这不是一篇标准的《南京照相馆》观后感

我是张无忌。

摁（武汉话，意为故意憋着）了几天，终于忍不住了，带我妈一起去看了《南京照相馆》。

之所以要摁，是因为想看下这匹票房黑马口碑的酝酿过程，我不知道从什么时候对电影品质的要求变得莫名地高。这里特指去电影院看，不等正版资源出现在网络后白嫖。

昨晚看完之后发了条朋友圈，我写的是：

《南京照相馆》并不好哭，

而且拍得有点虎头蛇尾，

看完心里堵得慌是真的。

有老同学点赞并评论道：最精准地说出了她的观影感受。

提前说下，这篇我觉得是非典型观后感的文章会带入大量主观感受，基本无剧透。其实也是句废话，私以为所有电影影评全是主观的。别杠，你细品。

我们那个厅一共大概10个人左右，有单独挑犄角旮旯角落的单个中年老男人，也有电影开场陆续牵孩子进来的两家人。整个观影过程中他们有说话，也都在正常范围，我全程认真看电影，时不时跟我妈小声讨论几句，没有听到哭声，我哭了，我妈没哭。

每个人哭点不一样。我的哭点出现在末尾：苏柳昌（刘昊然）被穷凶极恶原形毕露歇斯底里的伊藤秀夫（原岛大地）拿刺刀捅穿、顶到墙上时，那句绝望而清醒的“我们不是朋友，不是。”轻声说出时，我憋不住了，流泪，抽泣，伴随着肩膀忍不住轻微耸动。这也是全篇后劲最大的点之一。

刘昊然的演技我早已在《妖猫传》里给过私人满分十分的肯定，好的演员，情绪爆发得娓娓道来，要么触动你的泪腺，要么精准打到你体内的某个点，包括不限于起鸡皮疙瘩，因人而异。他绝对是年轻一代男演员里的扛把子。

不得不说，原岛大地这个中日混血演得好，把日本人的伪善，菊花与刀，阴桀，表里不一俱表现得不错。到昨天我才对上号，当年黄子华的名言就是对着台下小时候的他说的。

该夸的全网都夸了个遍，被很多人说过N多次的点我也不说了，我说说个人感受。这些杂乱的感受中有好的，也有中性的，也有不足的，自行琢磨。

整部电影还是拍得略微含蓄了，都是点到为止。我的对标对象是《黑太阳731》，是昆汀的《无耻混蛋》，但是在主旋律的命题作文里，这确实是我国近几年来最吸引我的一部，最好的一部，毫无疑问。

伊藤进照相馆生疑踩地板的桥段，八成是申奥导演借助了《无耻混蛋》开头德国纳粹军官佯探小木屋的情节，没看的自己去看。只是那个结果（地板下躲藏的人）比本片惨烈得多。与其说是借鉴，不如说是致敬吧。

高叶的表演很稳，当时她二次给日军表演回来后嘴巴周围是红肿的，状态是失魂的，当时还一时没看明白，后来回到家才悟出来。

王传君的汉奸演得好，是那种比预期好一些的好，他也是主角之一，我对他的角色恨不起来，可以说他是全片对演技要求最高的一角，相比较他在《三体》里较拉胯的表演，他进步了好多，好多。回来我找了一些影片发布会时的片段来细看，他背着手，像犯错的孩子一样。

“在饰演这个角色的过程中，我深入体会到了角色内心的煎熬与挣扎，这是我第一次为自己所塑造的角色感到深深的抱歉。然而，更让我痛心疾首的是，中国人真正应该得到的道歉，时至今日，依旧迟迟没有出现。这也让我更加深刻地明白了‘吾辈自强’这四个字沉甸甸的分量。”

看电影时王广海没触发我的泪点，但看这个我哭了，太心疼他了，难怪他迟迟走不出角色。这种戏里戏外的情绪转换，要怎么消解？只有他自己知道，面对。

我试着代入自己想了下，作为中国演员演这部戏的心理压力，无疑会难以想象的巨大，折磨人。还有，他们在剧组里怎么跟镜头外的日本演员相处？是怀着怎样的情绪？恕我猜不到。

王骁的戏以往看得不多，戏里的照相馆老板最后有人说是装疯，我觉得那不是。那是在那种极限环境下的爆发，你说疯了也好，你说豁出去了也好，我只会照相，你们日本人不是要照相吗？来啊！我手无寸铁，我只有一台照相机，我死之前也要拍下你们日本人的丑态！那就是一个寻常南京老百姓，那个表现也是全片的亮点，很鲜活，我没想到。

影片的结尾比较仓促，全片有几处明显被剪过，说不上来，瑕不掩瑜，但作为一个观影多年的80后，我有个等导演剪辑版、无删减版的习惯，希望有。

整部电影看下来我没有爆哭，最大的感受就是心里很堵，闷得慌。

他们临别时在吉祥照相馆拍合照时的“日行千里”，当拉下武汉黄鹤楼一幕时，作为一名出生44年的武汉人，我心里一震。

从电影院走出来，从当年同胞的尸山血海当中切换到武汉夏日傍晚依然浓烈的骄阳下，我走起路来有点无力。

但也在那一刻，像浑身通电一般，我瞬间具象化地感受到了“大好山河，寸土不让”的意义。

再次流泪。