从《天赐的声音》看华语音乐综艺如何“唱响”海外

“内容为王”的时代已悄然升级，演变为“内容+策略运营+数据”三位一体的复合打法，这是文化出海的关键所在。音乐综艺出海已不再是“能不能”的问题，而是“如何做得更好”的实践命题。

《天赐的声音S6》出海初战告捷：

数据给出答案

2025年，《天赐的声音》第六季持续通过海外社交媒体进行传播，联合多平台运营，覆盖YouTube、Facebook等全球主流社交平台，截至2025年7月的数据显示：自节目开播以来，其在海外社交媒体平台的总曝光量达11.5亿次，总观看次数达1.9亿，覆盖252个国家与地区，吸引超过29.8万名订阅用户。舞台纯享总播放量突破9660万，百万爆款纯享舞台数达22条，其中《看着我的眼睛说》YouTube观看量破千万，登上新加坡地区时下流行榜单TOP2。

音乐平台Spotify中，歌曲《跳楼机》《看着我的眼睛说》跻身中国香港、马来西亚、泰国、新加坡等地热播榜TOP50。

Spotify排行榜

海外观众主要分布于马来西亚、新加坡、美国、泰国、印度尼西亚等国家和地区，其中马来西亚观看占比高达20.4%；核心受众画像呈现“中青年+情绪共鸣驱动”特征，其中25至44岁观众占比达62.5%。其背后的关键不仅在于内容的优质，更体现在传播路径的科学布局与情感触达的精准定位。

音乐出海的核心逻辑：

从“文化输出”提升为“情感共鸣”

音乐类内容具备天然的“跨语言壁垒”优势，但要真正触动人心，情绪共鸣才是关键切口。基于此，我们归纳出音乐综艺海外传播的“三个连接”法则：

1. 连接情绪：先打动，再转化

在海外传播过程中，《天赐的声音》着力强化“声音即情绪”的传播理念。节目方重点筛选情感张力较强的演绎片段，如《最后一页》《字字句句》《就让这大雨全都落下》等，通过高光剪辑手法，强化“舞台视觉冲击力”与“内心情感共鸣”的双重表达，精准触达海外观众的情绪共振点。比如张碧晨/王赫野《字字句句》在YouTube播放量破3505万，评论区高频词包括“感情”“代入感”“心痛”等。

2. 连接文化：用“共情点”而非“文化差”讲述中国故事

在传播过程中，避免采用直译式、生硬植入的文化符号输出方式，而是利用“情绪翻译”与“场景共建”相结合的传播策略，例如将思念类离别伤感金曲包装为“端午节特辑”，结合字幕文化注解，拉近海外观众的心理距离。比如，一条关于“一曲梦回思乡人”的视频在端午节上线，吸引超十个国家的海外用户观看。

3. 连接圈层：精准触达+在地互动

通过Facebook话题小组、YouTube合拍挑战、INS group等方式调动本地化用户参与感，并联动俄罗斯粉丝进行二次演绎录制reaction，形成“官方发布+用户共创”的组合拳打法。

《天赐的声音》（第六季）收官歌会联动粉丝私域平台Fanfever吸引来自俄罗斯、韩国、马来西亚、新加坡、印度尼西亚五国的大量粉丝，最后共计8名粉丝参与节目录制，通过活动设置让海外粉丝深入了解华语音乐文化以及幕后故事，并落地超过1200家国际媒体，包括美联社（AP News）、华盛顿每日新闻（The Washington Daily News）、华尔街内参（StreetInsider）等在内的权威外媒关注与报道，为中国综艺出海提供范本。此次活动不仅是《天赐的声音》的一次国际化尝试，也将作为一个具有可复制性的成功案例，推动更多国内一线综艺开展海外落地、内容改编、版权输出等全链路合作。

综艺节目出海的本质不仅在于内容传播，更在于文化品牌的长期构建。《天赐的声音》出海只是起点，但它的成功提供了一些可供借鉴和思考的路径：内容策划要预设全球表达视角；运营节奏应契合平台算法的动态调优逻辑；宣发方式要从“曝光”转向深度“连接”。让节目走出去并非终点，真正的挑战在于：如何让观众愿意停留、产生共鸣、主动分享？未来，这不仅将成为综艺节目海外传播的趋势，更是所有希望与世界对话的内容生产者所面临的共同问题——“如何用世界听得懂的方式，讲出中国内容的灵魂？”