刘龙庭、杜哲森论萧朗：他不仅仅是如何画，更多的启发是怎样做人

刘龙庭 (《中国书画》副主编)：

刚才郎绍君高论了，他对萧先生的评论，认为萧先生这次画展成

功，我是特有同感的。记得我刚到《中国书画》编辑部的时候，曾经请王珑求雪涛先生写一篇文章，纪念王梦白先生，同时在《中国书画》第十期发了王梦白的一套画。封面是两只猴子，是雪涛先生与徐佩遐女士结婚时，王梦白先生画的《红树双猿图》，同时还刊登有七八张王梦白的画。当时我想王梦白虽然过世了，但他代表中国画的一种传统，就是华新罗以来的那种灵巧的、情趣的、韵致的传统。而今天我们多讲些书法入画呀，诗书画印结合呀，画面的构成和力度呀，而对大自然中这种花鸟虫鱼的情趣，如蜜蜂采花春天到了，桃花绽放燕子飞来，似乎注意得少些了。其实，这在人间是非常美好的东西。

在萧朗先生的画里见到螳螂捕蝉，一些小鸡，让人感到这是非常可贵的。今天萧朗先生的画，大家应注意情趣。这个领域里，作为中国画中的重要特征，是一个重要的领域，还需要发掘。对于雪涛先生的绘画，我认为雪涛先生的成就还是挺高的。雪涛先生在60年代，特别是在1963年与1964年，那时有一批特别好的东西，是他创作的黄金时代。但到了晚年，我感觉老先生如绍君说的鲜艳，大概海粟晚年画作也很鲜艳，再有崔子范的菊花也很鲜艳，朱屺瞻的画也很鲜艳，我们老了以后大概作品也要鲜艳，这是一种现象。

萧先生小虫子画得比较多，一张画上蝴蝶、蜜蜂、螳螂、蚂蚱全都画上，但这里有他的心理因素，也有审美因素，有值得研究的方面。萧先生作为80岁的老人，办一个这么成功的展览，来了这么多人看，对他来说，是一个很大的安慰。对我们来讲又是很大的启发。我认为我们应从老先生的艺术中吸取有用的东西，为了我们中国画的事业，为了我们关于中国画的研究提出更新的角度。王振德同志写了很多文章，已经是研究得很透了，我只能从这一方面谈谈体会，有不当的地方，希望各位学长多多批评。

杜哲森 (《美术研究》副主编)：

今天我非常高兴，看到自己家乡的老先生来京办展览。多年来，我一直为我们天津的画家，还有史论家有点叫屈。虽然京津两地相距这么近，但是天津很多画家、史论家在宣传力度上、知名度上远远比不了北京。这几年来，天津有一批很杰出的画家和有见解的理论家，像萧朗先生就是这样的画家，他取得这样的成绩，但有些人对先生还是感到有些生疏。当然这也与萧朗先生为人不爱张扬有关。随着现代社会的发展，一个艺术家在市场经济面前不能太封闭自己，必要时也应让更多人了解自己。今天看到萧朗先生在这办画展，看到能让更多的人了解了这样一个成绩卓著的老前辈，我作为天津的一个后学，感到由衷的高兴。从萧朗先生的作品中，还能感受到萧朗先生是位富有文化修养的艺术家。他的作品给我们中青年人的启发，不仅仅是画如何画，更多的启发是作为艺术家，应是怎样做人。

萧朗先生的绘画作品，以小品为主，但我们可不要小看其中的构思立意以及笔墨表达。几片叶子，一只小虫，它所传达的人生感受，并不比大幅立轴画弱。这一点我想萧先生本身会有更深的体会，因为他画的是自己内心的东西，这也正是他的作品之所以赢得社会承认的原因。

（摘自美术理论家论萧朗—萧朗花鸟画艺术研讨会纪要 <根据录音整理> ）