国画竹子的画法步骤

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竹子，以其坚贞不屈、高风亮节的精神品格，历来被视作君子德行的象征。郑板桥画竹尤为世人所重，其艺术成就与人格境界相得益彰。他喜于居所四周亲手植竹，日久成林，朝夕相对，使竹之形神深印于心，继而纵笔挥洒，创作出众多神形兼备的墨竹佳作。他主张：“竹之体，瘦劲孤高，枝枝傲雪，节节干霄，有似乎君子豪气凌云，不为俗屈。”观其笔下之竹，可感一股蓬勃向上、傲然挺立的刚毅气魄。

以下为画竹技法的分步解析：

一、画竿之法
画竹竿需以中锋行笔，着力表现其质感与动态，传达竹之精神。运笔时应悬肘悬腕，笔路平直，墨色停匀，一节之内不可忽粗忽细、忽干忽湿。竹竿须两边匀整圆润，若臃肿则失神，若呈蜂腰、鹤膝之病态，则生气全无。自梢至根，或自根至梢，虽逐节而成，但须笔意贯通、节节相连，气脉不断。

二、生枝之道
竹枝生于竹节，其形态各有名目。生枝处称“鹿角”、“丁香头”或“钉头”，接叶处谓之“雀爪”，直枝如“钗股”。自外入笔称“垛叠”或“扬叠”，自里出笔为“进跳”。画枝须笔力圆劲含韧，切忌疲弱平直。运笔软塌则失竹之挺拔，行笔迅捷方能显其劲健。老枝宜节大枯瘦，嫩枝则柔婉顺滑。

枝叶关系密切：枝繁则叶茂，枝疏则叶稀；叶少则枝昂，叶密则枝垂。画竹贵疏不贵塞，郑板桥主张“冗繁删尽留清瘦”，过于密塞则难以体现竹之清神与空间层次。用笔须瘦而丰、秀而拔，似斜反正，断续有致。晴竹梢头尤为难绘，须深入现实，详察细味。

三、布叶之要

画叶首重结构与笔法。前人所归纳的“个”字、“介”字、“分”字、“破分”字等程式，皆为结构规律的总结。画叶时用笔须爽利劲健，实按虚出，一挥而就，不可滞涩。春日新篁叶多上仰，盛夏浓叶则下垂。

叶之姿态因时而异：露润则湿，雨垂则重，风翻则动，雪压则低，须详察物理，反复锤炼，方能笔随意转。初习者应一枝一叶，循序渐进。一枝叶墨色宜统一，若浓淡杂陈则易紊乱。近景之叶可用浓墨，远景或新生之叶宜以淡墨表现，然竹叶一般不宜用渴墨描绘。

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