从“台下吃”到“台上比”，三大平台的美食综艺PK谁赢了？

文｜李蛋

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锅碗瓢盆的碰撞声、食材下锅的滋滋声、评委品尝的赞叹声……这个夏天，美食竞技综艺以全新姿态回归大众视野。腾讯视频《一饭封神》火爆收官，优酷《炙热游戏：百厨大战》紧随其后，抖音《闪光神厨》加入战局，爱奇艺《美味的胜利》也在摩拳擦掌。

这一波美食综艺的集中爆发，都采用了相似的“名厨 vs 素人”对抗模式，与韩国综艺《黑白大厨：料理阶级大战》有着异曲同工之妙。

在综艺市场创意稀缺、同质化严重的今天，这些套路、格式、设定预先定好，内容差别不大但包装华丽的“预制菜”，凭借什么优势吸引众多金主青睐，又能为观众带来怎样的新体验呢？

三大节目，同台竞技

今年夏天的美食综艺不只是数量上的增加，更能看到平台彼此间对厨艺竞技赛道的不同解读。尽管核心模式大致都是名厨与素人的对抗，但在定位、风格与评审机制上，《一饭封神》《炙热游戏：百厨大战》《闪光神厨》各有招式。

《一饭封神》作为腾讯视频的重头戏，请来了谢霆锋、张勇、郑永麒（Vicky Cheng）这样的“行业顶级评审团”，还有资深总顾问陈晓卿。这些“铁面判官”手握选手“生杀大权”，从技术维度严格把关刀工、食材处理、烹饪功底，确保每道菜都经得起专业审视。

节目赛制设计更是紧凑激烈。从100进16的淘汰赛，到与顶级大厨1v1正面交锋，再到“地狱难度团队副本”的餐厅经营战，环环相扣，紧张感十足。节目不仅考验厨艺，更强调“创意”和“敘事性”，例如，选手的背景、地域与人生故事都在被频频提及。

至于《炙热游戏：百厨大战》，其取向显然比《一饭封神》更偏大众化。邀请到的评审既有潘玮柏、岳云鹏这样的娱乐明星，也有普通食客。这种重视大众味蕾的做法，显然更能拉近节目和普通观众的距离，让大家觉得这是“我也能参与评价”的节目，而不只是看着别人炫技。

总体来看，《炙热游戏：百厨大战》的娱乐性更强，冲突和笑点被刻意放大，节目整体节奏更轻快，更具话题。

而《闪光神厨》则是抖音平台入局美食赛道后的首作。虽然是后来者，宣传相对较弱，但抖音的流量池天然强，短视频剪辑和“亮点画面”被重视更多，观众通过片段就能产生兴趣。节目也借助短视频传播特性和社交媒体的互动机制，在内容形式上尝试了不少创新。

比如，观众评论、厨师短片、做菜细节被重点强调。虽然专业度或复杂赛制可能不如前两者那样系统，但在快速抓住眼球和情绪上的表现力，非常有杀伤力。

这三档节目在同步赛跑，但在专业度、 观众友好度、故事性等拉扯中各自选择了一种偏向。越是深入观察，就越能分辨出三大平台对于美食竞技类节目，把控的重点是厨师荣誉、观众喜好，还是文化味道。

美食综艺，美不美味？

尽管美食竞技是今年综艺市场的热门赛道，但是高分空间中也布满了陷阱。三档节目在美味与美感之外，也面临着各自的优势与尴尬。

《一饭封神》的优势显而易见，其专业权威性高，舞台灯光、道具布置、菜品摆盘、食材选择，都体现出超强成本投入和审美追求，制作档次堪比电影级别。厨师们的背景异质性也很强，既有传统手艺人、街边小摊，也有米其林餐厅主厨，展示范围广。

节目在提升观众对“什么是一口好饭”的认知上更是做了不少功夫。节目播出后也带来了实实在在的市场效果，节目相关餐厅曝光量急增、堂食预订爆满。以“燃餐厅”为例，曝光量快速上涨，门店收藏量环比增长超过千百分比。帅晓剑那家精致家常味小店也一度被订到爆，电话接到手软。

但它的问题也很明显。那些不懂创意菜或高端摆盘的观众，很容易觉得融合菜看着贵但吃不明白。高成本视觉审美和创新菜固然吸引人，但若味道、地域气息与接受度不够，就可能造成审美疲劳或产生距离感。

其次，观众对“原创性”的敏感度越来越高，一旦节目被认为过于模仿别人的形式或设定，就容易引发反感。事实上，一直都有不少评论认为《一饭封神》与韩国《黑白厨师》在视觉、赛制等方面高度致敬甚至借鉴，这对节目前期的口碑产生过巨大影响。

《炙热游戏：百厨大战》相比《一饭封神》来说，对中式菜系友好度更高，地域风味、素厨（即没有星级背景的厨师）、家常与街边味道的元素更多，完全不走高端路线，口味接地气更强。观众看得懂、吃得起、心里觉得有共鸣，是它的一大优势。

但在拉近观众距离的同时，《炙热游戏：百厨大战》的评判标准也相对模糊。普通评审和食客的口味主观性强，菜品的晋级与淘汰更多受到评审个人的口味偏好影响。即便潘玮柏和岳云鹏再懂美食，他们的专业水平也无法与米其林品鉴员相提并论。

而且，因为要兼顾明星效果和厨师个人的故事线，节目整体剪辑定位不明确，厨艺大赛不放做菜过程，没有找到一以贯之的核心叙事。最重要的是，这个节目的广告实在是太多了一一期节目有一半时间都在播广告。

《闪光神厨》的优点在于氛围轻松、互动性强。在赛制上，摒弃了传统冰冷的评分模式，而是通过食客们最真实的反应，比如因美味亮起的眼睛、停不下的筷子和掏心窝的感慨，来评判美食的好坏。

它属于厨艺竞技综艺里的清流，比较松弛轻松不紧绷，很适合吃饭的时候看。毕竟是抖音的节目，网感丰富的片段剪辑也相对较多。

什么“亮眼盘子”“惊艳摆盘”“满屏颜色”的画面被放大，食物过程的“滋滋声”“翻锅声”“淋酱瞬间”，都能迅速引发观众兴趣。但也因此，《闪光神厨》缺失了许多专业性，严格意义上达不到所谓美食竞技综艺的标准。

从“饱眼福”到“懂门道”

如果说早年美食节目更多依赖美食本身，目的是让观众“饱眼福”，那么今年这些美食竞技综艺已有明显的内容升级转向，不仅要让观众看得爽，还希望观众吃得懂，有门道、有文化、有故事。

最典型的就是“素人厨师 vs 名人厨师”的对抗，不再只比技艺、比经验，而是常常把素人厨师的背景、地域性、甚至草根身份变成故事张力的一部分。

无论《一饭封神》还是《炙热游戏：百厨大战》，绝大多数时间在讲这些厨师从哪里来、为什么走上这条路。节目里多位选手的逆袭，也都不只是厨艺较量，更在于观众看到了他们的经验与表达、文化与口味的碰撞。

而随着专业评级体系，如米其林、黑珍珠，甚至大众点评等可见性的提升，名厨身份对观众来说也不再是高高在上的标签，观众对于职业价值、厨师行业生态的兴趣上升了。不少节目中厨师身份不再是光环照耀下的表演者，而是有血有汗、有喜有苦的实干者。

最后，借机聊聊还没大动静的《美味的胜利》。腾讯视频、优酷和抖音的三大美食节目已经暴露出广告频繁、选手故事占比过高、割裂跳剪严重等问题，这些都容易让观众在中段疲软或者失去厨艺对决的紧张感。《美味的胜利》如果要做硬核竞技，就必须平衡好观赏性、叙事性和专业性三方面。

而若如预期那样，《美味的胜利》专注于中餐厨艺，强调传统手艺与地域风味的展示，对广大观众也是一个强认可点。毕竟，中国幅员辽阔，地方菜系丰富，大家的口味差异大。中餐厨艺功夫如果拍得扎实，会比光靠创新噱头的菜品更能打动人。能把“中国味”带进赛制里，并且让普通人看得懂，这就是一个较强的竞争优势。

当“饱眼福”成为标配之后，真正能留住观众的，是“懂门道”。美食，不仅仅是艺术品，更是文化、身份、记忆与味觉的交织。中国美食综艺的下一锅，若能把这些元素搅匀，或许才是最香的。