《红高粱》将被搬上歌剧舞台 莫言亲自改编剧本

本文转自：人民网-北京频道

主创亮相发布会现场。国家大剧院供图

人民网北京8月26日电 （记者尹星云）8月25日，国家大剧院原创民族歌剧《红高粱》新闻发布会举办。记者从发布会上获悉，该剧将于9月27日至10月3日在国家大剧院首演。

“《红高粱》是国家大剧院创作推出的第23部原创歌剧，以文学经典的全新舞台呈现，歌颂永恒炽热的民族精神。”国家大剧院副院长张尧介绍。

歌剧《红高粱》改编自莫言的同名小说《红高粱家族》。国家大剧院邀请莫言亲笔改写歌剧剧本，作曲家郭文景谱写音乐，酝酿创作历时两年。据介绍，莫言在歌剧剧本中保留了原著的核心角色与主要剧情，情节凝练，歌词生动传神，体现出鲜明的地域特征和人物性格特征。郭文景则用音乐为其赋予了新的灵魂，他在创作中采用了当地的茂腔、柳腔、山东梆子、山东快书、胶州秧歌、高密民歌，在管弦乐队中还加入了唢呐和板胡等民族乐器乐，充分把握该剧的地域性、民族性，与大歌剧创作技法相结合，音乐语言兼具交响性、戏剧性，力求打造中国风格、中国审美、中国气派的现代民族歌剧新样本。

现场，莫言分享创作感受。国家大剧院供图

40年来，莫言的这部作品被改编成很多电影、电视剧、话剧等很多艺术形式，唯独没有搬上歌剧舞台，而此次莫言将亲自上阵创作歌剧剧本，“这部作品经过了40年的不断改编，每一次改编都是一次升华，都是一次重新的认识。我觉得自己有把握把这部小说转变成歌剧这样一种艺术形式。”莫言表示，在改编歌剧剧本过程中，也有了一些体会，“小说是讲故事的，歌剧当然也讲故事，但是歌剧讲故事的方式跟小说绝对不一样。小说要用文字塑造人物，歌剧靠美学的形象、音乐的形象塑造人物，我觉得歌剧剧本就是应该为作曲家提供他展示美学思维的一种原始材料。所以我觉得应该把这个剧本当诗来写，而不是仅仅通过歌剧的剧本来讲故事，要把它诗化，转化成一个美学的境界。”

导演王筱頔携手舞美设计季乔、服装设计陈同勋、灯光设计邢辛、多媒体设计胡天骥、道具设计王伟君等顶级制作团队，创造出极具冲击力的舞台设计——以高粱地为主体的舞台布景，依托灯光色彩与多媒体画面不断地变幻着意境，摇曳的高粱地既是情感的温床，也是抗战的屏障。鲜红的花轿、婚房与鲜血般的酒坛，构建着象征性的表达，打造出写实与写意相结合的充满想象力的舞台空间。

歌剧《红高粱》由国家大剧院音乐艺术总监吕嘉执棒国家大剧院合唱团、管弦乐团一同演绎。该剧主演也齐聚发布会现场，分享了对角色的理解。

《红高粱》中的九儿一角色将由歌唱家宋元明与女高音新秀乌列热饰演；男高音歌唱家郭子照与王冲将饰演余占鳌；国家大剧院驻院歌剧演员王鹤翔、张扬将饰演刘罗汉；女高音歌唱家赵丽丽、张文沁及郭琛共同饰演凤仙。此外，李鳌、柴进将饰演贪财势利却又为正义献身的戴老三，朱贺、李廷雷饰演八路军联络员任参谋，梁羽丰、谢昕宇饰演聚元酒坊掌柜单扁郎，杨广萌、陈亦昂饰演翻译官等反派角色。

目前，剧组已投入紧锣密鼓的排练中，力求以高质量的水准将这部经典作品呈现在歌剧舞台上。