精诚所至，金石为开朴——石朴先生书艺浅窥

文/常智奇

今人谈石朴先生的画盖过他的书法。我独觉石朴先生的诗、书、画有机合一，构成了“这一个 ”独具风神、与众不同的石朴先生(吴振峰先生以题为“石朴先生山水画实践与文化向度”，对他的书法艺术有真论)。我认为石朴先生的书法是其画作凝神、聚神、会神、传神的重要介质，站在这个角讲，他的书画是“别裁的”。

石朴先生旧照

与石朴先生相交近四十载，犹记八十年代在岐山蔡家坡西北机械厂初逢时，他正临《石门颂》，青衫落拓而目光如炬。今岁七十有六，在中国美术馆见其个展宏制，笔墨间忽见当年那个在宣纸上一笔一画与古人对话的青年，已化作将山河气象收于毫端的耆宿，怎不令人感慨系之！

石朴先生书法得古人真髓，尤在颜鲁公处用功最深。忆九十年代初“全国炎黄杯书画大赛”，其用《颜家庙碑》笔墨意趣书写周恩来《大江歌罢掉头东》诗句的作品，一举夺魁，当时评语“浑厚如钟，清健似剑”至今记忆犹新。此作既得鲁公庙堂气象，又在转折处暗藏《石门颂》的旷达逸气，可谓熔铸百家而自成机杼。他的“元好问《送秦中诸人引》”条屏尺幅大，尽显他的书法艺术美学的追求。

贾平凹先生题字

观其书艺特点，约有三绝：一曰“骨血相生”，颜体之雄浑与二王之秀逸竟能和谐共处，如《祭侄稿》悲愤之气与《兰亭》洒脱之风交融；二曰“金石化柔”，将《石门颂》摩崖刻石的苍茫斑驳转化为纸墨的枯润相间，每见飞白处似有山风呼啸；三曰“收放有道”，大字如壮士擎岳笔笔千钧，小楷若仙子凌波字字生姿，这种尺度拿捏非数十年苦功不能得。

尤可贵者，石朴先生晚年作品愈见哲学意味。他题目的《华山颂的题跋》以颜体为基，参以北碑气象，墨色浓淡间竟见光影明灭；书配画《红日垂钓古渡头》《千仞石壁一筏轻》《僧敲月下门》《蓝田灞水头》《华山春色》《风味最胜是田家》《桃花写意》《归去来兮辞》《山园小梅》《咏梅》则融二王笔意于简牍风神，疏密布局如星罗棋布。这些作品在研讨会上引得诸多评论家感叹：“此非技巧所能至，乃心性与天地交感而生。”

郭线庐先生题字

作为老友，我深知其艺术之源：每日晨练太极拳一小时，晨课必临古帖两小时，四十年雷打不动；每遇名碑必躬身拓摹，每遇名家书画展千方百计去观看，足迹遍及长城内外，大江南北。更难得是始终保持不耻下问，求知若渴，对艺术创作精益求精的痴迷之心；始终保持乡野之人的朴拙心性，不参与流派之争，不迎合市场所好，真正践行着“通会之际，人书俱老”的古训。

石朴先生今年虽已届耄耋，然其笔下犹带少年峥嵘。那幅2015年创作的《临江远眺》，2017年创作的《关河万里赋清秋》，2021年创作的《黄河岸边》，颜体的正大气象中流淌着石门颂的野逸，间或跳出二王的灵动笔意，仿佛将八十载人生感悟尽化于翰墨舞蹈。这般境界，恰似杜甫所言：“庾信文章老更成，凌云健笔意纵横。” 薛永年评论石朴先生的书法:“带燥方润，将浓遂枯，似不经意，而传统在手，万物在心，老当益壮，神韵

今人谈书法多重形式创新，而石朴先生以毕生实践告诉我们：最深沉的创新恰在于对传统最虔诚的继承，最动人的变革恰在于与古人最深刻的对话。这笔墨里不仅有着金石碑帖的千年血脉，更有着一颗文化守望者将生命融入长河的赤子之心。

——智奇谨记于乙巳年荷月

常智奇老师

作者简介：

常智奇一一陕西省社科院书画艺术中心特聘研究员

常智奇，陕西武功人。研究员，文学硕士、著名文艺评论家，陕西省作家协会理论批评委员会委员、陕西省国学研究会副主席、曾任陕西省文学院院长、《延河》杂志主编。有文艺理论研究批评专著《整体论美学观纲要》《中国铜镜美学发展史》《文学审美的艺术追求》等九部，两部散文集，在全国50多家报刊发表500多篇论文、评论文章，多次获奖，有小说、诗歌、电视连续剧、翻译小说公开发表，曾代表中国作家协会接待外国作家代表团多次，2011年代表中国作家出访美国，在洛杉矶发表专题讲演(后在美国和中国报刊发表)。

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