8237比62？两人数据对比反差大，郭德纲这次给冯巩的压力可真不小

中国有句老话，叫是骡子是马，拉出来溜溜。

张三厉害，还是李四厉害？只有通过对比才能体现，如果只看国民度或者晚会收视率的话，冯巩显然在郭德纲之上！

但就像老郭说的那样，相声艺人想要成功，只有一条途径，那就是商演，5000人或者1万人的体育馆坐满了人，也就是成功。

这不对比机会就来了，10月1日，冯巩将带队去深圳演出，而这边稍晚一些，郭德纲也将去新疆乌鲁木齐开场。

可让人没想到的是，当打开大麦网，看到两者数据时，对比简直可以是惨不忍睹，太尴尬了。

相声到底卖的是什么

10月1日，冯巩将带队去深圳演出曲协主席冯巩，这位春晚常客、国民笑星，其演出想看人数竟只有可怜的62人，反观另一边的郭德纲，带着他的老搭档于谦，计划稍晚些时候，去到相对偏远的新疆乌鲁木齐开专场。

按理说，冯巩的国民知名度，那可是碾压级别的，可打开大麦网一看，数据却让人有点懵。标记“想看”冯巩演出的人，有62位。而郭德纲那边呢？8237位。

咋就差距这么大呢？

这问题的根子，得从相声这东西究竟是啥说起。

在以冯巩为代表的主流相声艺术家看来，相声可不光是逗乐子，它得承担起“教育观众”的责任，得“歌颂我们这个伟大的时代”，笑，只是个引子，最终的目的是让你有所感悟，有所提升。

这套理念，决定了他们的创作方向。内容必须积极向上，寓教于乐，也正因如此，他们在春晚那样的大舞台上如鱼得水，几十年来积累了巨大的声望。

可郭德纲不这么看，他认为，相声艺人想活下去，唯一的标准就是商业演出。观众花钱买了票，就是来买笑的，你得对得起人家这份钱。

他有个观点很直接：只有艺，却没有把艺术变成钱的本事，那是欺骗，反过来，光有本事没艺术，那就是纯商人。

说白了，他把相声定义成了一个娱乐商品，这个商品的核心价值，就是让观众在两个多小时里，忘掉烦恼，笑个痛快，这就是他所谓的“性价比”。

一个把相声当“教化工具”，一个当“娱乐商品”，从根上就分道扬镳了，这两种产品，从一开始瞄准的用户和市场，就完全不是一回事。

两个舞台两种规矩

有了不同的产品定义，自然就得在不同的“卖场”里吆喝，冯巩老师的辉煌，主要是在电视晚会的舞台上。

想想上世纪八九十年代，他和牛群的组合，那真是春晚的顶梁柱，贡献了无数经典，可晚会是个什么环境？

郭德纲分析过，给晚会说相声，相对容易，因为那是个“被动观看”的场合，观众是免费的，演员不用对观众的钱包负责。

演出的成功标准，是收视率，是领导的点头，是舆论的赞许，在这个体系里，冯巩无疑是王者。

但商演的剧场，是另一套玩法，那是个“主动消费”的市场，观众是掏了真金白银进来的，几千上万人的场馆，你得有本事把它填满。

在这里，唯一的评判标准就是票房，你必须对得起观众花的每一分钱，因为他们的信任很脆弱，糊弄一次，可能就再也不来了。

所以，长期在晚会舞台上积累的声望和好感度，并不能直接兑换成剧场里的购买力，这是两个规则完全不同的竞技场，一方的冠军，到了另一方的地盘，可能连参赛资格都得重新考量。

所以当这两个不同体系的代表人物，最终在同一个商业平台上狭路相逢时，消费者的选择，用最冰冷、最直观的数据，给出了最终的裁决。

我们再仔细看看这次的演出信息。冯巩的深圳专场，阵容不可谓不强大，连他本人在内足足12位演员，很多都是地方春晚的常客，演出时长两小时，票价从80元到680元不等。

可结果呢？62个“想看”。

反观郭德纲，演出地点在乌鲁木齐，地理位置远不如深圳便利，售票启动时间也相对更早，但就是这样，依然有8237人标记了“想看”。

这种碾压性的市场号召力，说明他的品牌已经形成了一种强大的消费惯性。观众认的就是“郭德纲”这三个字，相信他能提供值回票价的快乐。

这组悬殊的数据，并不是要否定冯巩老师的艺术成就，也不是说大家就不喜欢他了。它只是冷酷地证明了一件事：

在“花钱买笑”这个具体的商业场景里，郭德纲代表的“娱乐商品”模式，把价值转化为真金白银的能力，远远超过了“教化工具”模式。

市场是无情的，它不讲情怀，只认逻辑。观众的每一次购票，都是在为自己心里认同的那杆秤投票。

结语

说到底，冯巩和郭德纲的票房之争，折射出的是当代相声的一种身份认同危机。是继续待在殿堂之上，承担艺术教化的功能？还是走下神坛，回归市井，老老实实地当一个服务大众的娱乐消费品？

这件事也给很多主流艺术家提了个醒：艺术水平高，和市场受欢迎，真不能简单地画等号。

当主流相声因为创作理念和表演内容，越来越脱离普通民众的真实生活和娱乐需求时，大家自然也就不愿意再为它付费了。

如果真心想进入商业演出这个市场，那就必须放下身段，调整创作方向，别总想着去教育谁，而是先去了解观众到底想听什么，想笑什么。

任何艺术形式，其生命力都源于它所扎根的土壤和它所服务的人民。市场的裁决也许残酷，但它也给相声的未来，指明了一个无法回避的方向。艺术的价值，终究还是要在与观众的共鸣中，才能得到真正的实现。

本文信源：大麦网