今日公映！专访上海男人周野芒

在《爱情神话》里我演的老乌是比较外向的，电影也是五光十色的，很绚烂，跳跃感很强。而《菜肉馄饨》呢，很安静。”周野芒精准地概括了两者的区别。如果说老乌代表的是上海精致、文艺、带有国际视野的一面，那么老汪则回归到了最本土、最日常的市民生活。

　　但有趣的是，老汪并非一个完全没有生活情趣的“糙汉”。“老汪是一个蛮有生活情趣的人，他会去逛花鸟市场，会写书法。”周野芒认为，这恰恰是老一辈上海市民的真实写照。在长年累月固定的上下班节奏中，他们会想方设法挤出时间，去画画、写字、钓鱼、逛集邮市场，为枯燥的生活增添色彩。

　　“我曾经很喜欢集邮，喜欢逛集邮市场，”周野芒回忆起自己的经历，“那时候市场在肇嘉浜路，我看到那些退休的或者还没退休的工人赶过来，那就是一种生活的调节。人是需要这样的。”

这种“有腔调”，在电影里也体现在一碗菜肉馄饨上。馄饨本是“实惠”的代名词，随便一裹就能饱腹。但当老汪情到浓时，兴趣来了，包起馄饨来也讲究得很：馄饨皮要黑皮子，肉糜要用漂亮的五花肉，菜要最好的小菜心，汤要放鳝鱼骨头大筒骨一起熬……配菜则有油爆河虾、四喜烤麸——这些精美的家常小菜一上桌，一碗朴实的馄饨，瞬间就有了仪式感，变得“有腔调”，变得“讲究”起来。

　　这就是上海男人的哲学。“人是需要讲究的，人是需要有安排的。我们对生活仔细，我们对生活有安排，我们对生活讲究，而不是那种不拘小节，随波逐澜，今朝有酒今朝醉。”周野芒说，“上海人还有一句话叫‘脚踏西瓜皮，滑到哪里是哪里’，但其实心里是非常清楚知道方向的，知道自己要怎么活。”

　　在表演上，周野芒也用细腻的设计区分了老汪与老乌。老乌的腔调是外放的，体现在谈吐和社交仪态上；而老汪的腔调是内敛的，藏在日常的琐碎和关键时刻的讲究里。这份对生活细节的尊重，让老汪这个角色超越了“为儿奔忙的父亲”这一设定，变得立体又可爱。

　　“我自己拍得比较满意的一段戏，是跟茅善玉饰演的美琴一起吃饭。”电影里，老汪和美琴本是为各自的儿女联络相亲吃饭，没想到坐定下来，发现儿女都托词没空来。“结果只剩他们两个老的——其实老汪当时心里也有一点憧憬，觉得孩子不来也蛮好的，没有人打搅他们——这种复杂的、点点滴滴的、小的感觉出现，对这个人物是有帮助的。”

这种“实惠”的哲学，是一种以退为进的处世之道，尤其体现在家庭关系中，避免了无谓的冲突，维系了家庭的和睦，最终让双方都受益。这或许是长久以来，在拥挤的弄堂里，“脸贴脸生活”的上海人，为了维系邻里与家庭关系而习得的生存智慧吧。

　　就好比那场吃饭戏，周野芒和茅善玉两位资深艺术家之间，无需过多言语，一个眼神、一个细微的动作，就能将中老年人之间那种小心翼翼的试探、心照不宣的默契，演绎得淋漓尽致。这正是上海男人对待情感的特点：含蓄、体面，却在细节处流露出脉脉温情。

　　又好比电影里的老汪，眼前总是出现亡妻素娟的幻象。其实也是因为他一直心怀愧疚——妻子在世时，最大的未完成心愿就是儿子的终身大事。而现在，他能为妻子做的只有每周更换一次檀香皂。那一天，老汪换完香皂，心里总是感觉“不上不落”，他决定：要去相亲角，要把妻子的夙愿变成自己的使命！所以每当牵涉到儿子的婚事，素娟的幻象就会在他面前出现。“这是妻子给老汪的隐形压迫，也是老汪对素娟的追思。”

　　通过老汪这个角色，周野芒希望向全国观众传递一个更真实、更多元的上海男人形象。他们并非只有精明、算计，更有为家庭付出的责任感，有对生活情趣的追求，以及一种懂得“让”与“实惠”的温柔智慧。