萧平话艺 |《清·龚柴丈山水册》

第 04 期

《清·龚柴丈山水册》

▢萧 平

爱莲居珍藏龚贤作品数件，有书有画，这件《龚柴丈山水册》是其最早的作品。《龚柴丈山水册》曾于1929年由神州国光社以珂罗版印行，计八页，其中六页笔简者，风格一致，皆有印章，其余两页不仅无款、印，而且风格不类，疑为后人增补，故本文不录。

龚贤（约1619—1689），字岂贤，号半千、野遗、柴丈、半亩等，江苏昆山人，少年随父迁金陵。成年后，曾客居扬州等地。四十八岁后结庐金陵清凉山下，葺半亩园，作画课徒，朝耕暮获至终。

《龚柴丈山水册》，纸本墨笔，六页。前五页无款，仅钤“半千”“柴丈人”朱文印，末页署“龚贤”款，下钤“龚贤”白文印。

图一：写一水两岸，孤松一株，纵贯两岸，皆空勾无皴，取意云林子而变之，为全册笔墨最简约者。

《龚柴丈山水册》之一

图二：山水一隅，杂树七株，疏密有致，或高或低，或枯枝向上，或垂条而下。或夹叶，或介点，皆简略不繁，点到即止。

《龚柴丈山水册》之二

图三：写山峰两三重，白云幽壑，泉瀑隐其间。空山无树，唯山顶与峰峦交接处，作横、竖焦墨数点，真点睛之笔。用笔圆劲，棉里裹针；复以浓、淡墨皴擦，烘染出山石的浑厚与云雾、泉瀑之润泽，已具“灰龚”之雏形。

《龚柴丈山水册》之三

图四：写磊磊山岩，流泉一泓，栈桥通往山亭。构图侧重在左下部，右上淡墨远山，留出湖水一片，虚实相生。山岩上下，杂树数株，姿态各异，笔致，浓淡分明，似受杨文骢的影响。

《龚柴丈山水册》之四

图五：写江畔巨岩，岩石简勾轮廓，略作皴染，岩边岩下以松树、水草及浅滩衬托，以实当虚。远山极淡，画面空灵、净洁，颇似金陵江景色。

《龚柴丈山水册》之五

图六：与前面五页的构图取一水两岸，或写其一隅所不同。此图山体占据中心位置，近景与中景以一水相隔，远山仅两笔淡墨。近、中景笔墨并无轻重之别，唯树木之大、小有远近之分，犹如照相之特写，景物近在眼前。此图为全册末页，署“龚贤”名款，并钤名印。

《龚柴丈山水册》之六

龚贤为明末清初“金陵八家”之首，他的绘画以“积墨法”成就其特有的“黑面孔”独立于画坛。这种“黑面孔”是经过由简入繁、由淡到深，即“白龚”——“灰龚”——“黑龚”的渐变过程。大致说，“白龚”是其绘画的第一阶段，皴擦较少。在四十岁左右，随着皴擦遍数的增多，便产生了一种介于白与黑的“灰龚”，这是向“黑龚”的过渡。“黑龚”的面目，在其五十岁之前就精纯成熟了。此《龚柴丈山水册》，大约作于龚氏四十岁之前，属于“白龚”阶段后期。

从龚贤绘画风格形成阶段看，这一阶段皴擦极少，表现了他强烈的个性和对笔墨的探索。这种探索，紧紧联系着明清之际崇尚简朴的艺术作风。

龚贤曾在同时期所作的《树木山石画法册》中，对这一画法作了说明：“文人之画，有不皴者，惟重勾一遍而已。重勾笔稍干，即似皴矣。重不可泥前笔，亦不可离前笔，有意无意、自然不泥，自然不离，下不碍阔，上笔宜细，似乱勿乱，有气有力。”又说：“轮廓重勾三四遍，则不用皴矣。即皴，亦不过一二小积阴处耳。”

他的这一风格，也受到最早的老师董其昌和稍长于他的恽向的影响。都是力主“画家以简洁为上”者。南京博物院所藏董其昌《溪山秋霁图卷》，即以拙厚之线勾画山石，辅以部分密皴，形成灰白对照的方法。这一方法，在龚贤此册中有相当一致的体现。

作 者 介 绍

萧 平

别署平之、戈父。室名爱莲居。1942年生于重庆，祖籍扬州。1963年毕业于江苏省国画院。曾任书画鉴定之职于南京博物院十九年。1981年调江苏省国画院。

集书法、国画、鉴赏、史论、收藏于一身。出版《萧平书画集》等作品集三十余种；《丹青论古今》《萧平之书、画、鉴、藏、论》等研究专著十三部。

现为江苏省国画院一级美术师，江苏省文史研究馆馆员，南京大学、东南大学、南京师范大学、南京艺术学院、扬州大学、西南大学兼职教授。江苏省美术馆鉴定顾问，南京博物院鉴定顾问，故宫博物院客座研究员，江苏省文史研究馆书画院院长，民进江海书画会会长，中国收藏家协会顾问，江苏省艺术品鉴定评估委员会书画鉴定中心主任。江苏省美学学会名誉会长，江苏省书画家联谊会顾问，江苏省政协书画室顾问。