如果阿炳称不上音乐家，谁敢说自己是音乐家？

没见过《二泉映月》的黑粉，见过不少阿炳的黑粉。

他们说，阿炳称不上音乐家，可能谱都不识，就是个拉琴的流浪艺人。

一个街头拉琴的，二胡演奏水平怎么可能高了？

不仅不可能高，反而可能很差。

他们还说，阿炳原作的《二泉映月》，杂乱无章，如果没有杨荫浏教授的二度创作，就没有现在的《二泉映月》。

就像没有陈刚，就没有《梁祝》一样。

这里要马上说说清楚了。

杨荫浏、储师竹两位先生是“整理”《二泉映月》，不是二度创作。

什么是“整理”呢？杨荫浏把《二泉映月》录音带回天津，储师竹听乐曲，记录成谱。这是最基础性的“整理”。在那之前，储先生的学生黎松寿先生，也记过《二泉映月》的谱。

储师竹为保留阿炳《二泉映月》的原貌，做的最重要的工作，或者说他最大的贡献，是他在听录音过程中，发现阿炳二胡演奏的指法和弓法很独特，是阿炳演奏乐曲风格的重要因素。

于是，储先生反复倾听录音，专门制订了阿炳二胡演奏的指法、弓法。

储先生当然为此耗费了巨大的心力，但这是最认真、最细致、最忠实的“整理”。

和陈刚、何占豪创作《梁祝》，完全是两码事。

黑粉说阿炳拉的《二泉映月》杂乱无章，身为中央音乐学院教授的储师竹却如此忠实地整理，力求保存阿炳原作里的“杂乱无章”。

他们甚至怀疑《二泉映月》是否真的是阿炳原创。他们认为这个曲子是民间流传下来的，几代人“添油加醋”，最后到了阿炳这里。

《二泉映月》是否真的是阿炳原创，早有定论。1950年杨荫浏给阿炳录音后，中央音乐学院组织院内外有关专家鉴定，确认《二泉映月》、《听松》等演奏曲，系阿炳创作，中、外均无类似旋律。

回来再说阿炳的二胡演奏水平。

首先，有杨荫浏教授留下的录音，这是实证，大家自己去听，高低优劣一听便知。

其次，无数和阿炳同时代的老无锡，异口同声夸赞阿炳“琴拉得好听得不得了”，这是口碑。

第三，1950年，中央音乐学院的学生听了阿炳的录音后，纷纷向院方提出邀请阿炳来学院演出。中央音乐学院民乐系专业分析研究认为，阿炳乐曲杰出，演奏精湛，…… 拟聘请阿炳来中央音乐学院任教。这些都有权威资料的正式记录。

阿炳是个拉琴的流浪艺人，这是事实。瞧不起他的人多了去了，这也是事实，但中央音乐学院当年却给他备好了教席，这同样是事实。

至于阿炳称不称得上音乐家，建议阿炳的黑粉去问问现在中国音乐家协会里的那些“音乐家”：如果阿炳称不上音乐家，你们哪位敢说自己是音乐家？

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