《疯狂动物城2》原版排片量远超配音版，“专业人做专业事”的含金量仍在上升

极目新闻评论员 屈旌

11月26日，《疯狂动物城2》零点场票影片正式在中国市场上映。据第三方数据平台显示，从首日排片占比《疯狂动物城2》达64.7%、排片场次超25万场。据媒体报道，相比较起此前引发争议的中文配音版，影院原版的排片还是占据压倒性的多数，部分影院甚至只安排放映原版。（据11月27日封面新闻）

《疯狂动物城2》上映前，因启用费翔、金晨、大鹏等影视明星配音而引发舆论波澜。不少观众质疑，一些演员自己演戏都要靠配音，却跨界为热门动画配音，有蹭热度之嫌。而且，和明星比起来，专业配音演员竞争更激烈，薪酬待遇也偏低，却还要被流量明星挤占生存空间，更让人觉得“赢者通吃”，极不公平。

《疯狂动物城2》明星版海报被吐槽“喧宾夺主”

影片上映之后，配音演员季冠霖、张震延续前作，稳定发挥，赢得称赞，明星配音评价则褒贬不一。有人觉得明星表现也算达到了及格线，而更多观众指出大鹏的配音平淡出戏，费翔台词含混不清等问题，直言明星配音欠缺专业度。也有观众认为，配音只是电影的一部分，对整体观影体验的影响并不大。但从影院排片来看，片方想用明星效应为影片“加把火”的算盘，显然是落空了。

影片中配版遇冷，并不让人意外。多数观众本就倾向于观看原版，中配版的受众群体相对有限；上映前的配音争议，也让不少人对演员配音产生了抵触情绪，观众用脚投票，影院自然顺势而为。

值得深思的是，邀请明星配音本是迪士尼的“传统”。《疯狂动物城2》英文版两位主角的配音金妮弗·古德温和杰森·贝特曼，也是影视演员，为何独独此次的中配版，引发如此强烈的反弹？原因可能是多方面的。一来，《疯狂动物城》作为现象级作品，其续作本身已具备足够的票房号召力，无需借助明星光环营销，而忠实的动画粉丝更反感“三次元”明星抢夺角色风采。毕竟，相比默默赋予角色灵魂的专业配音演员来说，天天活跃在热搜上的这些明星，还是太高调了，很容易喧宾夺主。

另一方面，近年来《哪吒2》《浪浪山的小妖怪》等国产动画的成功，让一众优秀的配音演员走入大众视野，以不可替代的专业能力和角色为先的敬业精神，得到认可。在《疯狂动物城》系列中为“兔朱迪”的配音季冠霖，曾在采访时表示：“配音演员往往在观众看不见的地方进行情绪表演，会全身心地投入到角色中，淋漓尽致地还原戏中的情绪。”而《哪吒》魔童系列中为敖丙配音的瀚墨，在录制哪吒去收土拨鼠精事的呕吐片段时，为了达到理想效果多次重来，最后真的录到吐了。这些幕后的努力，让观众看到了配音行业的光芒，在声音表演的领域，逐渐构建了“术业有专攻”的大众认知。

这场争议映照出的，是公众对于“专业人做专业事”的强烈呼吁。在日常生活中，我们见过太多“外行指导内行，流量压过实力”的无奈场景。熟悉业务的打工人，不得不屈从于甲方“想当然”的指令；能力出众的专业人士，却败给了头顶光环的“关系户”。短视的“唯流量论”，“劣币驱逐良币”的现象，曾让无数默默耕耘的人感到无力与愤懑。当这种积郁的情绪，投射到一部电影的配音选择上，便形成了对专业精神的捍卫和呼唤。

回归电影本身，选择原版还是中配，当然是观众的自由。但《疯狂动物城2》所引发这场配音风波，却让人看到了别样的意义：大众已经厌倦了华而不实的“流量之上”，在任何行业，专业人做专业事的含金量仍在上升。流量会退潮，热度会消散，唯有扎实的专业能力所构筑的价值，才能经得起时间的考验。这不仅是艺术创作的规律，更是立身成事的法宝。

（来源：极目新闻）