IGN满分、被吹上天的“太空狼人杀”，终于有了一部配得上它的动画

夜間瀨玻璃丨文

说来有点惭愧，虽然我是个平日里不太爱出门的 i 人，但在游戏、动画之外，我最感兴趣的偏偏是“狼人杀”——一个社交属性极强的节目。

i 人的怕生性格摆在那儿，要真让我和陌生人开“网杀”，确实有些为难。所以比起亲自下场玩，我更喜欢看别人玩狼人杀。平时会追“京城大师赛”这样的节目，也常常蹲点看 B 站 UP 主团建玩《Among Us》《鹅鸭杀》。

除此之外，平日里我也会去翻一些“狼人杀”题材的作品——比如漫画的《人狼游戏》、还有今天想和大家聊的十月新番《古诺希亚》。

《古诺希亚》由同名游戏改编而来。

原作口碑极佳，被视为近十年少见的科幻悬疑佳作。日本 IGN 评 10/10，Fami 通给出 36/40 直入“白金殿堂”，并获 Fami 通×电击游戏大奖 2019 年度最佳独立游戏。玩家间更是以“科幻神作”，口耳相传。

那它讲了一个怎样的故事？可以把它理解为“需要无限轮回的单机版狼人杀”。

从昏迷中醒来的玩家，被卷入一场经典的狼人杀推理对局：名为“古诺希亚”的存在扮演狼人，利用花言巧语隐身在其余乘客之间；而众人需要通过讨论，将可疑者送入冷冻仓，也就是“放逐”。

在第一轮游戏的终盘，带你离开休眠舱的塞思会递给你一把“银之钥”。这把钥匙拥有匪夷所思的力量，能够让你穿梭于轮回之中。

自此，《古诺希亚》真正的故事才向你敞开——你必须在无数次循环里，与船上的十四位乘客熟识；他们的身份、性格与行事方式各不相同，而你的任务，就是尽可能去理解他们。

唯有如此，你才有机会抵达那道通往最终 True End 的门。

老实说，当听到《古诺希亚》要改编成动画时，我并没有抱太大期望。

毕竟原作的叙事几乎完全依靠文字推动，要把那种循环、推理的节奏转化为影像，本就难度极高。而且作为 2019 年的独立游戏，《古诺希亚》虽然风格独特，但画面表现力算不上突出，能直接移植到动画中的内容也十分有限。

然而动画开播后，风向却与我的预想截然相反——《古诺希亚》成了国内十月档的黑马。开播仅三集，便逆袭登上当季评分榜首。在 B 站和各类论坛上，它的口碑也是出类拔萃，远远甩开同季的其他新番。

事实上，《古诺希亚》动画至今还远未触及原作最精彩的部分，但它能在仅三集的体量下收获如此高的评价，原因正是制作组的用心几乎肉眼可见。

前面提到过，原作游戏几乎完全依靠文字推动，能够直接移植到动画的素材并不多。于是动画组在尊重原作的基础上，进行了大量原创与补充设计。

以第一集为例——它对应的是游戏的序章。原作中，玩家从修复舱中苏醒后，很快就被带往大厅，直接进入讨论与投票，节奏极快。

而动画在这一部分有意放缓了节奏，补充了更多世界观细节：飞船的走廊、内部陈设、冷冻仓的布局等，都是在原有设定上重新设计、再现的成果。

还有投票流程的呈现。

游戏中只是简洁地弹出列表，确认投票后便直接显示结果；而动画则进一步扩充了这段过程。观众能看到专门的投票房间、实时计票的场景，甚至还加入了角色的“遗言”演出。虽然这些内容在原作中并不存在，但在这样一个封闭空间、人人自危的氛围中，这样的处理又恰如其分。

最重要的，还是“角色”。

《古诺希亚》原作虽然偏向文字冒险（AVG），但由于经费与形式的限制，角色几乎没有配音，狼人杀的流程也多是“谁怀疑谁”“谁相信谁”这类固定文本，配合一些表情差分。除非玩家长时间沉浸其中，否则很难对角色留下特别深的印象。

而动画在这一点上做了极大的补足。以第一集登场的 SQ 为例——动画用她一连串细腻的小动作、夸张却不失灵气的表情，再配上鬼头明里的配音，把那个既天真又带点危险气息的角色立体地呈现在观众面前。短短几幕，就让人明白她为何在原作中人气极高。

《古诺希亚》全剧共 21 集，篇幅远比普通季翻12集来的充裕，足以让每个角色都获得属于自己的呼吸空间。而更重要的是，从目前的表现来看，这部动画并没有辜负原作的厚度与野心，让这些曾只存在于文字里的角色真正“活”了起来。

也正因为如此，我才愿意在这个时点和大家推荐《古诺希亚》，它值得被更多人看到。

如果说动画让更多人注意到这部原本小众的《古诺希亚》，让人对“一个玩家对抗十四个 AI 的狼人杀”生出好奇，想知道这场游戏将如何展开、又会走向怎样的结局——那么它真正的魅力，依然要回到原作游戏之中。

虽然我用了很多夸张的词来形容它，但《古诺希亚》可能并没有你想的那么“好玩”。它的狼人杀部分其实相当直接，甚至可以说——直接到几乎只剩下数值在运转。

游戏一开始其实就能注意到这一点——在角色编辑页中，系统清晰地列出了你的各项能力值：

领导力：代表你能否让他人认同你的意见、跟随你的判断；

直觉：决定你能否察觉到他人的谎言或可疑行为；

逻辑性：越高，你的发言越容易在理论上说服他人；

亲和力：影响他人对你的好感度，让你更难被投票放逐；

演技：则让你的谎言更难被看穿，能更有效地传达立场；

隐蔽性：则让他人更难察觉你的敌意与行动，也不容易被古诺希亚暗袭。

这些数值看似是角色养成系统的一部分，实际上却构成了整个推理循环的底层逻辑。而这些数值在游戏里的体现，会让人又爱又恨——甚至某种程度上，会让你彻底疯狂。

游戏的前期几乎就是一段“受苦练级”的过程。每一场狼人杀都像是一场训练，你在不断积攒经验，也在反复体验挫败。哪怕场外的你逻辑清晰、判断精准，准确揪出了古诺希亚，也常常因为数值不足而有心无力——明知道真相，却只能眼睁睁看着局势滑向崩坏。

比如中期登场的角色“库库西卡”，一个无法开口说话、只能用表情表达的女孩。她的“亲和力”几乎是满值——这意味着，只要她还活着，就几乎没人舍得投她。

哪怕她的行为再可疑，也能靠一个表情化解所有危机。于是你会一次次看着她在终盘卖可怜、装无辜，把局势带偏，却无能为力。

再比如最早遇到的“拉琪奥”，一个典型的逻辑怪。推理精准、言辞犀利，几乎从不开口废话。然而他那低到谷底的“亲和力”，让他常常还没来得及展示分析，就在下一轮被全员票飞。你明明知道他是对的，却也救不了他。

那么当这些数值作用到自己身上时……

我强烈建议大伙感兴趣尝试时，把隐蔽性点高一点。前面也说了“隐蔽性”其实是一个偏向保守的玩法，在发言阶段大家不会太留意，同时夜晚也容易从古诺希亚的手里偷生。

你问我为什么这么做，因为《古诺希亚》并不是一款正统的“狼人杀”游戏，它只是借用了“狼人杀”的壳子，去讲述一个更庞杂、更孤独的科幻故事。

⚠️接下来的内容涉及到《古诺希亚》中后剧情剧透，酌情观看

当你经历了三十多次轮回后，塞思交给你的“银之钥”终于出现了新的功能——事件解锁。它能在你自定义狼人杀对局时，自动生成尚未收集事件的条件。也就是说，从这一刻起，每一次轮回都变得更有方向、更具目的。

正因为有了“事件检索”的帮助，你才得以贴近这些角色，去理解他们在那无尽循环中的真实模样。

在一场十四人三狼的对局中，如果你们在开局阶段就成功找出了古诺希亚，那么接下来便会触发吉娜的故事线。

吉娜是游戏开篇就登场的女孩，来自地球的老乡。她安静、温和，有些多愁善感，常常问些让人摸不着头脑的问题——比如“飞船会飞到哪里去”。

在这一轮循环中，飞船被卷入太空垃圾的冲撞。

舰外传来紧急通讯，吉娜立刻前往舰外，接手应急操作，命令系统AI Levi 进行修复。然而 Levi 拒绝了，理由是舰内存在古诺希亚，修复程序无法启动。

而吉娜只是平静地回答：“舰船内，并不存在古诺希亚。”

说完这句话，她松开了手中固定用的把手，飘入无垠的宇宙。直到终盘结算的那一刻，你才会发现——她，正是那场游戏中最后一个幸存的古诺希亚。

还有一场让我印象极深的轮回。那一次，乙女成了游戏中的“BUG”。

游戏里的乙女是一只海豚——温柔、天真，生活在舰船内，有时甚至会被舰船成员钓鱼钓上来。

而“BUG”这个特殊身份，则相当于狼人杀中的“狐狸”。在系统判定中，他们是世界的漏洞，是“错误”的存在——不会被古诺希亚杀死，却会在被工程师（预言家）查验时立刻消亡。想要取胜，他们必须在所有阵营分出胜负后，仍然独自存活。那几乎是接近不可能的条件。

那一轮的终盘投票后，被选中放逐的人却没有被冷冻。相反，已经胜利的乙女在投票结束的瞬间冲向了冷冻室。她在那一刻终于意识到自己是“BUG”，脑中被毁灭世界的冲动塞得满满当当。可她不想让同伴们消失，于是凭借自己的意志，主动抵抗了系统的命令——选择冻结自己。

这正是我能一直坚持玩《古诺希亚》的原因之一。十四位性格迥异的角色，每个人都有独立的行为逻辑，他们的举止与选择会因身份的变化而不断改写。

在《古诺希亚》中玩家能够扮演的每一种身份，而AI 也同样可以。这意味着，制作组在塑造这些角色时，必须同时设想他们在八种身份、三种立场下的思考方式与反应模式。

他们并非被设定好的剧中人，而是被赋予了足以自我运转的灵魂。

而在我看来，这也仅仅是《古诺希亚》备受好评的原因之一，真正让它在海外被称为“神作”的原因，其实是它的结局。

在不断轮回的过程中，你会收获到非常，非常多的信息。

比如船长乔纳斯其实和库库西卡早就相识，库库西卡是他买下的一对完全相同的少女人偶，两个人偶之间的意识可以互相转移。这是你在一次团灭中才得到的真相。

再比如活泼可爱的SQ真的是双重人格，据她所说她不过是想要延长寿命的母亲“玛楠”创造出来的克隆体。所以每当SQ成为古诺希亚，她的掌控欲、破坏性都拉到最大。

还有很多、很多类似的小细节……这些小细节共同构成了《古诺希亚》的结局。

你从塞思手中获得“银之钥”后，开始在一次又一次的循环中穿越无数宇宙：目睹吉娜的牺牲、库库西卡的暴走，听 SQ 吐露自己作为母体玛楠克隆体的真相，也从拉琪奥口中得知——“银之钥”并非时间的锁链，而是通往平行世界的门。

在无数次跳跃的旅途中，你甚至遇见了“尚未轮回的塞思”与“尚未使用银之钥的拉琪奥”。

在那一场轮回中，飞船被太空碎片击中，塞思被困在破裂的舱壁下。眼见她命悬一线，你想起另一把银之钥。于是取出钥匙，将塞思送往另一个宇宙——虽然拯救了她，却也让她踏上与你相似的旅途。

无数轮回之后，主角的银之钥收集了所有的时空信息，这预示着旅途即将迎来终点。这时候你可以调动游戏，15人参与，0个古诺希亚。在这个最终的宇宙中，不再有古诺希亚的入侵，也没有人再受伤。在塞思的指引下，你决定主动开门，结束这场漫长的循环。

但故事并没有到此结束，门打开后，必须有人带着银之钥进入另一侧才能将其关闭。同时，为了维系宇宙的稳定，一开始沉睡在医疗舱中的你必须离开。于是塞思抱着沉睡的你，踏入门的另一边——而清醒的，走到旅途终点的你还留在原地。

自此，塞思从所有人的记忆中消失，世间无人再记得她，只剩你一人记得。

然而玩家——也就是更高维的“我”——并不甘于这样的结局。

我们重新开始游戏，在第二周目的第一次轮回里，再度睁开双眼。此时的主角，已携带着无数轮回的记忆；而塞思，也因你的“愿望”，她的银之钥彻底被填满。

一个打破了第四面墙的选择，这是只有你才能拥有的，跨越维度的力量。

接下来，塞思与主角一同面对最终的古诺希亚——寄居在 SQ 体内的玛楠。为了延续生命，玛楠同意将意识转入空置的库库西卡人偶中，带着银之钥前往门的另一边。她得偿所愿地获得“永生”，却也在无尽的时空里，化为最初的库库西卡。

至此，轮回闭合成环：塞思的旅途在主角的起点终止，玛楠的欲望成为故事的原点。

一切的终结，也是一切的开始。

在真结局中，《古诺希亚》早已不再是“找出谁是狼人”的游戏，而成为一场关于意识、记忆与存在的长途航行。每一次轮回都在积累信息，每一个“我”都在成全另一个“我”。

主角的觉醒，让塞思的旅途得以完满；塞思的离去，让玩家意识到自己才是那位真正的高维观察者；玛楠追求永生，最终被困于人偶之身；塞思渴望解脱，却成为循环的引路人；而我们追寻真相，才发现——

真相本身，正是起点与终点的重叠。

《古诺希亚》的结局之所以能“封神”，在于它以惊人的完整度，将游戏机制、叙事逻辑与玩家体验融为一体。

轮回不只是故事的设定，而是贯穿在玩家行动中的主题：每一次重启、每一次投票、每一次死亡，都是主角在无数宇宙间追寻真相的映射。

塞思、主角与玛楠的命运在结尾汇聚成环——主角的轮回造就了塞思的启程，塞思的旅途回溯为主角的起点，而玛楠对永生的执念则化为库库西卡的诞生。

游戏以科幻的逻辑讲述哲学命题，让理性与情感在最后一刻抵达平衡。如果你拒绝接受结局、重新按下“开始”时，塞思的钥匙因这份意志而被填满，屏幕两端的意识在此刻融为一体。

这就是我为什么无比期待《古诺希亚》的动画，它才刚刚开始讲述这些故事，熟悉的感觉却让我不自觉的期待。

在这场看似“狼人杀”的推理中，被注视的并不是真相。这些人在无尽的循环中相遇、彼此辨认，也让我天真的相信，即使记忆被重置，总会有人再次醒来，就像一次新的轮回。