上游书话丨诗歌不赚钱，为什么却有很多人迷恋诗歌 ——作家张远伦对《大兴安岭的星光下》深度解读与剖析

诗歌不赚钱，为什么却有很多人迷恋诗歌

——作家张远伦对《大兴安岭的星光下》深度解读与剖析

朔风漫卷，大兴安岭的雪却落得无声，漫山遍野的洁白，是天地间最纯粹的底色，纤尘不染。星光垂落，洒在雪原上凝成细碎的银辉，驯鹿群踏雪而来，蹄印深浅错落，在苍茫雪野上勾勒出灵动的弧线，让这片沉寂的旷野，于苍凉中透着生命的澄澈与赤诚。

2025年11月28日下午，“上游书话——共读一本好书”品牌阅读活动在重庆市南岸区图书馆举行。本次活动邀请了众多读者共读作家冯茜的诗歌集《大兴安岭的星光下》，并邀请到作家张远伦、敖玉琴围绕着“自然与民族的诗意对话”主题对该诗歌集进行了深度解读与剖析。

针对这次活动，重庆市作协副主席、重庆文学院专业作家张远伦分别在三个方面给出了自己独到的见解与点评：

诗集的自然书写与生态意识相融

诗歌中“驯鹿”“星光”“森林”等意象极其巧妙而自然地勾勒出大兴安岭的“苍凉与纯净”，张远伦说道：诗歌可能是一个人的孤独，也可能是一群人的孤独。诗歌违反普遍真理，很难让人受到奖赏、获得成功、光荣地站在聚光灯下。但也正因如此，放下了浮华和焦躁，人们才会将目标、爱好和有限的精力放在大自然、凝聚在诗歌之中。在这种情况下，我们能从内心找到自我意识，而这个自我和自然结合，浑然一体，也就是所谓的“天人合一”。

民族文化的诗意转化

诗集中，在第一辑“鹿背上的少女”，诗人所写的鄂温克人与驯鹿的共生关系展现出风光抒写承载的民族记忆，引发读者对少数民族劳动美学、信念和文化的思考。张远伦表示：诗歌就是在没有内容中发现内容；诗歌题材决定层次；诗歌简约但要写出复杂性。

少数民族的文化对我们来说向来充满着神秘与厚重。他们的稀疏平常在我们眼中或许充满着新鲜奇特，所以更需要一双懂得寻找内容的眼睛。而对鄂温克族生活的选题也是让人耳目一新的题材，不仅天然带有传播少数民族文化的思想高度，更有着不落窠臼的角度创新。

诗歌的公共性和当代意义

在谈及诗集如何通过“小人物叙事”来传递情感、其对当代城市生活的反思意义何在时，张远伦回答道：诗歌源于诗人们在生活中的点点滴滴，天生具有价值，与我们的世界普遍而紧密地联系着。诗歌没有高低，写诗就是要不断突破自己。

在这个回答中，读者们可以清楚感受到张远伦老师的态度：只要在写、在记录，便算得上是在传递价值；只要不断突破自我，在寻常中找出不寻常、在无人记录的领域争做第一人，便是对文化最好的传承和传播。

张远伦对《大兴安岭的星光下》的解读，道尽了现代诗歌的本真价值：它无关功利的奖赏，却能让人与自然相融、寻得自我；它以简约的笔触书写复杂的民族记忆，为濒危文化留存诗意；它扎根日常、突破自我，在“小人物”的叙事里传递直抵人心的情感。

这份对自然、民族与当代生活的诗意回应，正是《大兴安岭的星光下》留给读者最珍贵的启示。

本文文字由李俊豪采写，图片由谢鑫拍摄

（李俊豪、谢鑫为重庆移通学院新闻采写产业学院学生）