如何鉴定黄宾虹画的畏斋雅集图手卷，齐白石书画院院长汤发周发布

名称：黄宾虹 己巳（1929年）作 畏斋雅集图 手卷
作者：黄宾虹 （1865～1955）
创作年代：己巳（1929年）作
尺寸：引首：23.5×71.5cm；画：23.5×150cm；跋：23.5×14cm
材质：设色纸本
形制：手卷
题识：己巳首夏，公鲁先生招饮寓斋，一时同集者十余人，各尽觞咏管弦之乐，余为写《畏斋雅集图》，聊纪盛事，画笔草草，不足登大雅堂也，因博一笑而已。宾虹。
钤印：黄质
鉴藏印：畏斋
引首：畏斋雅集图。癸酉（1933年）春初，公鲁先生属题，次庵曹铨。钤印：曹铨之印、次庵书画、研手古庼
刘公鲁题跋：癸酉（1933年）上元后一日，假朱氏气船游梁溪，舟中口占一截，即题卷首。此虽非雅集，亦独乐也。时春雪初霁，将至无锡南门，颠簸殊甚，几不成字。公鲁识，婢莲华融墨侍。一舸漂浮真泛宅，图书满载乐无涯。窥窗寒月如相媚，照我行吟去品茶。将至惠泉瀹茗。钤印：刘之泗、刘、公鲁
出版：1.《浙江四大家（三）》第154页，西泠印社出版社，2011年版。2.《画艺论》第27-28页，中国美术学院出版社，2013年版。3.《虹叟书画集—纪念黄宾虹诞辰一百五十周年》第68-69页，浙江人民美术出版社，2014年版。

黄宾虹《畏斋雅集图》手卷：1929年的文人雅集与笔墨实验

一、雅集纪事：文人交游的视觉档案
1929年首夏，黄宾虹应公鲁先生之邀参与了一场十余人的文人雅集，席间觞咏管弦之乐激发其创作《畏斋雅集图》。题识中“画笔草草”的自谦之辞，实为黄宾虹对文人即兴传统的致敬——这种“聊纪盛事”的创作动机，延续了明代吴门画派以画录事的传统，而“畏斋”鉴藏印（或为雅集主人斋号）与刘公鲁题跋中“图书满载乐无涯”的吟咏，共同构建了作品的双重叙事：既记录欢聚，亦寄托独乐。

▲黄宾虹 己巳（1929年）作 畏斋雅集图 手卷（局部）

二、笔墨特征：金石入画的转型期实践
此作完成于黄宾虹艺术生涯的“师古变法”阶段（1920-1930年代），手卷形制（引首23.5×71.5cm，画心23.5×150cm）为传统雅集题材提供了叙事空间：

• 线条语言：钤印“黄质”与题识中“朴存”落款，暗示其对金石笔法的探索。黄宾虹曾提出“平圆留重变”五笔理论，此作山石勾勒的篆籀质感与树木点画的“屋漏痕”笔意，可视为理论雏形。
• 设色构图：设色纸本以淡赭、花青为主，疏朗的留白与人物点缀的密笔形成对比，呼应其“疏可走马，密不透风”的构图理念。

▲黄宾虹 己巳（1929年）作 畏斋雅集图 手卷（局部）

三、题跋链：跨越四年的文脉接力
作品附1933年曹铨引首及刘公鲁题跋，形成时空交错的文本网络：

1. 曹铨引首：“畏斋雅集图”篆书题签，钤“研手古庼”印，彰显金石学家身份，与黄宾虹的艺术追求形成学理呼应。
2. 刘公鲁跋文：记录其乘船游梁溪时“春雪初霁”的即兴题诗，钤印“刘之泗”印证其收藏家身份。题跋中“婢莲华融墨侍”的细节，生动还原了传统文人创作场景。

四、市场与学术价值
该作品曾以RMB 40,000-60,000估价亮相2009年中国嘉德秋拍，最终以347,200元成交（雅昌数据），远超预期。其价值支撑点在于：

• 出版著录：三次权威出版（如《虹叟书画集》）强化其真伪背书，尤其2014年黄宾虹诞辰150周年纪念专辑的收录，凸显学术地位。
• 比较研究：与同年所作《金文七言联》（2025年估价38-48万元）相比，此卷因题跋文献的丰富性更具历史研究价值。

▲黄宾虹 己巳（1929年）作 畏斋雅集图 手卷（局部）

五、黄宾虹艺术史坐标中的意义
《畏斋雅集图》可视为黄宾虹从“白宾虹”向“黑宾虹”过渡的典型案例：

• 传统基因：雅集主题与手卷形制延续了《兰亭序》《西园雅集图》的文人画传统；
• 变革先声：草草笔墨中已见晚年“浑厚华滋”的积墨端倪，如远山的渍墨点染。

结语
这件手卷不仅是1929年一场雅集的视觉备忘录，更是黄宾虹融金石学于绘画的实验场。2025年，随着黄宾虹作品市场热度持续攀升（参考其《黄山汤口》3.45亿元成交纪录），此类兼具文献性与艺术性的早期作品，或将引发新一轮学术关注与收藏竞争。