一脉相承，声入人心 | 乐动敦煌IP的听觉延伸与全球传播

“不鼓自鸣，乐器声声天地间；三兔共生，乐动敦煌天下同”。这句凝练敦煌神韵的唱词，串联起以“乐动敦煌”为名的文化作品集群。作为敦煌文化创新性发展的标杆，“乐动敦煌”以“乐舞”为桥，让敦煌文化焕发新“声”、真正“活”起来，通过文旅融合的创新发展模式，构建起“剧、艺、食、趣、学”五大业态体系，实现多产业协调发展。

乐动敦煌充分发挥核心IP价值，成功开发“乐动敦煌·盛世妙音”“乐动敦煌·弦歌中华”“乐动敦煌·如意甘肃”等系列IP，打造了莫高窟736窟——敦煌文化新空间、研学实践教育基地等多元项目，创新推出网络音乐舞蹈故事剧“乐起敦煌”及百余款文创产品，构建起覆盖“创作-传播-变现”的全链条数字文化产业体系。凭借这些突出成就，在2025年深圳“2025文化强国建设高峰论坛”上，其运营主体荣膺“2025全国成长性文化企业30强”，成为甘肃省唯一登榜企业，为敦煌文化当代延续注入不竭活力。

全球首部洞窟式沉浸体验剧《乐动敦煌》作为核心，其衍生剧目《乐动敦煌·盛世妙音》国际巡演舞台版走向世界，同名单曲又随专辑《撒金砂》的音符流转四方。三者共同让《乐动敦煌》的旋律穿越千年风沙，既讲好了白衣少年白歆寻音敦煌的动人故事，更以中华文化筑基、创新传承赋能、出海传播聚力，为传统文化的当代发展书写了生动答卷。

洞窟剧场里的文明复活

文化传承的根基所在

作为整个IP的起点，《乐动敦煌》以“壁画活化”为核心使命，完成了敦煌文化从“静态文物”到“动态艺术”的关键转化。这部作品通过深入研究莫高窟藏经洞出土的敦煌古乐谱，让壁画中的16件古乐器重奏华章，25首千年古谱演绎新声，102套壁画服饰再现绝色。

在特制的洞窟式剧场中，3D威亚技术让舞者化身“飞天”凌空舒展，全息投影与真人表演交相辉映，将“反弹琵琶”“伎乐飞天”等经典壁画场景立体呈现。观众置身其中，既能在琵琶与箜篌的韵律中触摸丝路音乐的脉动，又能在光影流转间感受盛唐的恢弘气象，实现“音乐、光影、表演与心灵的四重沉浸”。这种沉浸式体验的本质，是对敦煌文化精神的深度传承。《乐动敦煌》剧目不仅致敬了创作壁画的无名艺术家，缅怀了莫高窟的守护者们，更让每一位观众成为文化传承的参与者，在古今对话中找到文化归属感。自2023年6月剧目正式演出以来，截止目前已累计演出超2600场，接到观众超91万人次，年收入票房破亿元。

巡演舞台上的文明对话

文化出海的桥梁搭建

如果说《乐动敦煌》是文化传承的“根据地”，那么《乐动敦煌·盛世妙音》则是敦煌文化走向世界的“轻骑兵”。这部乐舞诗画剧以《乐动敦煌》故事线索为基础，接续讲述西域乐师白歆探索东西方音乐融合的历程，更贴合全球多样化的演出场景需求。它摒弃了洞窟剧场的大型机械装置，以“歌、舞、乐三位一体”的精炼形式，将原作的核心艺术精华浓缩呈现，成为跨文化交流的理想载体。

在第21届深圳文博会上，《乐动敦煌·盛世妙音》用曼妙的飞天舞诠释“各美其美、美美与共”的理念；在新加坡旅游展览会上，成为海外受众触摸丝路文化的直观窗口；在澳门“湾区升明月”演出中，它又搭建起粤港澳大湾区与丝路沿线国家的文化纽带。演出中，以琵琶、莲花阮等复原古乐器为核心，融合拉格、木卡姆甚至欧洲希腊音乐元素的曲调，打破了文化壁垒。当不同国家的观众为同一支舞蹈鼓掌、为同一曲古乐动容时，敦煌文化中“开放包容、互融互鉴”的精神内核便完成了跨国传递。这种“传统活化+国际表达”的模式，让文化出海从单向输出变为双向对话，为中华文化走向世界提供了可复制的范式。

《乐动敦煌·盛世妙音》在深圳文博会演出

《乐动敦煌·盛世妙音》在ITB Asia演出

《乐动敦煌·弦歌中华》在澳门岗顶剧院演出

数字旋律中的文明传播

文化破圈的声音延伸

古乐专辑《撒金砂》，则将敦煌文化的传播维度从“线下场景”拓展至“线上空间”，实现了声音的跨时空漂流。《撒金砂》专辑作为整个IP的音频延伸，这首单曲延续了“以古谱为根基、以融合为特色”的创作理念，以壁画复原乐器为演奏核心，既保留了汉唐乐的典雅底蕴，又创新性地融入现代电子音乐元素，让千年古乐兼具东方韵味与当代审美。与舞台演出的即时性不同，专辑通过QQ音乐、Spotify、Apple Music等全球主流音乐平台发行，突破了地域与时间的限制，让敦煌声音抵达更广泛的受众。其中同名单曲《乐动敦煌》更将剧目舞台上的核心叙事线索与情感脉络融入音符，使没看过《乐动敦煌》剧目的听众能通过旋律想象敦煌盛景，让看过剧目的观众在听觉中重温剧场感动。

《撒金砂》专辑封面

《撒金砂》专辑不仅吸引了世界音乐爱好者的关注，更获得海外音乐界的专业认可，完成了敦煌古乐从“文物修复”到“艺术创作”、从“活起来”到“传开来”的跨越。这种听觉传播的优势在于其极强的渗透力，让敦煌文化以更轻盈的方式融入现代生活，成为文化破圈的重要力量。

从莫高窟壁画上的乐舞符号，到洞窟剧场里的完整叙事，从海外舞台上的精华片段，再到数字音乐平台的单曲循环，《乐动敦煌》系列作品的传播轨迹，正是中华文化传承与发展的生动缩影。文化传承不必困于传统的桎梏，创新表达是最好的保护；文化出海无需依赖生硬的输出，植根民俗的真诚表达自能跨越山海。当敦煌的旋律在新时代持续“乐动”，中华优秀传统文化必将书写出更多连接古今、沟通世界的“盛世妙音”。