为什么新诗不能流行起来？

很多人不读新诗，也不喜欢朗诵，以至于新诗根本流行不起来。为什么会出现这种现象？

新诗出现之后，到现在已经过了一百多年，按理说应该成为一种传统，应该有继承人，发扬光大。可是新诗从出现到现在，并没有建立一定的传统。相对于古诗来说，新诗是革命性的东西。中国古诗能够长久，而且能够传承上千年，和古诗的传统有关系，和人们的文化素养有关系。中国古诗已经形成了传统，能随着时代的变化而变化，甚至现在有很多人都在写古诗。一种体裁主持一个时段，当这种体裁的潜力穷尽，另一个体裁就出来主持另一个时段。五言诗代替四言诗，律诗代替古诗，长短句代替齐言，新诗代替旧诗，各种体裁都根据时代变化而变化。种种诗体都有共同的固定形式，除沈约、杜甫等特殊作者外，单个作者承担的格律变异空间较小。也就是说，古诗有固定的形式，有固定的格律系统，尤其是律诗，有和声、谐韵和对偶三要素。有了词之后，词牌也就出现了。从形式上说，词比诗更为自由，在韵律方面要和乐歌唱，也不能随便乱写。不管是诗还是词，都有固定的格式，有韵律系统，形成了一定的文化传统，可以持续上千年。而新诗却没有这样的传统，太过于自由和散漫，只是注重情感，甚至有的模仿现代派的一些手法，还有的用了后现代手法，简直让人看不懂。新诗大多不讲究格律，不讲究各种古诗的束缚条款，甚至每一句的字数都不一样，特别随意。有的还自创形式，非得弄一两句竖着写，其实只是一种形式上的创新，却和内容和情感没太大的关系。新诗没有形成固定的格律系统，诗人不愿意借鉴古诗的格律，要实现个性自由，也实现创作的自由，却大多写了无病呻吟之作，人们当然不愿意看了。

古诗的创作和传播有权力系统作为根基，很多写古诗的作者都是官员。虽然民间也有诗人，但真正对古诗创作形成影响的还是做官的文人。古诗的创作需要一定的文化根基，传播也要有一定的读者基础。古代很多人都是农民，不读书，不识字，并不能读古诗。虽然古诗来源于民间，但最终被文人和士大夫改造，成为贵族文体，可以在文人圈子里流行，也可以成为干谒权贵的工具。唐代有行卷之风，就是诗人写成诗之后，封成成轴，投递给王公大臣。倘若王公大臣看着他的诗比较好，就会推荐他做官。李白就是通过这种途径做官的，却天生是个诗人，不是做官的材料，最终被排挤出官场。古诗是一种超功利之上的文学形式，甚至只是文人士大夫吟风弄月的工具，书写性灵，还可以歌功颂德，但有权力系统作为助推的动力，古诗就可以发扬光大，可以一直成为文坛的主流文体。诗比词要高级，词比小说要高级。古代诗人厌恶诗作的买卖，不喜欢别人给自己的诗作评估价格，但可以接受其他诗人的评论。诗人们在互相评论中提高了声望，等于互蹭了流量，也可以交流做诗的技巧，最终互相提高，甚至有的形成了诗派。有江西诗派、四灵诗派、江湖诗派等等，可以形成一定的诗论，探讨做诗技巧。只是古诗都依据道德或政治来评价，有些不得要领。

新诗的评价早已经溢出了道德、政治的考评，虽然有了现代化的生产、有了读者消费和评价系统，但新诗正在没落，甚至完全没落，却是不争的事实。新诗被资本纳入了价值评价系统，可以成为买卖的商品，最终玷污了新诗的纯洁性。诗歌本身就是无功利的文体，倘若新诗为了赚钱，那么新诗就一定会面临最大的危机。全球商业模式已经成型，资本已经渗透到社会每一个领域，要把人们周围所有的事物作价出售，连同新诗也是一样，都会被明码标价。虽然中国有上千年的古诗传统，但到了现代。新诗崭露头角，胡适带头写新诗，虽然写的象打油诗，但突破了古诗的体裁，应该具有革命性的意义。鲁迅写新诗，也写古体诗，而公认写古体诗不错的作家是郁达夫。郁达夫写小说的时候，里面主人公会写古体诗，而那些古体诗都是郁达夫的原创。到了现在，新时也经历过起起伏伏，形成了很多诗派。有朦胧诗派，有新江西诗派，有神性写作诗派。诗派众多，诗的理论也有很多，但并不足以吸引读者，却在市场经济开放的今天，越来越走向没落。很多人不愿意读诗了，是因为诗歌本身具有一定的朦胧性、多义性，甚至很多新诗让人读不懂。

很多新诗接受了西方文化思想的影响，按照西方的诗歌形式来写，本身就抛弃了中国古典的诗教传统，另起炉灶。虽然写的文笔比较优美，能够让人一看就懂，但这种诗有过于浅显的毛病。其实抛弃了传统的格律，抛弃了传统的对仗，诗体形式非常自由，却最终散漫，自由得没人看了，甚至一个小孩都说自己会写诗。曾经有一些孩子出版自己的诗集，主要还是有权力背景，家里有钱就可以自费出版，却没有多少读者。在一个流浪汉都能出书的时代，诗人注定不会被人喜欢，他写的新诗注定不会拥有很多读者。因为诗歌的创作和传播不再靠权力系统推动，而很多在权力系统做官的人并不写诗，认为诗歌是浪漫的象征，而掌权者要理性，不能浪漫。虽然伟人也写过诗，但伟人并不总是非常感性，尤其在指挥战役的时候，非常理性。只是在文革期间，太过于感性，终于弄得人们精神迷狂起来，而当时诗歌又是鼓动人的东西。没有权力系统做背书，没有权力系统作为推动的动力，新诗始终难以发展起来，甚至成了被人们讨厌的东西。

很多人都不在读诗，只是读几首古诗还行，并不想读所谓的新诗，因为他们认为读不懂。尤其是互联网文化普及之后，资本开始注入短视频领域，注入整个媒体传播领域，很多人都用手机刷短视频，用手机观看推送的最新信息，以为足不出户就知道天下大事，没必要去看朦胧的新诗。一些文学媒体虽然也发布新诗，但给予作者的稿费是非常少的。曾经有一个诗人写过一首诗，叫做《饿死诗人》。在当时非常有名，起码说明了诗人的处境，也说明了人们无法接受的状况。很多诗人一边写诗一边写剧本赚钱，最终要靠剧本赚钱养活自己，而新诗却总是乏善可陈。没有权力系统的推动，没有资本的注入，新诗只能算是文学界的精神贵族，即便自身非常高雅，也仍然不能流行。互联网推动的俗文化迅速普及。很多人虽然接受过中学或大学教育，但对于诗歌并不敏感，只是认为古诗才是诗歌，而现在的新诗并不是诗歌。权力系统主推古诗，也承认了古诗的地位，却并没有承认新诗的地位。或许是因为新诗具有太强的革命性，具有太强的颠覆性，才不会被权力系统待见。而资本又不愿意推广新诗，因为推广新诗很可能被讽刺，被愚弄，也正是因为新诗有了革命性和颠覆性，才不会受到资本的待见。

新诗要想立足，就要颠覆古诗的传统，却恰恰失去了自己的传统，没有权力和资本的推动，只靠一伙诗人在写，怎么说都新诗无法真正流行起来，当然也不会获得很多读者的青睐。