第二届捷尼赛思艺术门廊展在纽约大都会艺术博物馆揭幕

国际豪华汽车品牌捷尼赛思于2025年9月15日宣布，第二届捷尼赛思艺术门廊展（Genesis Facade Commission）在美国纽约大都会艺术博物馆正式开幕。本次展览由Jeffrey Gibson创作的《动物故我在》主题作品组成，将持续展出至2026年6月9日。捷尼赛思是纽约大都会艺术博物馆多年的合作伙伴，本次主题展览也开启了双方合作的新篇章。

捷尼赛思艺术门廊展于2024年设立。自2019年起，纽约大都会艺术博物馆便在第五大道外墙推出当代艺术项目。捷尼赛思艺术门廊展以此为基础，每年纽约大都会艺术博物馆都会邀请一位艺术家创作全新的主题作品，希望以此来激发公众与艺术界之间的灵感交流。

去年著名当代艺术家Lee Bul在此展出，今年Jeffrey Gibson也带来了四件全新的青铜雕塑。他曾代表美国参加第60届威尼斯双年展，其作品将抽象主义、图案、不同材质的创作素材以及文本融为一体，以独特的文化视角，赋予作品全新的表现力。

这是Jeffrey Gibson首次大规模使用青铜材质进行创作的大型作品，每件雕塑高约三米，在材料运用上采用了新的尝试。在创作过程中，他融入了木头、珠饰与织物等元素，将有生命力和无生命力的元素相结合，并用动物造型来表达，营造出了独特的质感。四件作品分别描绘鹿、郊狼、松鼠与鹰，这些动物分别生活在Jeffrey Gibson位于哈德逊河谷的工作室周边以及大都会博物馆所在地中央公园。

本次展览主题《动物故我在》取自法国哲学家Jacques Derrida在2002年出版的著作，探讨生命万物与环境之间的紧密关联。作品借此呈现动物如何被迫适应人类环境，并邀请观众思考它们的遭遇以及能带给我们的启发。同时，该作品也强调关注哈德逊河谷的自然景观与中央公园的城市生态。

Jeffrey Gibson是密西西比乔克托印第安部落成员，同时拥有切罗基族血统，被视为当代原住民艺术与文化的领军人物。他曾在美国、德国与韩国成长，凭借多元的文化背景，创作涵盖绘画、行为、影像与策展等跨领域作品。他的艺术着眼于人际关系与集体认同感，常融入原住民美学和传统材料，探索抽象主义、文本与色彩的全新表现方式。此次在博物馆主入口展览的雕塑，表面覆有仿佛珠饰与纺织品般的铜质纹理，将原住民视觉传统中的独特纹样，深刻烙印于青铜之上。

现代汽车艺术总监DooEun Choi表示：“第二届捷尼赛思艺术门廊展，让观众能够感受Jeffrey Gibson所描绘的生命、自然与城市之间更深层的联系。这些全新作品延续了艺术家长期探讨的文化多样性与共生价值，并不断引发新的思考与讨论。”

大都会艺术博物馆馆长兼首席执行官Max Hollein表示：“Jeffrey Gibson是他这一代中最具影响力的艺术家之一，也是原住民艺术领域的先行者。他的新作延续了他一贯的创作方式，善于运用别具一格的材料，并以全新的形式加以演绎，从而探讨那些常被忽视的历史与自然世界。我们很高兴能借第二届捷尼赛思艺术门廊展，能让他的大型雕塑作品亮相于大都会博物馆标志性的第五大道外墙上。”

为庆祝展览开幕，大都会艺术博物馆将于9月15日举办一场名为《与Jeffrey Gibson的夜晚》的艺术家座谈会，深入探讨他的创作历程并解读此次新的作品。

捷尼赛思艺术项目（Genesis Art Initiatives）将继续深化与全球顶尖艺术机构及先锋艺术家的合作，推动与世界更深层的文化交流。其中，在伦敦泰特现代美术馆举办的捷尼赛思展览《Do Ho Suh: Walk the House at Tate Modern》将持续至今年10月。