乐动敦煌以 “乐舞” 为桥，让敦煌文化焕发新“声”

在丝绸之路的悠悠古道上，敦煌以其斑斓壁画与神秘乐舞，承载着东西方文明交融的千年回响。如今，这片文化沃土在新时代的召唤下焕发新生。乐动敦煌文旅产业综合体，以传承为经、创新为纬，将莫高窟的静默之美化为可触可感的艺术盛宴，书写着敦煌文化从古籍到当下的华丽篇章。

敦煌文化的活态传承实践

在助力河西走廊国家遗产线路建设和打造具有国际国内影响力的优秀旅游目的地战略引领下，甘肃演艺集团秉承习近平文化思想，依托敦煌研究院的学术积淀与莫高窟数字化研究成果，历经多年淬炼，推出乐动敦煌文旅产业综合体项目。该项目突破传统文旅桎梏，以“让敦煌文化活起来”为使命，将藏经洞出土的25首古乐谱化为灵动旋律，复原16种古乐器重现于世人眼前，开启敦煌文化从“静态保护”向“动态传承”的崭新征程。

两年来，乐动敦煌文旅产业综合体项目凭借创新实践屡获殊荣。2023（第六届）中国经济大会，获评“2023年度（行业）最佳文旅项目”；2023经济创新与品牌发展峰会暨创新成果推介发布活动，项目获“中国文旅行业十大创新企业 ”“中国最具价值文化旅游目的地”；2024第10届品牌强国论坛，项目获“2024中国品牌500强”等。今年，2025年在深圳举办的“2025文化强国建设高峰论坛”上，荣膺“2025全国成长性文化企业30强”，成为甘肃省唯一登榜企业，为敦煌文化的当代延续注入不竭活力。

洞窟剧场里的乐舞“复活”工程

全球首部洞窟式沉浸体验剧《乐动敦煌》，以西域音乐天才白歆的追梦之旅为主线，将壁画中凝固的艺术“破壁而出”。创作团队深入研读敦煌壁画与藏经洞文献，服饰设计灵感萃取自220窟、175窟等洞窟的壁画元素。该剧分为《源起妙音》《乐动丝路》《上元踏歌》《盛世华章》四幕，融汇西域音乐、中原礼乐、中原俗乐与敦煌乐舞，勾勒出丝路文明的交融画卷。

技术赋予传承深邃感染力，《乐动敦煌》借助投影技术和沉浸式音效系统，将古乐器的特色音色与敦煌舞蹈交相辉映，还原壁画中的乐舞盛景。这种视听融合的沉浸体验，不仅带来感官震撼，更通过数字化交互技术，让观众领略“画中人走出来”的震撼之美。这种“可游走的文化课堂”，将每场演出化为活态文物的“解码仪式”。

五大沉浸空间里的壁画“立体转译”

位于乐动敦煌剧场二楼的“莫高窟736窟——敦煌文化新空间”，将壁画元素升华为可参与的文明现场。由“天音无界”“万神云构”“莫高匠心”“天工织梦”“妙音寻境”五大展区构成，打破传统博物馆的静态陈列逻辑，构建“感知—互动—创作”的完整传承链条。

“飞天舞韵”展区中，伎乐飞天的光影随观众脚步翩然起舞，洪辩法师侍女的NPC娓娓诉说1100年前的洞窟守护史，并融入《乐动敦煌·盛世妙音》国际巡演片段，该作品巧妙融合融合汉唐乐韵、西域拉格、欧洲中古调式等音乐元素，形成文明互鉴的鲜活注脚。

“万神云构”区域以日月神与印度诸天的壁画形象呈现，直观展现丝路文明的交融基因。“莫高匠心”与“天工织梦”聚焦“动手传承”，涵盖剪纸、榫卯、唐卡及古乐器等非遗作品。“妙音寻境”的VR体验如穿越之旅，观众戴上设备即可“置身”壁画世界，将艺术传承从“被动欣赏”升华为“主动参与”。

上元市集里的丝路烟火传承

夜幕降临，上元市集的百盏红灯笼次第点亮，作为大型丝路非遗文化互动街区，每一细节皆根植于历史考据，将“剧、艺、食、趣、学”的生态版图铺展为鲜活的市井长卷。

复刻壁画形制的“上元安康踏歌台”是上元市集灵魂所在。每日，NPC扮演的西域商贩、唐朝画师与游客共舞踏歌。近12米高的燃灯轮塔矗立一旁，风动藻井随晚风轻晃，将文化传承融入人间烟火。上元雅集的文创展台更显匠心，将敦煌飞天图案融入服饰与饰品，古乐谱符号点缀于笔记本与文具，让文化元素渗透日常，践行“把敦煌带走”的传承愿景。

从研学基地到全球传播的传承闭环

《乐动敦煌》的活态传承落脚于“人人皆为传承人”的教育生态构建。目前推出19门研学课程，涵盖敦煌舞、泥坯画、木古泥塑等非遗体验。研学实践教育基地，提供沉浸式文化探索，强调从理论到实践的融合，推动敦煌文化走向全球。

敦煌文化从石壁上的静止符号，化为流动的音符、可触的色彩与鲜活的烟火。这一实践揭示：最深远的文化保护，是让文明活在当下；最高级的传承，是让每个人成为中华文脉的续写者。