕版艺术臻于极境，“十竹斋”饾版拱花之巧、“芥子园”画谱刊刻之精，蜚声海内外；20世纪30年代，新兴木刻运动风起云涌，南京、苏州、南通、扬州、徐州等城市相继成为运动核心阵地，为江苏版画注入革新活力。自60年代以降，江苏水印版画承续传统文脉，兼具艺术创新锐气，借政策扶持之力与人才培育之功迅速崛起，终成“揉水墨之韵、金石之劲、木味之朴于一体，融国画写意精神与版画刀笔之锐于一炉”的独特艺术风格。

1962至1964年间，江苏省美术家协会与江苏省美术馆于中山陵藏经楼联袂举办三届“全省版画进修班”。在张树云、黄丕谟、吴俊发、张新予、朱琴葆诸位先生的执教深耕与艺术探索下，施汉鼎、李汉平、劳思、丁立松等一代中坚力量应运而生，构筑起一条承古开新、创变并举的水印木刻发展脉络。八九十年代，江苏水印木刻迈入双重转型期：南京、启东、苏州三地守正出新，艺术家于传统水印肌理中植入当代观念；同时借国际展台搭建跨文化对话桥梁，使“水印为魂，刀木为骨”的东方美学跻身世界艺坛。进入21世纪，“多元化”成为江苏水印版画的时代强音——从植根地域的特色流派，到兼具美学价值的当代艺术形态，新一代版画家活化“刀味、木味、水韵”传统基因，广纳国内外艺术理念，在铜版、石版、丝网版、数码版等多元媒介中大胆实验，终令水印木刻绽放出东方意蕴与现代质感交融的崭新光彩。

鲁迅曾以“镂象于木，印之素纸”精准概括中国水印木刻的精神根脉。江苏版画家们恪守正道、勇于创新，深植十竹斋饾版、桃花坞年画与徐州汉画像石的江南文脉，撷取传统水墨意趣与新兴木刻精神，开创了融水韵于刀味的艺术新境。为清晰勾勒出水印木刻演进之路，我们追本溯源、系统梳理，特策划“清晖：江苏水印木刻研究展”，遴选馆藏精品百余件，辅以珍贵档案史料，全景再现水印木刻的崛起、嬗变与重构。在一代代创作者的不懈耕耘中，江苏水印木刻不仅从地域工艺跃升为当代艺术语言，更让“水印美学”在时光流转中沉淀为隽永的岁月清晖。

部分展出作品

吴俊发 车桥歼寇 1962年

40.5x55.5cm 江苏省美术馆（藏）

李树勤 春满人间 1963年

56x45.2cm 江苏省美术馆（藏）

张新予、朱琴葆 枣园 1978年

52.5x43.3cm 江苏省美术馆（藏）

黄丕谟 春风春水江南 1979年

45.5x59.5cm 江苏省美术馆（藏）

翁承豪 渔汛归来 1979年

41x60cm 江苏省美术馆（藏）

（请横屏欣赏）

周炳辰 神女峰雾 1981年

38x93cm 江苏省美术馆（藏）

程勉 秋夜橹声 1984年

66.5x57.3cm 江苏省美术馆（藏）

丁立松 炎夏乐章 1984年

47.4x55.5cm 江苏省美术馆（藏）

丁乃武 珠穆朗玛峰 1989年

45.7x59.5cm 江苏省美术馆（藏）

陈琦 荷之连作十六 1995年

99.2x63cm 江苏省美术馆（藏）

周一清 六月的晓风 1998年

45.5x53.3cm 江苏省美术馆（藏）

杨春华 清晖图 1999年

63.3x55cm 江苏省美术馆（藏）

万子亮 湿地霜降 2009年

149x109cm 江苏省美术馆（藏）

朱建辉 广场神韵 2021年

100x120cm 启东版画院（启东市美术馆）（藏）